[分享]唐诗鉴赏辞典（主要参考萧涤非等撰本，令参它本，兹不一一列举 ）

流云潇雪

李约诗鉴赏

　

　　生平简介

　　李约（ 751—810 ？）唐诗人。字存博，号萧斋，陇西成纪（今甘肃天水县）人。唐宗室，国公李勉之子。德宗时，曾为润州刺史李琦幕僚。元和（806—820）中，任兵部员外郎。后弃官隐居。

　　工诗。诗歌有的豪放，有的恬淡。同时，又是唐代著名的古物收藏家。

　　《全唐诗》录存其诗十首。

　　观祈雨

　　李约

　　桑条无叶土生烟，

　　箫管迎龙水庙前。

　　朱门几处看歌舞，

　　犹恐春阴咽管弦。

　　李约诗鉴赏

　　此诗写观看祈雨的感慨。通过大旱之日两种不同生活场面、不同思想感情的对比，深刻揭露了封建社会尖锐的阶级矛盾。《水浒》中“赤日炎炎似火烧”

　　那首著名的民歌与此诗在主题、手法上都十分接近，但二者也有所不同。民歌的语言明快、泼辣、对比的方式较为直截了当；而此诗语言含蓄曲折，对比的手法比较委婉。

　　首句先写旱情，这是祈雨的原因。《水浒》民歌写的是夏旱，所以是“赤日炎炎似火烧，野田禾稻半枯焦”。此诗则紧紧抓写春旱的特点。“桑条无叶”是写春旱毁了养蚕业，“土生烟”则写出春旱对农业的严重影响。因为庄稼枯死，便只见到“土”；树上无叶，只见到“条”。所以这描写旱象的首句可谓形象、贴切。“水庙”即龙王庙，是古时祈雨的场所。

　　白居易就曾描写过求龙神降福的场面：“丰凶水旱与疾疫，乡里皆言龙所为。家家养豚漉清酒，朝祈暮赛依巫口。”（《黑龙潭》）所谓“赛”，即迎龙娱神的仪式，此诗第二句所写“箫管迎龙”正是这种赛神场面。在箫管鸣奏声中，人们表演各种娱神的节目，看上去煞是热闹。但是，祈雨群众只是强颜欢笑，内心却是忧心如焚。这里虽不明说“农夫心内如汤煮”，而意思已全有了。相对民歌的明快，此诗表现出委婉含蓄的特色。

　　诗的后两句宕开一笔，写另一种场面，看似离题，然则与题目却有着内在的联系。如果说前两句是正写“观祈雨”的场面，则后两句可以说是“观祈雨”的感慨。前后两种场面，形成强烈的对照。水庙前是无数小百姓，箫鼓追随，恭迎龙神；而少数“几处”豪家，同时也在品味管弦，欣赏歌舞。一方是唯恐不雨；一方却“犹恐春阴”。唯恐不雨者，是因生死攸关的生计问题；“犹恐春阴”者，则仅仅是怕丝竹受潮，声音哑咽而已。这样，一方是深重的殷忧与不幸，另一方却是荒淫与闲愁。这样的对比，隐含着强烈的谴责：世道竟然如此不平啊..。这一点作者虽已说明却未说尽，仍给读者以广阔联想的空间。

　　此诗对比手法不象“农夫心内如汤煮，公子王孙把扇摇”那样一目了然。因而它的讽刺更为曲折委婉，也更耐人寻味。

　

　

流云潇雪

刘采春诗鉴赏

　

　　生平简介

　　刘采春，生卒年不详，淮甸（今江苏省淮安、淮阴一带）人，一作越州（今浙江省绍兴市）人，是伶工周季崇的妻子。她擅长参军戏，又会唱歌，深受元稹的赏识，说她“言辞雅措风流足，举止低回秀媚多。”可见她在当时是一名很有影响的女艺人。

　　啰唝曲（六首选二）

　　刘采春

　　其一

　　不喜秦淮水，生憎江上船。

　　载儿夫婿去，经岁又经年。

　　其三

　　莫作商人妇，金钗当卜钱。

　　朝朝江中望，错认几人船。

　　刘采春诗鉴赏

　　这两首诗均写丈夫外出久而不归，家中妻子天天思念的情景。在感情的表达上，不直抒相思之苦，而从人物的变态心理及动作的描绘中显露其情深，笔法新颖别致。

　　第一首（其一）从怨恨落笔，“不喜秦淮水，生憎江上船”，这“不喜”“生憎”的对象从事理上看是毫无道理，你的丈夫久久不归与水与船何干？但它又有必然的联系，想当初也就是这“秦淮水”和“江上船”把她的夫婿载走的，而今“经岁又经年”地还不把他载回来，她怎能不怨恨你这水和船呢！寥寥几笔，就把一个女子天天伫立江边，望水望船望归人的情景生动形象地描绘出来。从其天真地埋怨水和船的变态心理刻画中，增强了感情的表达力量，因为这种埋怨之情正是强烈思念之情的外化。

　　第二首（其三）“莫作商人妇”，从反面落笔，可见伤心之深。为什么呢？因为商人妇把“金钗当卜钱”，这话是很沉痛的，“金钗”本是女子妆扮美容的首饰，是心爱之物，而今不但不必用作妆扮，却当作了问神卜卦的金钱一般来抛掷，其中的苦情岂不是不言而喻？这还不够，还要天天跑向江头，望船盼人，由于心切，一次次不但没有接到自己的丈夫，反而不时地错认了人家的船。这怎能不痛苦，不悔恨，不揪心断肠？所以很自然地要发出“莫作商人妇”的喟叹！

　　占卜、望船和发怨言，这些细节与动作都传神地表现了人物的心理变化和神态。写感叹、悔恨，同样是写相思之深之切。

　　这两首诗都写得感情真挚淋漓，而又质朴自然。

　　语言流畅平易，朗朗上口，极富有民歌味道。清人沈德潜说：“‘ 不喜’、‘生憎’、‘经岁’、‘经年’，重复可笑，的是儿女子口角。”（《唐诗别裁》）此话虽含讥贬之意，但在我们看来，“ 不喜”、“生憎”、“经岁”、“经年”这些口语，正是此诗民歌化、个性化的体现。

　

　

流云潇雪

王建诗鉴赏

　

　　生平简介

　　王建，生卒年未详，字仲初，颍川（今河南省许昌市人）。他是张籍的挚友，而且身世也与张籍有相似之处：出身寒微，虽曾进士及第，却只作过几任小官，“四授官资元七品，再经婚娶尚单身。”（《自伤》）他也以乐府诗著称于世，写下了许多从不同侧面反映社会矛盾和民间疾苦的作品；风格上也和张籍有相似之处，善写七言歌行，绝少直发议论，语言通俗明快，凝炼精悍，确有独到之处，所以世称“张王乐府”。现有中华书局出版的《王建诗集》。

　　田家行

　　王建

　　男声欣欣女颜悦，

　　人家不怨言语别。

　　五月虽热麦风清，

　　檐头索索缲车鸣。

　　野蚕作茧人不取，

　　叶间扑扑秋蛾生。

　　麦收上场绢在轴，

　　的知输得官家足。

　　不望入口复上身，

　　且免向城卖黄犊。

　　田家衣食无厚薄，

　　不见县门身即乐。

　　王建诗鉴赏

　　王建这首乐府体诗歌，对残酷的封建压迫作了无情的揭露。仲夏时节，农民麦、茧喜获丰收，却被官府劫一空，无法享受自己的劳动果实，只能过着“衣食无厚薄”的悲惨生活。这首诗所反映的事实，应是中唐时期整个农民生活的缩影，相当具有典型性。

　　全诗四换韵脚。依照韵脚的转换，诗可分为四个层次。

　　前两句为第一层，直接描写乡间农民的精神面貌：

　　“男声欣欣女颜悦，人家不怨言语别。”首句使用了互文手法，不可解为只有男子才欢欣地喊叫，只有女子脸上才露出了笑容。其实无论是男是女，他们的声音，他们的容颜，都显露出喜乐自得的样子，平日的愁怨一洗而空，连话语的音调也与平常不同。先写农家喜乐自得，而后再写喜乐自得之因，由此造成悬念，引发读者阅读下去的兴趣。

　　四、五、六、七这四句为第二层。这层以具体形象暗示农家喜乐之因，是因为夏粮、夏茧丰收，有了一个好收成。五月麦风清，写夏粮丰收；檐头缲车索索作响，写夏茧丰收。为了突出农家夏茧之多，诗人又从侧面下笔：野蚕作茧无人收取，自生自灭，可见夏茧的确获得大丰收，完全足够抽丝织绢之需。在这一层次里，作者一写收麦，一写缲丝，抓住人类生活最基本的衣食温饱落笔，突出丰收的景象，使一、二句写农家喜悦有了好的注脚。后面三句：“麦收上场绢在轴”，“ 不望入口复上身”，“田家衣食无厚薄”，也都紧紧围绕衣食温饱或叙事，或抒情，或议论，反映现实的焦点突出集中。

　　七、八、九、十这四句为第三层。这层写官家对农民巧立名目的盘剥，感情则由喜转悲，形成一个大的波澜，既显出文势跌宕之美，又增强了作品揭露现实的深度。“麦收上场绢在轴，的知输得官家足”，写麦、茧丰收的结果。“轴”，指织绢的机轴。丰收，本来应该给田家带来丰衣足食的生活，事实却非如此。麦打成粮，蚕茧织成绢丝，农民却无法自己享受这些劳动成果，而不得不把粮、绢的大部分送给官家缴纳赋税。中唐时变租庸调法为两税法，名义上是为了纠正租庸调法赋敛繁重之弊，唐德宗甚至还有“ 两税外辄率一钱以枉法论”的诏令，实则两税法兴，而横征暴敛仍繁，各种莫名其妙的奉进、宣索一次次强加在农民身上。“的知”一句为神来之笔。这句诗把农民一次次缴纳苛捐杂税，但不知是否还有新的赋税要缴的心理，刻画得维妙维肖。“不望”两句，更为沉痛。农民在丰收的年景里，并不指望打下的粮食自己吃，织好的绢自己穿，只指望能免除到城里卖黄犊，以缴纳横敛之灾就行了。那么，农民自己吃什么，穿什么，不是可以想见吗？这种对农民丰年却衣食无着的客观表现，有力地控诉了中唐时期的黑暗现实。

　　最后两句为第四层。这两句借农民之口，揭露了封建剥削的残酷。但这种揭露，不是出自声泪俱下的直接的声讨，而是通过平淡的甚至略带幽默的语言，让读者思而得之。试想，农民说自家并不计较是否吃得好穿得好，认为只要不进县衙门吃官司那就是最大的幸福了。这种以不因横征暴敛而吃官司为幸?script >

流云潇雪

李涉诗鉴赏

　

　　生平简介

　　自号清溪子，洛阳（今属河南）人。宪宗时，为太子通事舍人，后贬谪陕州司仓参军。文宗时，召为太学博士，后又遭流放。今存诗一卷。

　　润州听暮角

　　李涉

　　江城吹角水茫茫，

　　曲引边声怨思长。

　　惊起暮天沙上雁，

　　海门斜去两三行。

　　李涉诗鉴赏

　　诗题一作《晚泊润州闻角》，与本题恰成补充，说明本诗是羁旅水途之作。

　　这首诗句，是李涉很有名的即景抒情之作，写得气势苍凉，意境高远，耐人寻味。

　　“ 江城吹角水茫茫，曲引边声怨思长。”“江城”，临江之城，即润州。这里虽然是写耳闻目睹之景，但字里行间，时时透出诗人忧愤满怀的身影。他伫立船头，眼望着茫茫江面，耳听着城头传来悠扬悲切的边地乐调。大凡羁旅之人，虽非边地戍卒，总有异地思归之情。在这一点上，他们的感情是相通的。

　　因而，一闻边地乐声，便立刻引起诗人的共鸣，勾起他思乡归里的绵绵情思。在这里，诗人巧妙地借助于边声的幽怨之长和江流的悠长，从形、声两个方面着墨，将抽象的心中的思归之情，作了形象具体的刻画。

　　“惊起暮天沙上雁，海门斜去两三行。”暮角声起，江边沙滩上的鸿雁惊起，而飞向了远方。粗粗一看，象是实景的描写，但仔细品味，这不正是诗人有家不得归，而且天涯海角、越走越远的真实写照吗？

　　诗人家居洛阳，方向在润州的西北；而惊雁方向朝南，越飞越远。莫说归里，就是连借飞雁而通家书的指望也没有哇！“惊起”二字，不言“己”而言雁，是所谓不犯正位的写法。写雁的受惊远飞，实际上也兼含了诗人当时“不虞”的遭际。文宗时，诗人曾因事流放康州（治所在今广东德庆），此诗很可能是作于迁谪途中。

　　这首诗，写得意态自然，寓情于景。诗人选择了生活中最典型最突出的物象，寥寥数语，便描绘出给人印象极深的一幅画卷：江边的城市、浩渺的江水和惊飞的鸿雁，而画外则传来悲凉的画角声。在每一物象之中，都使人深深地感受到诗人的哀情和跳动着的乡思，情味含蓄，寄慨遥深。

　　再宿武关

　　李涉

　　远别秦城万里游，

　　乱山高下出商州。

　　关门不锁寒溪水，

　　一夜潺湲送客愁。

　　李涉诗鉴赏

　　李涉元和年间曾官太子通事舍人，因事贬谪出京；大和中，复召为太学博士，不久又因事罢官，流放桂粤。从此诗题“再宿武关”的“再”，以及首句“远别”、“万里游”等词语看，这首诗很可能是他第二次罢官出京过武关时写的。武关，在商州（今陕西省商县），为秦时南面的重要关隘，故又名“南关”。

　　这首诗，诗人写他再宿武关时的所见所感，以抒发去国离乡的愁苦情怀。

　　“远别秦城万里游”。开首一句，诗人就点出他这次再宿武关非比寻常。秦城，指京都长安。诗人告诉我们，他是从京城来，到万里之外遥远的地方去。

　　这里暗示出他因事罢官流放南方之事。因此这次“远别”意味着和京城的永别，和仕途的永别；“万里游”也并非去游山玩水，而是被迫飘泊到万里之外。

　　诗人这种愁苦心情，在下面的景色描写中曲曲传出。

　　“ 乱山高下出商州”。乱山，指商州附近的商山。商山有“九曲十八绕”之称，奇秀多姿，风景幽胜。“乱山高下”四个字，把商山重峦迭嶂、回环曲折的气势和形貌，逼真地勾勒出来了；一个“出”

　　字，又使静止的山活动起来，使我们如同看到绵延起伏的商山群峰，纷纷涌出于商州城外。此句是写山，更是写人—— 写诗人踏着高低曲折的山道走出商州城时的心情。其实，商山似乱非乱，形乱神不乱，它错落有致，远近高低各不同，但此时此地，诗人哪有闲情细细欣赏，由于他“远别秦城”

流云潇雪

施肩吾诗鉴赏

　

　　生平简介

　　施肩吾，字希圣，号东斋，又号栖真子。元和进士。后隐居修道。

　　幼女词

　　施肩吾

　　幼女才六岁，

　　未知巧与拙。

　　向夜在堂前，

　　学人拜新月。

　　施肩吾诗鉴赏

　　诗人有个天真可爱的小女儿，在诗中不止一次提到，如“姊妹无多兄弟少，举家钟爱年最小。有时绕树山雀飞，贪看不待画眉了。”（《效古词》）而这首《幼女词》更是含蓄兼风趣的妙品。

　　一开始就着力写幼女之“幼”，先就年龄说，“ 才六岁”，说“才”不说“已”，意谓还小着呢。

　　再就智力说，尚“未知巧与拙”。这话除表明“幼”外，更有多重意味。表面是说她分不清什么是“巧”、什么是“拙”这类较为抽象的概念；其实，也意味着因幼稚不免常常弄“巧”成“拙”，比方说，会干出“浓朱衍丹唇，黄吻烂漫赤”（左思），“移时施朱铅，狼藉画眉阔”（杜甫）一类令人哭笑不得的事。

　　此外，这里提“巧拙”实偏义于“巧”，暗涉末句“拜新月”事。读者一旦把二者联系起来，就会想到这是在七夕，如同目睹如此动人的“乞巧”场面：

　　“七夕今宵看碧霄，牵牛织女渡河桥。家家乞巧望秋月，穿尽红丝几万条。”（林杰《乞巧》）诗中并没有对人物往事及活动场景作任何叙写，由于巧下一字，就令人想象无穷，收到含蓄之效。

　　前两句刻划女孩的幼稚之后，末二句就集中描写一件情事。时间是七夕，因前面已由“巧”字作了暗示，三句只简作一“夜”字。地点是“堂前”，这是能见“新月”的地方。小女孩干什么呢？她既未和别的孩子一样去追逐萤火，也不向大人索要瓜果，却郑重其事地在堂前学着大人“拜新月”呢。读到这里，令人忍俊不禁。“开帘见新月，即便下阶拜”的少女拜月，意在乞巧，而这位“才六岁”的乳臭未干的小女孩拜月，是“不知巧”而乞之，“与‘细语人不闻’（李端《拜新月》）情事各别”（沈德潜）啊。

　　尽管诗人叙述的语气客观，但“学人”二字传达的语义却是揶揄的。小女孩拜月，形式是成年的，内容却是幼稚的，这形成一个冲突，幽默滑稽之感即由此产生。小女孩越是弄“巧”学人，便越发不能藏“拙”。

　　这个“小大人”的形象既逗人而有趣，既纯真又可爱。

　　这类以描写童真为主题的作品，可以追溯到晋左思《娇女诗》，那首五古用铺张的笔墨描写了两个小女孩种种天真情事，颇能穷形尽态。而五绝容不得铺叙。如果把左诗比作画中工笔，则此诗就是画中写意，它删繁就简，削多成一，集中笔墨，只就一件情事写来，以概见幼女的全部天真，甚而勾画出了一幅笔致幽默、妙趣横生的风俗小品画，显示出作者白描功夫的老到。

　　望夫词

　　施肩吾

　　手寒灯向影频，

　　回文机上暗生尘。

　　自家夫婿无消息，

　　却恨桥头卖卜人。

　　施肩吾诗鉴赏

　　施肩吾是位道士，但他写的诗却很有人情味。这首诗写女子的丈夫出征在外，大约是头年秋天出发，整整一年没有音信，眼看又是北雁南飞的时候，所以倍添思念。

　　首句以描写女子长夜不寐的情景发端。“ ” 即燃。“寒”字略带孤凄意味。“手寒灯”，身影在后，不断回头，几番顾影（“向影频”），既有孤寂无伴之感，又有盼人未至的情态。其心情的急切不安已从字里行间透露出来。这里已暗示她得到了一点有关丈夫的信息，为后文作好伏笔。

　　第二句“回文机”用了一个为人熟知的典故：前秦苻坚时秦州刺史窦滔被迁流沙，其妻苏蕙善属文，把对丈夫的思念织为回文旋图诗，共八百四十字，读法宛转循环，词甚凄婉（见《晋书·列女传》）。

　　这里用以暗示“望夫”之意。“机上暗生尘”，可见女子近来无心织布。这与“自君之出矣，不复理残机”?script >

流云潇雪

薛涛诗鉴赏

　

　　生平简介

　　（？— 约834）字洪度，长安人。幼时随父入蜀。

　　后为乐妓。能诗，时称女校书。曾居浣花溪，创制深红小笺写诗，人称薛涛笺。《蜀笺谱》谓其卒时年七十三，但也有不同意其说者。现存涛诗以赠人之作较多，情调伤感。原有集，已佚，明人辑有《薛涛诗》，后人又辑录她与李冶的诗合为《薛涛李冶诗集》二卷。

　　送友人

　　薛涛

　　水国蒹葭夜有霜，

　　月寒山色共苍苍。

　　谁言千里自今夕，

　　离梦杳如关塞长。

　　薛涛诗鉴赏

　　昔人曾称道这位“万里桥边女校书”“工绝句，无雌声”。她这首《送友人》就是向来为人传诵，可与“唐才子”们竞雄的名篇。

　　头两句写别浦晚景。“蒹葭苍苍，白露为霜”，可知是秋季。“悲哉秋之为气也，萧瑟兮草木摇落而变衰；憭栗兮若在远行，登山临水兮送将归”，当值秋天相送，应是格外难堪。诗人登山临水，一则见“水国蒹葭夜有霜”，一则见月照山前明如霜，这一派蒹葭与山色“共苍苍”的景象，令人凛然生寒。

　　值得注意的是，此处不尽是写景，句中暗暗兼用了《诗经·秦风·蒹葭》“蒹葭苍苍”两句以下的诗意：“所谓伊人，在水一方。溯回从之，道阻且长；溯游从之，宛在水中央”，以表达一种友人远去、思而不见的怀恋情绪。节用《诗经》而兼包全篇之意，王昌龄“山长不见秋城色，日暮蒹葭空水云”（《巴陵送李十二》）与此诗机杼相同。运用这种引用的修辞手法，就使诗句的内涵大为丰厚了。

　　人隔千里，自今夕始。“千里自今夕”一语，使人联想到李益“千里佳期一夕休”的名句，从而体会到诗人无限深情和遗憾。这里却加“谁言”二字，似乎要一反那遗憾之意，不欲作“从此无心爱良夜”的苦语。似乎意味着“海内存知己，天涯若比邻”，可以“隔千里兮共明月”，用的是一种尉勉的语调。这与头两句的隐含离伤构成一层转折，表现出相思情意的执着。

　　诗中提到“关塞”，大约友人是赴边去吧，那再见自然很不易了，除非相遇梦中。不过美梦也不易求得，行人又远在塞北。“天长地远魂飞苦，梦魂不到关山难”（李白《长相思》）。“关塞长”使梦魂难以超度，已自不堪，更何况“离梦杳如”，连梦也新来不做。一句之中含层层曲折，将难堪之情波浪式地推向高潮。此句的苦语，相对于第三句的慰勉，又是一大曲折。此句音调也很美，“杳如”的“如”不但表状态，而且兼有语助词“兮”字的功用，读来有唱叹之音，配合曲折的诗情，其味愈长。而全诗的诗情发展，是“先紧后宽”（先作苦语，继而宽解），宽而复紧，“ 首尾相衔，开阖尽变”（《艺概·诗概》）。

　　“绝句于六艺多取风兴，故视它体尤以委曲、含蓄、自然为高。”（《艺概·诗概》）这首诗化用了前人一些名篇成语，使读者感受更加丰富；诗意又层层推进，处处曲折，愈转愈深，可谓兼有委曲、含蓄的特点。诗人用语既能翻新又不着痕迹，诗意浑厚而不失清空元气，确为高妙之作。

　　筹边楼

　　薛涛

　　平临云鸟八窗秋，

　　壮压西川四十州。

　　诸将莫贪羌族马，

　　最高层处见边头！

　　薛涛诗鉴赏

　　距杜甫浣花草堂不远的成都近郊，至今还耸立一座薛涛“吟诗楼”，点缀着锦江玉垒的秀丽风光，那是薛涛晚年栖息吟咏之地。“万里桥边女校书，枇杷花里闭门居。扫眉才子知多少，管领春风总不如。”

　　读了王建这首《寄蜀中薛涛校书》，不难想象，这颗耀眼的诗坛明星，是如何为时人所倾倒，而她的晚年生活，又是过得多么安闲宁静！然而，她没有躲在枇杷门巷这清幽的小天地里把自己和现实隔绝开来，这首《筹边楼》，便是她关怀时事政治心情的真实写照。

　　筹边楼在成都西郊，是大和四年（830 ）李德裕任剑南西川节度使时所建。据《通鉴》记载：“德裕至镇，作筹边楼，图蜀地形，南入南诏，西达吐蕃。

流云潇雪

刘皂诗鉴赏

　　　生平简介

　　刘皂，生平事迹不详。据《旅次朔方》一诗看，可能是咸阳（今陕西省咸阳县东）人。唐令狐楚的《元和御览诗集》和韦庄的《又玄集》都选了他的诗。宋计有功的《唐诗纪事》说他是唐德宗贞元间人。《全唐诗》录存他的诗五首，都是绝句。

　　旅次朔方

　　刘皂

　　客舍并州已十霜，

　　归心日夜忆咸阳。

　　无端更渡桑乾水，

　　却望并州是故乡。

　　刘皂诗鉴赏

　　这是一首写羁旅愁情的七绝。前二句写久客并州的感触。

　　作者客居并州已十年，十年是一个很长的时间，所积累起来的乡愁，对一个异乡客居的人来说，是煎熬得够难受的，“归心日夜忆咸阳”，深刻地表现了作者日夜思乡的愁苦心情。

　　可是，命运好象与诗人作对似的，他非但不能回咸阳，反而又踏上更遥远的征程。后二句接着写北渡桑乾河后的心情。

　　桑乾河离并州二百余里，由此北行，便是荒寒的朔漠地带，这对诗人来说，无异于是远去天涯，这思乡之情，变得更为深重了。既是如此，作者为什么不返回故乡，反而要远赴朔方呢？这原因没有点明，但从诗中的“无端”二字，却颇可玩索。“无端”就是无缘无故，没来由之意，也就是自己也弄不清楚是怎么一回事的意思。果真如此吗？只不过是极其含蓄地表露出一种求取功名富贵未遂、进退两难、身不由己的感慨罢了。当时一般读书人，为了仕宦，不得不离开父母妻子，流寓异乡，甚至到边远地区去游宦。诗人也是如此。十年以前，他远游并州，只望求得个一官半职，而十年过去了，却依然故我，这对他来讲，心情是很抑郁难堪的。所以虽然日夜思归，却是有家难归啊！在这种情况下，就不得不忍受痛苦，另觅出路了。所以他远赴朔方，也还是为了功名富贵，这真是事与愿违了。但既以心为形役，就只得忍受内心日夜被煎熬的思家的痛苦了。诗中“更渡”二字，正包含有事与愿违之意。

　　由于离家日远，思乡之情也就更为深切，所以当渡桑乾河北去的时候，诗人不禁回首南望，以至于“却把并州作故乡”了。产生这种心情，看来似乎有点微妙，其实也是非常自然的。过去作者客居并州十年，只忆念故乡咸阳，觉得并州可厌不如归去，因为并州究是他乡，与咸阳相比，感情自然不及咸阳深。

　　但现在离开并州，远赴朔方，不仅不能回到咸阳，而且连并州也不能回了。并州在唐代曾称北都，繁荣一时，后设太原府，是著名的城市，与荒寒的朔方相比，近故乡得多，也好得多了。况且作者在并州一住十年，在这长期客居之中，自然也有了感情。事实上，它在诗人心中，已经成了第二故乡，所以回首南望并州，自然也就感到亲切而怀念起来，正象在并州时忆念咸阳的心情一样了。这种微妙心情，凡是长期羁旅异乡的人，想来都有同感。

　　这首诗通过移居来抒写羁旅之思，显得宛转曲折，自然真切，富于情味。施补华《岘佣诗话》认为，此诗与李商隐《夜雨寄北》一诗都是“曲折清新，风格相似。”《挑灯诗话》说：“非东西南北之人，不能道此。”详说甚是。

　　长门怨（其一）

　　刘皂

　　雨滴长门秋夜长，

　　愁心和雨到昭阳。

　　泪痕不学君恩断，

　　拭却千行更万行。

　　刘皂诗鉴赏

　　长门，汉宫名。汉武帝的陈皇后失宠后的居所。

　　相传司马相如曾为陈皇后作《长门赋》，凄婉动人。

　　实际上，《长门赋》乃后人假托司马相如之名而作。

　　自汉以来古典诗歌中，常以“长门怨”为题抒写失宠宫妃的哀怨之情。

　　刘皂《长门怨》组诗共三首，此其一。通篇借长门宫里失宠妃嫔的口吻来写，虽不着一个“怨”字，但句句写怨。

　　首句“雨滴长门秋夜长”，通过写环境气氛，烘托人物的内心活动。诗人着意选取了一个秋雨之夜。

流云潇雪

韩琮诗鉴赏

　

　　生平简介

　　韩琮，字成封，一作代封。长庆进士。曾官中书舍人、湖南观察使。存诗一卷。

　　暮春浐水送别

　　韩琮

　　绿暗红稀出凤城，

　　暮云楼阁古今情。

　　行人莫听宫前水，

　　流尽年光是此声。

　　韩琮诗鉴赏

　　历来送别诗多写离愁别恨，这首诗则匠心独运，撇开柔情，着重抒“古今情”。这就不落俗套，新颖别致。

　　“ 绿暗红稀出凤城”。时值春暮，京城已是叶茂枝繁，故说“绿暗”；也已花飞卉谢，故说“红稀”。诗人选用“暗”、“稀”二字，意在以暗淡色彩，隐衬远行客失意出京，气氛沉郁。“凤城”，指京城。友人辞“凤城”而去，诗人依依惜别，心情起伏不平。

　　“暮云楼阁古今情”。当此骊歌唱晚，夕阳西沉之际，引领遥天，“渭北春天树，江东日暮云”，悠然联想李、杜二人的深情；瞻望宫殿（“楼阁”一本作“宫阙”），“白日丽飞甍，参差皆可见”，油然兴起“居庙堂之高则忧其民，处江湖之远则忧其君”的感慨。暮云中的楼阁又映衬着帝京的繁华，自然勾起“冠盖满京华，斯人独憔悴”的惆怅。总之，诗人此刻脑海中翻腾着种种激情—— 契阔离别之情，忧国忧民之情，以及壮志未酬之情，而这些扭结在一起的复杂情绪，又都从京都洒满斜晖的暮景下透出，隐然有夕阳虽好，已近黄昏，唐室式微，摇摇欲坠之感。历代兴亡，沧桑百感，一时汇集，涌至笔端，俱由“古今情”三字含蕴其中。

　　还是这个“古今情”逗出了三、四句的抒情。

　　“行人莫听宫前水，流尽年光是此声。”“行人”指眼前送别的远行之人。“宫前水”即浐水。浐水源出蓝田县西南秦岭，北流汇诸水，又东流入灞水，浐灞合流绕大明宫而过，再入渭水东去，故云。这川流不息的宫前水，潺潺、湲湲，充耳引起远行人的客愁，所以诗人特地提醒说：“行人莫听宫前水”。“听”字表明不忍听又无法不听，只好劝其莫听，何以故？

　　答曰：“流尽年光是此声”。古往今来，多少有才之人，为跨越宫前水求得功名，而皓首穷经，虚掷韶华；古往今来，多少有为之人，为跨越宫前水干禄仕进，而拜倒皇宫阶下，屈辱一生；古往今来，又有多少有志之人，驰骋沙场，立下不朽功勋，终因庸主不察，奸臣弄权，致使“冯唐易老，李广难封”，而空死廊下。正是这条宫前水，不仅流尽了成千上万有才、有为、有志者的大好年华，而且也流尽了腐朽没落、日薄西山的唐王朝的国运。正如辛弃疾在《南乡子·登京口北固亭有怀》中说的：“千古兴亡多少事， 悠悠，不尽长江滚滚流”。辛词浑茫，韩诗杳渺，其长吁浩叹，则异曲同工。

　　这首送别诗之所以不落窠臼，而写得蕴藉含蓄，凝重深沉，在于作者舍弃了歧路沾巾的常调，把错综复杂的隐情，友情，人世沧桑之情，天下兴亡之情，统括为“古今情”，并巧妙地用“绿暗”、“红稀”、“暮云”、“宫前水”等衰败景象衬出，收到了融情于景的艺术效果。诗的结构也是围绕“古今情”为轴线，首句蓄势，次句轻点，三、四句浓抹。诗意内深广，韵味悠长，令人读后回味无穷。

　　骆谷晚望

　　韩琮

　　秦川如画渭如丝，

　　去国还家一望时。

　　公子王孙莫来好，

　　岭花多是断肠枝。

　　韩琮诗鉴赏

　　韩琮于宣宗时出为湖南观察使，大中十二年（858）

　　被都将石载顺等驱逐，此后失官，寂寂无闻。此诗当是其失位还乡之作。

　　骆谷在陕西周至西南，谷长四百余里，为关中通汉中的交通要道，是一处军事要隘。诗人于此晚望，有感而吟此诗。

　　这是一首缘景遣怀诗。这类诗大多以景起兴，以情结景，往往借助眼前实景，抒发心中幽情。

　　“ 秦川如画渭如丝，去国还家一望时。”川，平川。“秦川”，指秦岭以北古秦地，即今陕西中部，渭水流域大平原。诗

流云潇雪

顾况诗鉴赏

　

　　生平简介

　　顾况（ 727-815？），字逋翁，苏州人。他一生官位不高，曾任著作郎，因作诗嘲讽得罪权贵，贬饶州司户参军。晚年隐居茅山，号“华阳真逸”。他是一个关心人民疾苦的现实主义诗人，诗歌主张与诗风都与元结相似，对白居易有一定影响，而且白居易步入诗坛就是首先得到他的奖掖与提携的。有《华阳集》传世。

　　过山农家

　　顾况

　　板桥人渡泉声，

　　茅檐日午鸡鸣。

　　莫嗔焙茶烟暗，

　　却喜晒谷天晴。

　　顾况诗鉴赏

　　六言绝句一体，整个唐代作者寥寥，作品很少。

　　顾况的这首诗质朴清淡、萧散自然，写出了地道的农家本色。

　　前两句是各自独立又紧相承接的两幅图画。前一幅“板桥人渡泉声”，画的是山农家近旁的一座板桥，桥下有潺湲的山泉流过，人行桥上，目之所接，耳之所闻，都是清澈叮咚的泉色水声。“人渡泉声”，看似无理，却真切地表达了人渡板桥时满耳泉声淙淙的独特感受。诗中有画，这画便是仿佛能听到泉声的有声画。这一句写出农家附近的环境，暗点“过”字。“人渡”的“人”，实即诗人自己，写来却似画外观己，抒情的主体好像融入客体，成为景物的一部分了。

　　次句“茅檐日午鸡鸣”，正写“到山农家”。茅檐陋舍，乃“山农家”本色；日午鸡鸣，仿佛是打破山村沉静的，却更透出了山村农家特有的悠然宁静。

　　在温煦的阳光下，茅檐静寂无声，只传出几声悠长的鸡鸣。这就把一个远离尘嚣、全家都在劳作中的山农家特有的气氛传达出来了。“农月无闲人，倾家事南亩”（王维《新晴野望》）。这里写日午鸡鸣的闲静，正是为了反托闲静后面的忙碌。从表现手法说，这句是以动衬静；从内容的暗示性说，则是以表面的闲静暗写繁忙。故而到了三四两句，笔触便自然接到山农家的劳作上来。

　　“莫嗔焙茶烟暗，却喜晒谷天晴。”这两句是诗人到了山农家后，正忙于劳作的主人对他讲的表示歉意的话。诗人到山农家的前几天，这里连日阴雨，茶叶有些返潮，割下的谷子也无法曝晒；来的这天，雨后初晴，全家正忙着趁晴焙茶（用微火烘烤茶叶，使返潮的茶叶去掉水分）、晒谷。屋子里因为焙茶烧柴充满烟雾，屋外晒场上的谷子又时时需要翻晒。因此好客的主人由衷地感到歉意，说：您别怪罪焙茶弄得屋里乌烟瘴气，将就着在破茅屋里歇歇脚；可喜的是今天正好有大太阳，场上的谷子要趁晴晒干，分不开身来招待您，请千万包涵。山农的话不仅神情口吻毕肖，而且生动地表现了山农的朴实、好客和雨后初晴之际农家的繁忙与喜悦。如此本色的语言，质朴的人物，与前面所描绘的清幽环境和谐统一，呈现出一种朴素、真淳的生活美。而首句“泉声”暗示雨后，次句“鸡鸣”逗引天晴，更使前后幅贯通密合，浑然一体。

　　六言绝句，由于每句字数都是偶数，六字明显分为三顿，因此天然趋于对偶骈俪，趋于工致整饬，绝大多数对起对结，语言较为工丽。顾况的这首六言绝虽也采取对起对结格式，但由于纯用朴素自然的语言进行白描，前后幅句式又有变化，读来丝毫不感单调、板滞，而是显得相当轻快自然、清新朴素，诗的风格和内容呈现出一种高度的和谐美。

　　囝

　　顾况

　　囝生闽方，闽吏得之，

　　乃绝其阳。为臧为获，

　　致金满屋。为髡为钳，

　　视如草木。天道无知，

　　我罹其毒；神道无知，

　　彼受其福。郎罢别囝：

　　“吾悔生汝！及汝既生，

　　人劝不举。不从人言，

　　果获是苦。”囝别郎罢，

　　心摧血下。隔地绝天，

　　及至黄泉，不得在郎罢前！

　　顾况诗鉴赏

　　顾况是开中唐新乐府运动先河的诗人之一

流云潇雪

韩氏诗鉴赏

　

　　生平简介

　　韩氏，唐宣宗时宫人。

　　题红叶

　　韩氏

　　流水何太急，

　　深宫尽日闲。

　　殷勤谢红叶，

　　好去到人间。

　　韩氏诗鉴赏

　　这首诗相传为唐宣宗时宫人韩氏所写。关于这首诗，有一个动人的故事。据《云溪友议》记述，宣宗时，诗人卢渥到长安应举，偶然来到御沟旁，看见一片红叶，上面题有这首诗，就从水中取去，收藏在巾箱内。后来，他娶了一位被遣出宫的姓韩的宫女。一天，韩氏见到箱中的这片红叶，叹息道：“当时偶然题诗叶上，随水流去，想不到收藏在这里。”这就是有名的“红叶题诗”的故事。对此，《青琐高议》和《北梦琐言》（据《太平广记》引）也有记载，但在朝代、人名、情节上都有出入。

　　这一故事在辗转流传中，当然免不了有添枝加叶之处，但应不会纯然出于杜撰。从诗的内容看，颇象宫人口吻。它写的是一个失去自由、失去幸福的人对自由、对幸福的向往。诗的前两句“流水何太急，深宫尽日闲”，妙在只责问流水太急，诉说深宫太闲，并不明写怨情，而怨情自见。一个少女长期被幽闭在深宫之中，有时会有流年似水、光阴易逝、青春虚度、红颜暗老之恨，有时也会有深宫无事、岁月难遣、闲愁似海、度日如年之苦。这两句诗，以流水之急与深宫之闲形成对比，就不着痕迹、若即若离地托出了这种看似矛盾而又交织为一的双重苦恨。诗的后两句“殷勤谢红叶，好去到人间”，运笔更见委婉含蓄。它妙在曲折传意，托物寄情，不从正面写自己的处境和心情，不直说自己久与人间隔离和渴望回到人间，而用曲笔，从侧面衬写，只对一片随波而去的红叶致以殷勤的祷告。这里，题诗人对身受幽禁的愤懑、对自由生活的向往以及冲破樊笼的强烈愿望，都在这声祝祷中曲曲传出。俞陛云在《诗境浅说续编》中评李白的《玉阶怨》说：“其写怨意，不在表面，而在空际。”这话也可以移作对这首《题红叶》诗的赞语。

　　除这首《题红叶》外，唐代还流传有梧叶题诗的故事。可见，当时这种题叶诗多有所本。

　

　

流云潇雪

李绅诗鉴赏

　

　　生平简介

　　李绅（ 772-846），字公垂，润州无锡（今江苏无锡市）人。元和元年进士。曾为翰林学士、宰相，后出任淮南节度使。他和白居易、元稹等人交往密切，在元、白提倡“新乐府”之前，就首创新乐府二十首，今失传，是新乐府运动的倡导者之一。现存《追昔游诗》三卷，《杂诗》一卷。

　　悯农二首

　　李绅

　　一

　　春种一粒粟，秋收万颗子。

　　四海无闲田，农夫犹饿死。

　　二

　　锄禾日当午，汗滴禾下土。

　　谁知盘中餐，粒粒皆辛苦！

　　李绅诗鉴赏

　　《悯农》二首，题一作《古风》二首，是诗人年轻时的作品。

　　这两首小诗在百花竞丽的唐代诗苑，同那些名篇相比算不上精品，但它却流传极广，妇孺皆知，不断地被人们所吟诵、品味，其中不是没有原因的。

　　首先，这两首诗所抒写的内容是人们经常接触到的最熟悉的事情。但是，最熟悉不一定真知道，生活中就有许多熟视无睹的情况，如果一旦有人加以点拨，或道明实质，或指出所包含的某种道理，就会觉得很醒目，很清楚，从而加深了认识。这两首小诗所以有生命力，恐怕就有这一方面的道理。

　　“春种一粒粟，秋收万颗子”，这个春种秋收的景象大概是人人习见，众人皆知的，然而往往难于象诗人那样去联系社会、阶级而思考一些问题。诗人却想到了，他从“四海无闲田”的大丰收景象里看到“农夫犹饿死”的残酷现实。这一点拨就异常惊人醒目，自然给人留下深刻的印象。再如“盘中餐”，这原是人们天天接触，顿顿必食的，然而有谁想到把这粒粒粮食和农民在烈日之下的汗水联系在一起呢？诗人敏锐地观察到了，并凝聚成“粒粒皆辛苦”的诗句。这就给人们以启迪，引人去思索其中的道理，从而使那些不知珍惜粮食的人受到深刻的教育。

　　其次，诗人在阐明上述的内容时，不是空洞抽象地叙说和议论，而是采用鲜明的形象和深刻的对比来揭露问题和说明道理，这就使人很容易接受和理解。

　　象第一首的前三句，从总体意义来说都是采用了鲜明的形象概括了农民在广大田野里春种秋收等繁重劳动的辛苦。这些辛苦并换来了大量的粮食，该说是可以生活下去的，但最后一句却凌空一转，来了个“农夫犹饿死”的事实。这样，前后的情况形成鲜明的对比，引发读者从对比中去思考问题，得出结论，如此就比作者直接把观点告诉读者要深刻有力得多。再如第二首，作者在前两句并没有说农民种田怎样辛苦，庄稼的长成如何不易，只是把农民在烈日之下锄禾而汗流不止的情节作了一番形象的渲染，就使人把这种辛苦和不易品味得更加具体、深刻且真实。所以诗人最后用反问语气道出“谁知盘中餐，粒粒皆辛苦”的道理就很有说服力。尤其是把粒粒粮食比作滴滴汗水，真是体微察细，形象而贴切。

　　最后，诗的语言通俗、质朴，音节和谐明快，读起来朗朗上口，容易背诵，恐怕也是这两首小诗长期在人民中流传的原因吧。

　

　

流云潇雪

柳宗元诗鉴赏

　

　　生平简介

　　柳宗元（773—819），字子厚，河东（今山西永济县）人。贞元九年（ 793）进士，曾为监察御史。唐顺宗时为礼部员外郎，参加了以王叔文为首的政治改革集团。这个政治改革集团，反对藩镇割据和宦官专权，推行免除部分苛捐杂税等具有进步意义的政策。因为改革触犯了宦官权豪的利益，遭到了他们的极力反对。宪宗李纯继位后，改变遂告失败，王叔文被杀，柳宗元等人被贬到边远的地区。柳宗元先被贬为永州（今湖南零陵县）司马，十年后，改为柳州（今属广西）刺史，最后病死在柳州，年仅四十六岁。人称柳河东，有《柳河东集》

　　江雪

　　柳宗元

　　千山鸟飞绝，

　　万径人踪灭。

　　孤舟蓑笠翁，

　　独钓寒江雪。

　　柳宗元诗鉴赏

　　这是柳宗元贬永州司马时写的一首吟咏江野雪景的五言绝句，是古今传诵的名作。

　　头二句写雪封山野的情景。千山万壑，树木茂密，可是山中却不见一只飞鸟；原野辽阔，路径万条多，却不见一个行人的足印。极目四望，唯见四野白茫茫，一片银色世界，这两句没有明点“雪”字，但“鸟飞绝”、“人踪灭”的幽寂境界，却生动地表现出了漫山遍野的雪封景象，使人感到寒意凛冽。

　　后两句别开生面，勾画了一个渔翁独钓寒江的奇异景象。风雪满江，在那严寒的江上看不见任何东西，只有一叶渔舟，渔舟上坐着一个身披蓑衣、头戴斗笠的渔翁，正迎风抗雪，在寒江上垂钓。最后一句点出“雪”字，包笼全篇。

　　四句诗，有山有水，有孤舟，有渔翁垂钓，人物与景色浑然一体，诗情画意极佳，是一幅绝妙的寒江独钓图。称得上诗中有画，画中有诗。难怪后世画家，多喜用该诗的意境入画。

　　这首诗看似乎写景，其实是借江野雪景的描写来塑造诗人自己的形象的。“孤舟蓑笠翁，独钓寒江雪”，这一形，实际上是诗人的自画像，它寄寓着诗人在永贞革新失败后的坚贞不屈的精神。永贞革新失败后，诗人遭到残酷的打击迫害，远谪永州，与同党天各一方，处境孤独，但他并不自弃，始终坚贞不屈。他在《答周君巢饵药久寿书》中就曾表明：“虽万受摈弃”，也“不更乎其内”。在永州十年后，他改任柳州刺史，地虽更为僻远，但有了实权，他就又以积极的革新政治的姿态，兴利除弊，为柳州人民做了不少好事。这都清楚地说明他在政治革新失败后的坚贞不屈的精神。所以说诗中所刻画的老渔翁形象，正是诗人同恶劣环境对抗的内心世界的形象表现。但是诗中以辽阔空旷的背景映衬寒江独钓的孤舟，也透露出诗人寂寞孤独的情怀。

　　这首诗语言简约，意境高洁。“绝”、“灭”、“雪”都是以入声字作韵脚。入声字短促，很适合表达愤慨不平的心声和幽寂凄冷的情调。

　　登柳州城楼寄漳、汀、封、连四州

　　柳宗元

　　城上高楼接大荒，

　　海天愁思正茫茫。

　　惊风乱飐芙蓉水，

　　密雨斜侵薜荔墙。

　　岭树重遮千里目，

　　江流曲似九回肠。

　　共来百越文身地，

　　犹自音书滞一乡。

　　柳宗元诗鉴赏

　　永贞革新失败后，革新派人物纷纷遭到打击迫害，柳宗元被贬为邵州（今湖南省邵阳市）刺史，上任途中，再贬为永州司马。同时被贬为各远州司马的还有刘禹锡、韦执谊、韩泰、韩晔、陈谏、凌准、程异等七人，时称为“八司马”。元和十年春，朝廷执政大臣中有人赏识他们的才能，想起用他们，除韦执谊、凌准已死，程异已先起用外，柳宗元等五人一起被召还京。谁知宪宗怨恨未消，又由于宰相武元衡极力反对，不出一月，宪宗又把他们贬逐出京。柳宗元被贬为柳州刺史，韩泰被贬为漳州（今福建省龙溪县一带）刺史，韩晔被贬为汀州（今福建省长汀县一带）

流云潇雪

鲍溶诗鉴赏

　

　　生平简介

　　鲍溶，初为隐士，后客居他乡。

　　泊杨子岸

　　鲍溶

　　才入维扬郡，

　　乡关此路遥。

　　林藏初霁雨，

　　风退欲归潮。

　　江火明沙岸，

　　云帆碍浦桥。

　　客衣今日薄，

　　寒气近来饶。

　　鲍溶诗鉴赏

　　古代的下层文士，为了求得一官半职，经常要奔走他乡，辗转飘泊。据元人辛文房《唐才子传》记载，鲍溶“初隐江南山中避地，家贫苦，劲气不挠。羁旅四方，登临怀昔，皆古今绝唱。..卒飘蓬薄宦，客死三川。”这首诗，就是他“羁旅四方”途中所作的“绝唱”之一。

　　题作“泊杨子岸”，据首联“才入维扬郡，乡关此路遥”看来，作者应该是离开“江南避地”北上，路过扬州杨子县，夜泊津渡而写下此诗的。“维扬郡”，即扬州。因为《书·禹贡》有“淮海惟扬州”的话，而在《毛诗》中，凡《尚书》中的“惟”字都写作“维”所以“维扬”就成为扬州的代称。杨子，县名，属扬州。隋末杜伏威曾置戍守于此，名杨子镇。

　　唐高宗末期，废镇置县，因镇为名。地处长江与大运河之交，为南北交通枢纽。“杨”字，后通作“扬”。

　　首联是说，刚刚离开隐居之地不久，来到杨子县津渡；沿着运河北上，家乡便越来越远了。诗人一开篇就强调这种背井离乡的感触，给全诗抹上了一层凄迷低回的色调。首句的“才”字与二句尾的“遥”字，两相呼应，下得极有分量：才入维扬，就感到乡关已远，那么日后路途中的心境如何，不就可以想象得到了吗？

　　入题即抒发浓重的离情，简洁明快，一下子就把读者的情绪调动起来，起法高妙。

　　颔联描绘所见之景。“林藏初霁雨”意谓，雨后初晴，两岸的树木都被雨水洗刷过，远远望去，树色郁郁葱葱，一片苍翠。着一“藏”字，意蕴丰富：雨既停止，天已放晴，若去寻找雨的踪迹，只能从树叶树枝挂着的水珠上见出分晓，这就是所谓“初霁雨”了。但诗人并非在近处来看单棵树木，而是远望一片树林，而大片树林所挂的水珠是无法辨清的。只能看出那一团苍翠的、湿漉漉、雾濛濛的大概罢了。如此可见“藏”字下得极妙。“风退欲归潮”，意思是说，雨晴风起，风吹江面，因为下雨而新涨的潮水已开始减退。这就形象地描绘出风吹潮涌的景观。而雨后风起，又为结句的“寒气”作了铺垫。这两句所写两岸树木及江潮的景观，紧紧把握住雨霁初晴的特征，意象鲜明，诗意清新。

　　颈联描写津渡的夜景。“江火明沙岸”，写入夜之后，周围的景物已模糊不清，只有江上的渔火闪烁浮动，照亮了沙岸。唐人诗中写江上渔火，颇多名句，如：“野径云俱黑，江船火独明。”（杜甫《春夜喜雨》）“月落乌啼霜满天，江枫渔火对愁眠”（张继《枫桥夜泊》）。“潮落夜江斜月里，两三星火是瓜洲”张祜《题金陵津渡》。等等，意境之美，各有千秋。“江火明沙岸”的意境近于杜诗，而着意还在于“明沙岸”，从而引起下句“云帆碍浦桥”。诗人借助渔火之光，突然发现，近岸的桥下停泊的船只不知从何时起已经密集如云。一个“碍”字，形容船多所造成的拥挤感，准确生动地刻划出杨子码头处于水运交通枢纽地位的特征。

　　尾联“客衣今日薄，寒气近来饶”，写天气一天比一天寒冷，诗人枯坐舟中，衣衫单薄，更觉雨后的江风寒气侵人肌骨，不胜其寒。“客衣”，点出作者的游子身份；“薄”字写出生活的困窘；“客衣”之“薄”与“寒气”之“饶”形成鲜明对比，且有因果关系，突出了诗人羁旅途中的艰辛，隐发飘泊失意之叹。两句似对非对，意味深永。

　　蔡平喜遇河阳

　　马判官宽话别

　　鲍溶

　　从事东军正四年，

　　相逢且喜偃兵前。

　　看寻狡兔翻三窟，

　　见射妖星落九天。

流云潇雪

何希尧诗鉴赏

　

　　生平简介

　　何希尧，唐宪宗时人。余不详。

　　柳枝词

　　何希尧

　　大堤杨柳雨沉沉，

　　万缕千条惹恨深。

　　飞絮满天人去远，

　　东风无力系春心。

　　何希尧诗鉴赏

　　《柳枝词》即《杨柳枝词》，是中唐以后流行的歌曲之一，歌辞则由诗人创作翻新。借咏柳抒写别情的，在其中占有很大比例。此诗即属此类。

　　大堤在襄阳城外，靠近横塘。宋随王刘诞《襄阳曲》云：“朝发襄阳来，暮止大堤宿。大堤诸女儿，花艳惊郎目。”似乎从这诗以后，大堤便成了情郎们寻花问柳的去处，唐人诗中写到大堤，多有此意。如施肩吾《襄阳曲》：“大堤女儿郎莫寻，三三五五结同心。清晨对镜理容色，意欲取郎千万金。”李贺《大堤曲》：“莲风起，江畔春。大堤上，留北人。”

　　由此推知，这首《柳枝词》写的，便是大堤女儿在暮春时分送别情人的情景。

　　由于近水，堤上夹道的杨柳，枝条特别繁茂，丝条垂地，给人以嬝娜娇怯之感。“柳条无力魏王堤”（白居易），写的便是这种情景。“晴烟漠漠柳毵毵，不那离情酒半酣”（韦庄），每逢折柳送别，即使晴天，也不免令人感伤，何况雨雾迷濛，那是要倍增惆怅的。“大堤杨柳雨沉沉”，“沉沉”二字，既直接写雨雾（这不是滂沱大雨，否则不能飞絮）沉沉，又兼关柳枝带雨，显得沉甸甸的。而人的心情沉重，也在景物的映衬下透露出来。送别情人，离恨自深，说“万缕千条惹恨深”，不仅意味着看到那两行象征离别的翠柳，又使愁情加码，还无意中流露出女子因无奈而迁怨于景物的情态，显得娇痴可爱。

　　但此诗的精彩并不在前两句，三句写分手情景道：

　　“飞絮满天人去远”，意境绝妙。前二句写雨不写风，写柳不写絮，到写“人去远”时，才推出“飞絮满天”的画面，这样便使人事和自然间发生感应关系，其妙类似于“蒙太奇”手法。同时这句包含一隐一显两重意味，明说着“人去也”，而飞絮满天，又暗示“春去也”。宋人王观有“才始送春归，又送君归去”的名句，句下已有无尽惆怅；而两事同时发生，情何以堪！诗人都说风雪送人，景最凄迷；而“杨花似雪”、“飞絮满天”的景色，更易使人迷乱。“人去远”，是就行者而言；还有一个站在原地未动的人，一任柳絮飞怀扑面，此种神情意态，隐然见于言外。

　　“东风无力系春心。”结句含蓄藉，耐人寻味。

　　从上句的“飞絮满天”看，这是就自然节物风光而言，谓东风无计留春长驻，春来春去，有其必然性在；从·3082·《唐诗鉴赏大典》

　　上句的“人去远”看，“春心”二字双关，实指恋情，则此句又意味着爱情未必持久，时间会暗中偷换人心。

　　前一重必然隐射着后一重必然。诗句既针对大堤男女情事，有特定的涵义；又超越这种情事，含有普遍的哲理。

　　这首诗的诗味浑厚，一句比一句有味，读之如嚼甘饴，其味无穷。

　

　

流云潇雪

元稹诗鉴赏

　

　　生平简介

　　元稹（779—831），字微之，河南（今河南省洛阳一带）人。幼年丧父，家境比较贫困。十五岁参加科举考试，明经及第。唐宪宗元和初，应制策第一，任左拾遗，历监察御史等职。曾因劾奏剑南东川节度使严砺等人的不法行为，得罪权贵，被贬为江陵士曹参军。他遭到这次打击后，转与宦官和权贵妥协，并通过宦官崔潭峻等人的推荐，得到穆宗李恒的重用，一度出任宰相。不久，调任同州刺史。文宗太和时，任武昌军节度使，死于任上，年五十三。

　　元稹和白居易是好朋友，他们都是新乐府运动的倡导者。他的文学主张与白居易相近，提倡杜甫“即事名篇，无复倚傍”的精神，推动了新乐府运动的发展。他写过一些《乐府古题》和《新题乐府》，借用乐府的体裁，自出新意，借以“讽当时之事，以贻后代之人”。他还写过不少古诗和律诗，其中也有讽刺现实的，称作“古讽”、“律讽”。此外，他也还写过不少古今体艳诗和悼亡诗，言浅情深，在艺术上有较高的成就。他的诗在当时与白居易齐名，世称“元白”。

　　元稹的诗歌在一定程度上反映了民生疾苦，揭露了上层统治阶级的荒淫、腐朽，但深度、广度都不及白居易。诗的风格与白居易相近，都有语浅情深的特点。

　　春 晓

　　元稹

　　半欲天明半未明，

　　醉闻花气睡闻莺，

　　猧儿撼起钟声动，

　　二十年前晓寺情。

　　元稹诗鉴赏

　　这是一首怀念往昔情人的七言绝句。

　　一个春日的拂晓，天色朦胧，将明未明，作者在醉乡中闻着花气和黄莺的叫声，心情安闲恬静，忽然一只小狗跳过，碰撞起钟声，于是勾起了他二十年前在寺庙里的一段回忆。

　　这二十年前的情事是怎样的呢？诗里没有明说，但我们从诗人所写的一篇小说中却略知大概。

　　如大家所知，诗人曾写过一篇著名的传奇小说《会真记》，写的是张生和崔莺莺恋爱的故事。崔莺莺是一个美丽、温柔、多情的女子，张生很爱她，但终于因她出身卑微，不利于自己图取功名富贵，而将她抛弃了。其实，这也就是诗人的一篇自传性的小说，而《春晓》一诗就是这篇小说的张本，张生就是诗人自己。

　　诗人抛弃原来的恋人后，不久就另外和一位名门望族的小姐韦丛结了婚。可见他是一个负心汉。但另一方面，他对原来的恋人又念念不忘，很怀念她，对自己的薄幸，深感内疚。“二十年前晓寺情”，在往事的回忆中，他的心情又不安起来了。

　　这首诗写得是婉曲回环。首句连用两个“半”字，描写春天拂晓时若明未明的朦胧景色；第二句以“醉闻花气睡闻莺”，极写环境的优美、恬静，以暗衬作者此时心情的安闲舒适；第三句“猧儿撼起钟声动”

　　作一转折，顿生波澜，勾起了诗人二十年前往事的回忆，这句转得极妙，诗中的波澜起伏全是句中那只小狗撼起的钟声所引起的。一首仅四句的短诗，能写得如此波澜起伏，足见诗人的艺术功力。

　　元稹很擅长写古今体艳诗，他的这类诗语浅情深，很能吸引人。《春晓》一诗，尤引人注目。科学院编写的《中国文学史》还特别指出：“这诗是《会真记》的张本，值得在文学史上着重提出的。”

　　闻乐天授江州司马

　　元稹

　　残灯无焰影幢幢，

　　此夕闻君谪九江。

　　垂死病中惊坐起，

　　暗风吹雨入寒窗。

　　元稹诗鉴赏

　　唐宪宗元和十年（815）八月，诗人的好友白居易因宰相武元衡在京城被人刺杀，上疏极请追捕凶手，查清这一事件，陈词激切，得罪权贵，被贬为江州司马。当时诗人被贬通州，正卧病在床，听到这一消息，心情非常难过，立刻抱病写下了这首诗远寄江州。

　　起句即事写景：“残灯无焰影幢幢”，夜深了，灯残油?script >

流云潇雪

吕温诗鉴赏

　

　　生平简介

　　吕温（772—811），唐文学家。字和叔，一字化光，河中（今山西永济县西）人，郡望东平（今山东东平县）。贞元十四年（798）登进士第。曾参加王叔文进步政治集团，为王叔文所器重，很快升为左拾遗。贞元二十年（804），以侍御史名义出使吐蕃，至元和元年（806）还朝。时王叔文集团都被贬官，吕温因出使吐蕃，未参与“永贞革新”得免，进户部员外郎，迁刑部郎中。元和三年（808），因与宰相李吉甫不睦，被贬为道州刺史，元和五年改任衡州刺史。

　　第二年死于住所。

　　吕温天才俊拔，文采赡逸。擅长七绝，诗中有时颇具奇逸之气。

　　有《吕衡州集》。

　　贞元十四年旱

　　甚见权门移芍药

　　吕温

　　绿原青垅渐成尘，

　　汲井开园日日新。

　　四月带花移芍药，

　　不知忧国是何人！

　　吕温诗鉴赏

　　吕温是一位颇具政治才能的历史人物，其文章和诗歌，都忠实地记录了他在政治斗争生涯中所留下的足迹。《贞元十四年旱甚见权门移芍药》是在他初踏入仕途的那年所作，诗中谴责了贵族特权阶级只顾自己享乐，不管人民死活，不忧国家前途的丑恶行经，表现了诗人忧国忧民的思想感情。

　　首句“绿原青垅渐成尘”，落笔便把题中“旱甚”

　　二字，变成生动的形象状入读者眼帘，让人们看到在旱魔面前，土地龟裂，禾苗枯焦，黄尘四起的严重灾情。一个“渐”字，说明旱情的发展是有一个缓慢的过程的，也透露出当权者并没有采取积极措施来抗御旱情。从下文的“汲井”二字更可见出，只要执政者措施得力，旱象是不会发展到如此严重地步的。

　　句“汲井开园日日新”，紧接上句而来，但这里所书的“汲井开园”者并非是焦虑于垅亩之间的农民，而是指“权门”贵族。在特大干旱面前，特权贵族的府第里也忙得不亦乐乎，他们不仅派人“汲井”

　　抗旱保花，而且还在不停地扩建新园，在花匠奴仆汗水的浇灌下，各种花卉长势奇好，简直是一天一个样儿。这里的“日日新”与首句中的“渐成尘”形成鲜明对比，从而愈显出达官贵人们所真正关心的不是社稷百姓，而是一己享乐。

　　第三句“四月带花移芍药”，写在严重旱灾面前“权门”的所作所为，点出题中“移芍药”三字。芍药带花移植本不易成活，但是，在“权门”的新“开园”中，没有怒放的奇花是不够惬意的，于是，“权门”就急令花匠奴仆“带花移芍药”。这里，“权门”所忙碌的是“移”花，而农民所忙碌的则是抗旱保苗，从这一对比中，就更可看出“权门”全然不念农民的疾苦，其关心的只是自己的享乐，从而显露出其官服下所掩盖着的丑恶来。

　　结句“不知忧国是何人”，是诗人针对“权门移芍药”一事所抒发的感慨。“权门”本有君命在身，重权在握，理应以国家社稷为重，以黎民的苦乐为念，但是，当严重的自然灾害袭来的时候，他们却置民生于不顾，这就说明了他们并不是“忧国”忧民的贤达，而是祸国殃民的罪人。“不知”二字是明明知道，却故作糊涂，含有浓烈的讽刺意味。“忧国”二字是诗人思索问题的核心。联系“永贞革新”的历史来看，结句不啻是从本质上宣布了特权贵族不恤民苦、不忧国事的一大罪状，具有剑与火的战斗作用。

　　除了把深刻的政治思想附丽于鲜明的艺术形象这一特色之外，这首诗的诗题对诗句的提领也颇值称道。

　　诗句中并没露出“权门”的字样，要不是诗题中点明“移芍药”的主体是“权门”，诗的战斗性是无论如何也达不到似剑如火的地步的；有了“权门”二字的提领，读者就可以明白“汲井开园”的主体为何人，从而深化了诗歌的主题。

　　另外，语言清新，对比鲜明，诗意含蓄，也都是这首诗歌不容忽视的艺术特色。

　

　

流云潇雪

刘禹锡诗鉴赏

　

　　生平简介

　　刘禹锡（772—842），字梦得，河南洛阳人。他出身官僚地主家庭，唐德宗贞元九年（793）进士。后又中博学宏词科。做过监察御史，是王叔文政治革新集团的重要成员。王叔文革新集团，在藩镇、宦官等势力的反扑下失败以后，刘禹锡被贬为郎州（今湖南常德）司马。十年后被召回，因为玄都观的题诗触犯了执政者，再贬为连州（今广东连县）刺史。以后又先后改任夔州（今四川奉节县）、和州（今安徽和县）刺史。直到五十六岁，才调回长安，任主客郎中等闲散职务。后来又任苏州、汝州、同州刺史，晚年为检校礼部尚书兼太子宾客。终年七十一岁。

　　刘禹锡的诗歌雄浑爽朗，语言干净明快，节奏比较和谐响亮。尤以律诗和绝句见长。他的好友柳宗元、白居易对他的诗歌成就极为称赞，并常与之酬答和唱。著有《刘宾客集》。

　　西塞山怀古

　　刘禹锡

　　王浚楼船下益州，

　　金陵王气黯然收。

　　千寻铁锁沉江底，

　　一片降幡出石头。

　　人世几回伤往事，

　　山形依旧枕寒流。

　　今逢四海为家日，

　　故垒萧萧芦荻秋。

　　刘禹锡诗鉴赏

　　这首《西塞山怀古》诗，是刘禹锡于唐穆宗长庆四年（824），由夔州调任和州刺史，在赴任的途中，经西塞山时，触景生情，抚今追昔，写下了这首感叹历史兴亡的诗。

　　“王浚楼船下益州，金陵王气黯然收”，这两句是对当年历史的回顾。西晋咸宁五年（279），司马炎为完成统一的大业，下令伐吴。在东起滁州西至益州的辽阔战线上，组织了数路大军，向东吴发动了全面进攻。当时身为龙骧将军的王浚，在益州造战船，“以木为城，起楼橹，开四处门，其上皆得驰马往来”（《晋书·王浚传》），此即诗中所言之“楼船”。船造好后的第二年，王浚带兵从益州出发，沿江东下，很快攻破金陵，接受了吴主孙皓的投降，从此东吴灭亡。

　　诗人把这场历时五个多月纷纭复杂的历史过程全部删去，只截取了王浚发兵和吴国灭亡这两个开始与结束的场面，便集中概括了历史的全部过程。“下”与“收”二字，连贯而成，相互呼应。前者表明王浚兵来之迅猛；后者写出东吴政权覆灭之命运，冠以“黯然”，更见惨凄。

　　“千寻铁锁沉江底，一片降幡出石头”，是承上联具体地写出金陵政权“黯然收”的景况和原因。“千寻铁锁”是东吴在西塞山下江险碛要处的设防。它包含有两层意思：一是表明孙皓政权尽管腐败，但还是不愿轻易失国，而进行拚死抵抗的；二是渲染王浚的足智多谋，英勇善战。当时的东吴，为防御晋武帝的讨代，曾在西塞山一带筑营垒，设江防，并用铁锁链横截长江，以阻挡王浚的楼船。但王浚用木筏数十，上载麻油火炬，烧融了铁链，直抵金陵城下，迫使吴主孙皓举“降幡”投降。从历史上看，当时的东吴，非兵不多，将不广，城不固，地不险。只因孙皓不修内政，荒淫误国，致使“上下离心，莫为皓尽力”（《三国志·孙皓》），所以必然要导致“铁锁沉”“降幡出”的下场。这个历史教训是深刻的，不能不令人感慨深思。

　　“人世几回伤往事，山形依旧枕寒流”，两句是诗人触景生情，对历史上的兴亡，发出伤心的慨叹。

　　眺望金陵的西塞山依然巍峨耸立，其下的长江在寒秋中滚滚东流。可是当年在金陵的帝王都哪里去了呢？

　　“往事”二字，包蕴深沉，它指自东吴以后在金陵相继建都的东晋、宋、齐、梁、陈六个朝代，这些政权的灭亡，大都有相似的原因。但是人们总不接受历史的教训，在循环往复地因袭着前人的失误而不自省。

　　正如杜牧在《阿房宫赋》中所说：“后人哀之而不鉴之，亦使后人而复哀后人”。具有政治家头脑的刘禹锡，对这一点自然理解得很深，所以他积极参加王叔文的政治革新集团，奋起改革时弊，力求挽救衰败的唐王朝。可是残酷的现实，使自己的愿望不仅不能实现，反而使自己与集团其他诸人都屡遭迫害与打击。

　　所以这里的“几回伤往事”?script >

流云潇雪

刘禹锡诗鉴赏（续）

　　踏歌词选一

　　刘禹锡

　　春江月出大堤平，

　　堤上女郎连袂行。

　　唱尽新词欢不见，

　　红霞映树鹧鸪鸣。

　　刘禹锡诗鉴赏

　　民歌中，情歌一类数量很多。它不仅有较高的审美娱乐价值，而且也起到实际的爱情桥梁的作用。在我国西南民间，对歌的风俗自古很盛。刘禹锡谪居巴楚间的诗作中就有这种民俗的描写，《踏歌词》第一首就是。踏歌是不用伴奏、踏地以为节拍的徒歌，是民歌的一种唱法。

　　开篇以景起兴。春江水涨，几乎平堤。尤其在月下，堤面和江面都明晃晃连成一片，更给人水与堤平的感觉。“大堤平”三字，不仅写出江水上涨，大堤平宽，还写出月色的皎洁。就在这样的春江花月夜，堤上走着成队的“女郎”。她们都是生在村野的民间姑娘，是趁月圆之夜“踏歌”来的。她们初来的情态是彼此偎靠连袂而行，既兴奋，又含几分娇羞。

　　一二句写“春江月出”，是暮色；三四句写到“红霞映树”，是拂晓，其间有较长的时间跨度，省略了一些情事。从三句的“唱尽新词”和“欢”等字样看，省去的正是“新词宛转递相传”的对歌的情景。民间对歌，词儿大多是即兴新编，言为心声，所以是“新词”。“欢”则是女方所悦的男子，即对歌的另一方。歌声一起，姑娘们最初的娇羞立即被赶跑了，到后来，新词唱尽，便与所欢相就。所以同组其三就写道：“月落乌啼云雨（指男女私情）散，游童陌上拾花钿。”在这样美丽的夜晚并非十全十美，有人找到情侣，同时也有人找不到。三四句正是这样一个特写的镜头。它表现的并不是全部的女郎而是其中的某一个。在别人都凭歌声为媒介而会到自己所“欢”的时候，她却是“唱尽新词欢不见”，尝到了失望的滋味。但她仍旧怀着希望，一直等到“红霞映树”的早晨。

　　小伙子最后来了没有？“鹧鸪鸣”声似乎有所暗示。然而终究是个谜，有两种猜法。鹧鸪雄雌和鸣，也许暗示姑娘终于等到了自己的心上人。但也可以是相反，这双双鸟儿和鸣之声反衬出她的烦恼。不光这结尾有些扑朔迷离，第三句省略的主词也有解作女郎全体的。从而这就成了一个很离奇的夜晚—— 小伙子们都没有来，姑娘们都有些不堪。总之，由于使用了省略和暗示的语言，使得此诗意境灵活，不易确指。

　　但有一点可以肯定，这诗写出了妙龄中的女郎对爱情失望而有所期待的心情。

　　插田歌

　　刘禹锡

　　连州城下，俯接村墟。偶登郡楼，适有所感。遂书其事为俚歌，以俟采诗者。

　　冈头花草齐，

　　燕子东西飞。

　　田塍望如线，

　　白水光参差。

　　农妇白纻裙，

　　农父绿蓑衣。

　　齐唱郢中歌，

　　嘤咛如竹枝。

　　但闻怨响音，

　　不辨俚语词。

　　时时一大笑，

　　此必相嘲嗤。

　　水平苗漠漠，

　　烟火生墟落。

　　黄犬往复还，

　　赤鸡鸣且啄。

　　路旁谁家郎，

　　乌帽衫袖长。

　　自言上计吏，

　　年幼离帝乡。

　　田夫语计吏：

　　“君家侬定谙。

　　一来长安道，

　　眼大不相参。”

　　计吏笑致辞：

　　“长安真大处，

　　省门高轲峨，

　　侬?script >

流云潇雪

白居易诗鉴赏

　　生平简介

　　白居易（772—846），字乐天，晚年号香山居士。祖籍太原（今属山西），后迁居下邓邽（今陕西渭南县）。早年家境贫困，对社会生活及人民疾苦，有较多地接触和了解。唐德宗贞元十六年（800）中进士，授秘书省校书郎。唐宪宗元和年间任左拾遗及左赞善大夫。

　　元和十年（ 815 ），宰相武元衡被平卢节度使李师道派人制死，白居易因上表急请严缉凶手，得罪权贵，贬为江州司马，后移忠州刺史。唐穆宗长庆初年任杭州刺史，曾积极兴修水利，筑堤防洪，泄引湖水，灌溉田亩千顷，成绩卓著。唐敬宗宝历元年（825）改任苏州刺史，后官至刑部尚书。唐武宗会昌六年（846）卒，终年七十五岁。著有《白氏长庆集》七十一卷。

　　在文学上，他与元稹同为新乐府运动的倡导者和中坚，主张“文章合为时而著，歌诗合为事而作”（·3278·《唐诗鉴赏大典》），反对“嘲风雪，弄花草”而别无寄托的作品。其讽谕诗《秦中吟》、《新乐府》，广泛尖锐地揭露了当时政治上的黑暗，抨击了现实中的流弊，表现了爱憎分明的进步倾向。除讽谕诗外，长篇叙事诗《长恨歌》，《琵琶行》也独具特色，为千古绝唱。

　　白诗语言通俗，深入浅出，平易自然，不露雕琢痕迹。其诗刻画人物，形象鲜明，以情动人，具有很高的艺术造诣。

　　赋得古原草送别

　　白居易

　　离离原上草，

　　一岁一枯荣。

　　野火烧不尽，

　　春风吹又生。

　　远芳侵古道，

　　晴翠接荒城。

　　又送王孙去，

　　萋萋满别情。

　　白居易诗鉴赏

　　这是一首送别诗，语词工整优美，情真意挚，为流传千古的佳作。赋得：凡是指定、限定的诗题，例在题目上加“赋得”二字，唐以后成为科举试士诗的一体。所送别的是一个出门远行的友人。送别的时间是仲春二月的一个晴和的日子。当送别来到郊野的时候，但见一片荒芳草萋萋，遍野碧绿。这正好触动诗人的离别情怀，于是眼前景、离别情融为一体，写出了这首送别的诗篇。

　　传说白居易十六岁时自江南赴长安（即今天的西安）应试举人，拿着自己的诗作去拜谒当时的大名士顾况。顾看了他的姓名，笑说：“长安米价正贵，在这里居住可不太容易啊！”等到展开白居易的诗作，读到这首《古原草》，不由得赞叹道：“能做出这样的诗语，居亦易矣！”白居易自此名声大振（见张固《幽闲鼓吹》）。

　　唐人的咏物诗，往往到最后一句才能见出诗人的本意。白居易一贯主张作诗要通俗易懂，但也有一些诗作巧妙使用隐喻的手法。《古原草》这首诗题目中有“送别”二字，可见是一首送别友人的诗篇。而通篇句句都在写草，实是借草取喻，以草木之茂盛表现友人之间依依惜别时的绵绵情谊。情深意切，所喻尤为巧妙，不愧为白居易的成名作。

　　起句实赋草字，在一望无际的古老郊野上，草木繁茂，年复一年，伴随着春夏秋冬的季节变化，枯荣往复。这两句平直抒写，看似无奇，实则揭示了那片古老草原上草木繁荣和枯败不断交易的自然规律。而以“离离”二字冠于句首，则给人造成一种春草繁茂的印象。《诗经·王风·黍离》：“彼黍离离，彼稷之苗。”张衡《西京赋》：“神木灵草，朱实离离。”“离离”是用来描摹果实累累，枝繁叶茂的景象。因此，“ 离离原上草，一岁一枯荣”二句的重点在“荣”， 而不在“枯”。这就为下面的两句“野火烧不尽，春风吹又生”埋下伏笔。此二句是此诗中的千古佳句，不仅展示了草木的顽强生命力，而且揭示了大自然生生不息的客观规律，同时也暗喻人在逆境中顽强拼搏，奋勇抗争的精神。

　　“远芳侵古道，晴翠接荒城”这两句渲染春草的茂盛、原野的阔大及春光的和煦。“古道”、“荒城”紧扣题中“ 古原”，以人世的兴衰与自然界的勃发的生命力作对照，以“侵”、接”二字刻绘春草蔓延、绿野天际的景象，传神写照，可谓善于体物。末句由草关合人事，远送王孙。王孙借指诗人的朋友。用春草之繁茂比喻别离之情，是古诗中的传统。《楚辞·招隐士》有“王孙游兮不归，

流云潇雪

白居易诗鉴赏（续）

　　寄唐生

　　白居易

　　贾谊哭时事，

　　阮籍哭路歧；

　　唐生今亦哭，

　　异代同其悲。

　　唐生者何人？

　　五十寒且饥。

　　不悲口无食，

　　不悲身无衣；

　　所悲忠与义，

　　悲甚则哭之。

　　太尉击贼日，

　　尚书叱盗时；

　　大夫死凶寇，

　　谏议谪蛮夷。

　　每见如此事，

　　声发涕辄随。

　　往往闻其风，

　　俗士犹或非。

　　怜君头半白，

　　其志竟不衰。

　　我亦君之徒，

　　郁郁何所为？

　　不能发声哭，

　　转作《乐府诗》：

　　篇篇无空文，

　　句句必尽规；

　　功高虞人箴，

　　痛甚骚人辞。

　　非求宫律高，

　　不务文字奇；

　　惟歌生民病，

　　愿得天子知。

　　未得天子知，

　　甘受时人嗤；

　　药良气味苦，

　　琴淡音声稀。

　　不惧权豪怒，

　　亦任亲朋讥。

　　人竟无奈何，

　　呼作狂男儿。

　　每逢群动息，

　　或遇云雾披；

　　但自高声歌，

　　庶几天听卑。

　　歌哭虽异名，

　　所感则同归。

　　寄君三十章，

　　与君为哭词。

　　白居易诗鉴赏

　　唐生：即唐衢，河南荥阳人。善为歌诗，意多感发，是白居《新乐府》诗的最早知音者之一。唐衢是一位正直的志士，他与白居易的深厚友谊有着共同的思想基础。此诗托寄唐生，抒写悲愤，自明其创作《新乐府》的本旨，是关于《新乐府》的创作动机、基本倾向和艺术特色的重要诗论。

　　全诗可分为两大部分。前半部分叙述友人唐衢关心国事、心怀忠义，为人正直，对当时社会上一些丑恶的现象郁愤不满，经常为之痛哭不已。首二句言“ 贾谊哭时事，阮籍哭路歧”，贾谊：汉初著名政论家。他看到当时社会潜伏的危机，上《陈政事疏》，言当时局势，“可为痛哭者一，可为流涕者二，可为长太息者六。”后为大臣所忌，贬为长沙王太傅，抑郁哭泣而死。阮籍：三国魏著名诗人。因不满司马氏的黑暗统治，所以常借酒浇愁，或独自驾车出游，每至途穷，无法前进，便恸哭而回。贾谊、阮籍都身怀绝技而生不逢时，是无法施展自己抱负的悲剧人物。

　　他们的出场预示着诗中的主人公唐生也是个不幸的人物，因此紧接着说“唐生今亦哭，异代同其悲”。贾、阮、唐三人虽所处时代不同，而经常痛哭的原因则是相同的。这就造成一种悬念，唐生何许人也？他为什么要象贾谊、阮籍那样痛哭呢？但诗人并不急于说出唐生悲哭的原因，而仅说他“五十寒且饥”，那么他是为衣食所迫而悲伤吗？不是，悬念进一步加深。此时，诗歌才揭出“所悲忠与义，悲甚则哭之”。至此，我们才明白唐?script >