[分享]唐诗鉴赏辞典（主要参考萧涤非等撰本，令参它本，兹不一一列举 ）

流云潇雪

宋之问诗鉴赏

　

　　生平简介

　　宋之问（ 656—712）一名少连，字延清。汾州（今山西汾阳县）人，父名令文，高宗时为左骁郎将，东台详正学士，善文辞，工书法，膂力过人，时称“三绝”。之问受其父影响，亦善诗文，与“善剖决”的韦善心并称户部“二妙”，与著名诗人沈佺期齐名，并称沈宋。

　　上元二年举进士，初与杨炯分直内教，历任尚方监丞、左奉宸内供奉等职，常扈从游宴，写过不少应制诗。

　　媚附于武则天的宠臣张易之。后张易之被杀，中宗复位，于神龙元年（705）被贬为泷州（今广东罗定县）参军。不久逃回洛阳。《新唐书》记载他匿居友人张仲之家，“会武三思复用事，仲之与王同皎谋杀三思安王室。之问得其实令兄子昙与冉祖雍上急变，因丐赎罪，由是擢鸿胪主簿，天下丑其行。”景龙中，迁考功员外郎，谄事太平公主，故见用。及安乐公主权盛，复往谐结，故太平公主甚恨之。当中宗将提拔他为中书舍人时，太平公主揭发他知贡举时受贿，便下迁为汴州长史，未知又改越州长史。在越州（今浙江绍兴）期间，“颇自力为政”，景龙三年六月，中宗崩，景云元年（710）睿宗即位，认为他依附张易之，投靠武三思，屡不悔改，便将他流放钦州（今广西钦州）。《旧唐书》说：“先天中，赐死于徙所。”而《新唐书》则说：“赐死桂州。”

　　他的主要功绩和沈佺期一样，在创作实践中使六朝以来的格律诗的法则更趋细密，使五言律诗的体制更臻完善，并创造了七言律诗的新体。他也是律诗的奠基人之一。

　　度大庾岭

　　宋之问

　　度岭方辞国，

　　停轺一望家。

　　魂随南翥鸟，

　　泪尽北枝花。

　　山雨初含霁，

　　江云欲变霞。

　　但令归有日，

　　不敢恨长沙。

　　宋之问诗鉴赏

　　宋之问因媚附武则天的宠臣张易之而获罪，中宗复位后，于神龙元年（705）春被贬为泷州（今广东罗定县）参军。这首《度大庾岭》诗是他前往贬所途经大庾岭时所作，真实生动地叙述了过岭的情景，凄楚悲凉，真挚感人。

　　起句“度岭方辞国”，扣题直叙，说明诗人已经来到“华夷”分界的梅岭之巅，将要走出中原，辞别故国了，一个“方”字把“度岭”“辞国”联系在一起，顿然使人产生一种摇曳心旌的感觉，使文势陡率而高远。对句“停轺一望家”，诗人停下长途跋涉的驿车，在中原与“夷国”的边界驻足远望家乡的方向，至此，一个失魂落魄的遭贬谪的宦游人的形象展现在我们面前了。这“一望”的“一”字，也甚为传神，传达出诗人去国怀乡的深沉感情。

　　颔联“魂随南翥鸟，泪尽北枝花”，紧承首联中的“望”字而来，诗人遥望乡关，只见鸟儿飞翔，花儿开放。诗人眼中的鸟儿是“南翥”，花儿是“北枝”，因此触动了北人南迁的情思，他的魂魄和思绪都随着那向南飞翔的故乡之鸟而去了，那岭北绽放的梅花却多情地向他频送春光。此景此情，使他黯然神伤。这联诗写得情景交融，将诗人魂断庾岭的情态表现得淋漓尽致。

　　颈联“山雨初含霁，江云欲变霞”，上句写山雨欲停未停，天空已放出些许晴光。下句是描绘江中云影即将变作彩霞的霎那间。诗人描写景色的渐变，衬托自己心情的变化的美丽景色。“初含”、“欲变”等字眼，赋予云雨以灵性。写云，不直接表现天空的云，而是描绘江中的倒影。可见山雨是濛濛细雨。这样写可以一箭双雕，将山的空明、水的澄澈同时生动地表现出来了。诗人在《早发大庾岭》诗里写道：“晨跻大庾险，驿鞍驰复息。雾露昼未开，浩途不可测……兄弟远沦居，妻子成异域。羽翮伤已毁，童幼怜未识。踌躇恋北顾，亭午晞霁色。春暖阴梅花，瘴回阳鸟翼。”由此可知《度大庾岭》是《早发大庾岭》的续篇。这首诗中写的“山雨初含霁”，大约是在中午或午后；“江云欲变霞”，可能是在下午或傍晚?script >

流云潇雪

苏味道诗鉴赏

　

　　生平简介

　　苏味道（648—705 ）赵州栾城（今属河北）人。

　　乾封进士。圣历初居相位。后因亲附张易之兄弟，中宗时贬为眉州刺史。少时与李峤以文辞齐名，号“苏李”。所作诗今存十余首。原有集，已失传。

　　正月十五日夜

　　苏味道

　　火树银花合，

　　星桥铁锁开。

　　暗尘随马去，

　　明月逐人来。

　　游妓皆秾李，

　　行歌尽落梅。

　　金吾不禁夜，

　　玉漏莫相催。

　　苏味道诗鉴赏

　　这首诗是描写长安城里元宵之夜的景象。据《大唐新语》和《唐两京新记》记载：每年元宵夜，长安城里都要大展花灯；前后三天，夜间不戒严，赏灯的真是人山人海，车水马龙，人声鼎沸，汇成一片，通宵都在热闹的气氛中度过。

　　首句写春天刚刚传来些许气息，还没到万紫千红的时候，可是明灯错落，在大路两旁、园林深处焕发出灿烂的辉光，如同明艳的花朵一样。从“火树银花”的形容，不难想象，万灯齐明时瑰丽的夜景！说“火树银花合”，因为四周都是一样的璀璨明亮。王维《终南山》“白云回望合”， 孟浩然《过故人庄》“绿树村边合”的“合”，用意相同，措语之妙，可能是从这里得到启发的。次句写城门也开了铁锁，以便百姓四处游玩。崔液《上元夜》有诗句云：“玉漏铜壶且莫催，铁关金锁彻明开。”意也如此。城关外面是城河，这里的桥，即指城河上的桥，这桥平日是黑森森的，今天换上了节日的新装，点缀着无数的明灯。

　　照耀，城河望去有如天上的星河，此所谓“星桥”。“火树”“银花”“星桥”都写灯光，诗人的鸟瞰，首先从这儿着笔，总摄全篇；同时，在“星桥铁锁开”这句话里透露出游人之盛，这样，下文就很自然地过渡到节日风光的具体描绘。

　　人潮一阵阵地涌动，马蹄下飞扬的尘土也看不清；月光照亮了人们活动的每一个角落，哪儿都能看到明月当头。这灯火辉煌的佳节，正是风清月白的良宵。

　　在灯影月光的映照下，花枝招展的歌妓们显得分外美丽，她们一边走，一边唱着《梅花落》的曲调。长安城里的元宵美景令人观赏不尽。所谓“欢娱苦日短”，不知不觉间到了深更时分，然而人们却仍然怀着无限留恋的心情，希望这一年一度的元宵之夜不要匆匆地结束。“金吾不禁”二句，用一种带有普遍性的心理描绘，来结束全篇，言尽而意不尽，读来使人有余音绕梁，三日不绝之感。此诗于镂金错彩之中，显得韵致流溢，也缘于此。

　

　

流云潇雪

杜审言诗鉴赏

　

　　生平简介

　　杜审言（ 约645—708 ），唐著名诗人。字必简，祖籍襄阳，其父位终巩县令，遂定居巩县（今河南巩县）。高宗咸亨元年（670）进士，先后任隰城（今山西汾西县）尉、洛阳丞等小官。后因对上言事不当贬吉州（今江西吉安县）司户参军，不久免官回洛阳。

　　武则天时召见，因赋《欢喜诗》受到赏识，授著作郎，迁膳部员外郎。中宗神龙初（705），因受武后宠臣张易之案件牵连，流放峰州。不久又起用为国子监主簿、修文馆直学士。病卒。

　　青年时期与李峤、苏味道、崔融合称“文章四友”。为人狂放，常以文章自负。诗有不少朴素自然的佳作，以五律著称，格律谨严，技巧纯熟，对推进律诗的成熟颇有贡献，是唐代近体诗的奠基人之一。

　　他是杜甫的祖父，其律诗对杜甫有所影响。

　　《全唐诗》录存其诗一卷，共四十余首。

和晋陵和晋陵陆丞相早春游望

杜审言

　　独有宦游人，

　　偏惊物候新。

　　云霞出海曙，

　　梅柳渡江春。

　　淑气催黄鸟，

　　晴光转绿蘋。

　　忽闻歌古调，

　　归思欲沾巾。

　　杜审言诗鉴赏

　　晋陵，唐郡名，即今江苏省常州市。陆丞相，名元方，晋陵人，武则天时期为相，与杜审言颇有交往。陆元方有《早春游望》诗寄给他。因有感于陆元方能够在宦游中赏玩春光，而自己却在异乡为“归思”所苦，于是杜审言将自己的感想结构成篇，作《和晋陵陆丞相早春游望》一诗以和原唱。

　　首联“独有宦游人，偏惊物候新”，起笔就从同为“宦游人”的角度来应和陆元方《早春游望》的心理感受，说明只有宦游他乡的人，才对自然界的物象和气候的变化特别敏感。而诗人与陆元方都同为客居异乡的人，“独”字和“偏”字，既是对陆元方诗中感受的充分肯定，又表现了“宦游人”对于岁月流走的特殊敏感性，显得警拔有力；一个“新”字紧扣题中的“早”字，这两句主要是写情，以共同的感受拉近两人间的距离，但也概括地显示了早春“物候新”的非凡景象，为下文粗笔勾勒了总体画面轮廓。

　　颔联和颈联，是“物候新”的具体化，展示了题中“游望”的详细内容。颔联“云霞出海曙，梅柳渡江春”，是说清晨太阳从东海海面升起，曙光乍现，云气被朝阳折射，变成绚烂的彩霞，布满东方天际，从江北来到江南，忽见早春的江南梅树已经开花，杨柳也遍抽新绿，仿佛梅柳一过长江就染上了迷人的春色一般。这幅画面紧扣了题中的“望”字。颈联“淑气催黄鸟，晴光转绿蘋”，是说江南那温暖的春的气息，似乎在催促着黄莺婉转早啼；江南那明媚的阳光，也使水中的萍草颜色愈染愈绿。这幅画面紧扣了题中的“游”字。这两联中，“云霞”、“梅柳”，“黄鸟”、“绿蘋”、“曙”、“春”、“淑气”、“晴光”色彩鲜明，给人春光明媚春意盎然之感，而“出”、“渡”、“催”、“转”四个动词，尤具传神之妙，它们赋予“云霞”等四“物”人格化的性灵，从而使诗歌画面呈现着一种流动的美感，把江南早春的气候变化描摹得淋漓尽致。

　　中间这两联在细致生动的景物描写中融注了诗人对江南春光的无比惊慕、喜悦之情。江南春景越美，但在“宦游人”眼中，越容易引起令人触景伤情的“归思”。因为更容易引起对故乡春色的回忆，从而也就更能加重身在异乡的客游感。从诗的总体上加以考察，这两联铺衬“归思”宕然而生，有了它的渲染，才使尾联的“归思”水到渠成，顺理成章。四句诗二十个字已穷形尽意地绘制出一张江南早春游望图，图中的远景近景层次分明，大景小景相映衬，格局匀称优美，着色明丽和谐。宋人范晞文在《对床夜语》中说过：“诗在意远，固不以词语丰约为拘。状景物，则曰‘云霞出海曙，梅柳渡江春’。似此之类，词贵多乎哉？”他所称赞杜审言?script >

流云潇雪

贺知章诗鉴赏

　

　　生平简介

　　贺知章（659—744 ），字季真，唐朝诗人。自号四明狂客，越州永兴（今浙江萧山县）人。证圣元年进士。历任国子四门博士，太常博士，礼部侍郎，加集贤院学士，太子宾客兼秘书监。天宝三年因为不满奸相李林甫专权而返乡，隐居镜湖。一生风流倜傥，豪放不羁，与李白、张旭等合称“饮中八仙”。长于七绝，其写景之作，清新隽永，诗味浓郁。

　　咏柳

　　贺知章

　　碧玉妆成一树高，

　　万条垂下绿丝绦。

　　不知细叶谁裁出？

　　二月春风似剪刀。

　　贺知章诗鉴赏

　　诗为有声画，画为无声诗—— 这是古典诗人和画家的共同追求。贺知章虽非画师，但他的《咏柳》诗却象悬挂于祖国古代艺术大厅中的一帧工笔画一样，虽经千年风雨剥蚀，而其艺术魅力不减当年。

　　头两句“碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦”，落笔就运用新颖的比喻描摹出春风中碧柳生意盎然的秀姿。柳枝新绿，色泽鲜亮，仿佛碧玉雕饰而成，浓密的柳枝柔嫩轻盈，纷披下垂，在春风中婀娜多姿，迎风漫舞，如同万条绿色的丝带一般，后两句“不知细叶谁裁出？二月春风似剪刀”，则以别出新裁的想象，独特的比喻，把“春风”比作“剪刀”，还想象这细叶是巧匠剪裁出来的。以问句引出春风似剪的比喻更显生动，同时问句还隐去了持剪裁春的主体，诱人在吟咏中体味大自然造物者的灵巧慧美。

　　虚实结合的艺术构思，也是《咏柳》成功的一个要素。诗歌以非常之笔为事物传神写照，获得虚实相生的艺术效果，前两句基本上是实写，虽有虚笔，但仍不失为富有生活依据、从现实生活中锤炼出来的艺术形象；而后两句春风裁细叶的妙比，实为以特写式的镜头，运实入虚，生动地揭示了“春风”与碧柳间的密切关系，虚实相生，别具情致。正因为虚实得体，富于哲理，所以，“二月春风似剪刀”一句也就成为千古传诵的名句。

　　回乡偶书

　　贺知章

　　少小离家老大回，

　　乡音无改鬓毛衰。

　　儿童相见不相识，

　　笑问客从何处来？

　　贺知章诗鉴赏

　　这首诗为天宝三年（744）诗人归隐永兴时所作。

　　偶书指因偶有所感而即兴写下来的文字，原作二首，这是第一首。诗中运用对比的艺术手法，细致传神地表达了诗人重返阔别数十年的家乡时那种既感喜悦又觉陌生的复杂感情，读来觉得入情入理，亲切自然。

　　首句“少小离家老大回”，以简洁平实的语言概括了自己大半生的经历。通过“少小”与“老大”、“离”与“回”等词语的反比，突出离乡时间之久。

　　次句“乡音无改鬓毛衰”，则通过变（鬓衰）与不变（乡音无改）的对比，表现出诗人尽管客游他乡多年但思恋故土之心始终没有改变的老而弥笃的情怀。三、四句“儿童相见不相识，笑问客从何处来”，是从诗人的角度宕开，以儿童的角度描写故乡人对自己还乡的反应，其中也暗含了诗人这家乡原来的小主人与今天的小主人—— 儿童之位置变换的对比，使画面顿时呈现为欢快明朗的喜庆色彩。你看，见到诗人这须发皆白、老态龙钟的陌生人扶杖归里，孩子们立刻蹦蹦跳跳地围拢来，不等诗人开口，他们就很有礼貌地抢着称诗人为“客”，“笑问客从何处来”，真是妙笔神来，谐趣无穷。一个“笑”字就把诗人多年的思乡之恸都一下子抛到九霄云外去了！

　　这首诗虽名之为“偶书”，但在语言运用上也是颇具匠心的。语言通俗自然，很接近口语，但同时异常凝炼，富于概括力，令人回味无穷。

　

流云潇雪

张若虚诗鉴赏

　

　　生平简介

　　张若虚（约660— 约720），扬州（今江苏省扬州市）人，曾任兖州兵曹。唐中宗李显神龙年间与贺知章等人同以吴越名士，扬名京都。唐玄宗李隆基开元初年又和贺知章、张旭、包融齐名，号称“吴中四士”。《春江花月夜》别具特色，历来为人们所称颂。

　　春江花月夜

　　张若虚

　　春江潮水连海平，

　　海上明月共潮生。

　　滟滟随波千万里，

　　何处春江无月明？

　　江流宛转绕芳甸，

　　月照花林皆似霰。

　　空里流霜不觉飞，

　　汀上白沙看不见。

　　江天一色无纤尘，

　　皎皎空中孤月轮。

　　江畔何人初见月？

　　江月何年初照人？

　　人生代代无穷已，

　　江月年年只相似。

　　不知江月待何人，

　　但见长江送流水。

　　白云一片去悠悠，

　　青枫浦上不胜愁。

　　谁家今夜扁舟子？

　　何处相思明月楼？

　　可怜楼上月徘徊，

　　应照离人妆镜台。

　　玉户帘中卷不去，

　　捣衣砧上拂还来。

　　此时相望不相闻，

　　愿逐月华流照君。

　　鸿雁长飞光不度，

　　鱼龙潜跃水成文。

　　昨夜闲潭梦落花，

　　可怜春半不还家。

　　江水流春去欲尽，

　　江潭落月复西斜。

　　斜月沉沉藏海雾，

　　碣石潇湘无限路。

流云潇雪

陈子昂诗鉴赏

　

　　生平简介

　　陈子昂（661—702 ），字伯玉，梓州射洪（今四川射洪西北）人。年少时就富于浪漫的豪侠性格。武则天光宅元年（684 ）举进士，因上《大周受命颂》受武则天赏识，拜麟台正字，后迁右拾遗。陈子昂敢于针砭时弊，不避权贵。万岁通天元年（696）随从武攸宜征伐契丹。后因痛感自己的政治抱负和许多进步主张不能实现，便于圣历初（698）辞官返乡。武三思县令段简诬陷他，因此入狱，后忧愤而死。终年仅四十二岁。

　　陈子昂为初唐后期才智志向过人的诗人，在诗歌的理论与创作上都表现出大胆的创新精神。他于诗标举汉魏风骨，强调风雅比兴，反对形式主义的齐梁诗风。他是倡导唐代诗歌革新的先驱，对唐诗发展影响很大。他的散文取法古代，摒弃浮艳之风，反对骈文，独具清峻的风格。著有《陈伯玉集》。

　　登幽州台歌

　　陈子昂

　　前不见古人，

　　后不见来者。

　　念天地之悠悠，

　　独怆然而涕下！

　　陈子昂诗鉴赏

　　陈子昂是一个具有政治见识和政治才能的文人。

　　他直言敢谏，对武后朝庭的不少弊政，常常提出批评意见，不为武则天采纳，并曾一度因“逆党”株连而下狱。他的政治抱负不能实现，反而受到打击，这使他心情非常苦闷。这首诗作于武则天万岁通天二年。

　　当时，武则天命建安王武攸宜西征契丹，陈子昂任右拾遗参谋军事。武攸宜无将略，先头部队被契丹所败，总管王孝杰坠崖而亡，几乎全军覆没。武攸宜听说后，十分惊骇，怯敌不前。陈子昂认为自己“不可见危而惜身苟容”，于是建议以奇兵胜骄敌，请分兵万人为前驱，但未被采纳；后来又多次进谏，“言甚切至”，竟触怒了建安王。刚愎自用的武攸宜一怒之下，将他降职为军曹，在极度苦闷忧愤的情况下，陈子昂登上蓟北楼—— 幽州台，俯仰古今，纵望天地，思绪潮涌，感慨万端，遂赋诗七首，总题为《蓟丘览古赠卢居士藏用》，缅怀古代求贤若渴、唯贤是用的燕昭王等贤明君主，抒发自己生不逢辰、未能施展抱负的感慨。《登幽州台歌》是继《蓟丘览古》稍后的又一感怀杰作。

　　《蓟丘览古》诗前有序，序中写道：“丁酉岁（697），吾北征。出自蓟门，乃观燕之旧都，其城池霸迹已芜没矣。乃慨然仰叹，忆昔乐生、邹子群贤之游盛矣。因登蓟丘，作七诗以志之..”从这篇序中所流露出的怀古伤今之意同样见于《登幽州台歌》之中。

　　“前不见古人，后不见来者”，这两句的意思是：

　　象燕昭王一类的能够礼贤下士、任人唯贤的古代明君，现在再也见不到了；而我心中所渴望出现的后贤，又还没有出现。“前贤”已远，“后贤”未来，其生不逢时、怀才不遇的愁怅跃然纸上！

　　“念天地之悠悠，独怆然而涕下。”意思是：想那天地宇宙是这样久远阔大，而一个人的生命又是如此短暂，不能建功立业，这怎么能不悲伤叫人落泪呢！

　　一个“念”字，表现了诗人包括宇宙古今、宽广无垠的精神境界；一个“独”字，又渲染了诗人心中不可名状的孤独悲凉之感。

　　这首诗通过抒发诗人登楼远眺、凭今吊古所引起的无限感慨，深刻地揭示了封建社会中正直、多才而遭遇困厄的知识分子遭受压抑的境遇，表达了他们在理想破灭时孤寂郁闷的心情，具有深刻的典型社会意义。

　　这首诗歌风格明朗刚健，是具有“汉魏风骨”的唐代诗歌的先驱之作，对扫除齐梁浮艳纤弱的形式主义诗风具有拓疆开路之功。在艺术上，其意境雄浑、视野开阔，使得诗人的自我形象更加鲜亮感人。虽然只有短短四句，却在我?script >

流云潇雪

张说诗鉴赏

　

　　生平简介

　　张说（667—730 ），唐文学家。字道济，一字说之，洛阳人。武则天永昌中（689），举贤良方正，授太子校书郎。因不肯依附张易之兄弟，忤旨，被流放钦州。唐中宗复位，召回，进同中书门下平章事，任兵部侍郎。唐睿宗景云二年（711 ）任宰相，监修国史。玄宗时封燕国公，任中书令。因与姚崇不和，贬为相州刺史，再贬岳州刺史。开元九年（721），复为宰相。翌年出任朔方军节度大使，官至右丞相兼中书令。

　　张说前后历仕四朝、三秉大政，掌文学之任共三十年。文笔雄健，才思敏捷，朝廷重要文诰，多出其手，与许国公苏颋并称“燕许大手笔”。尤其擅长于碑文、墓志的写作，其诗除应制奉和之作外，有不少佳作传世。贬官岳州后，“诗益凄婉，人谓得江山助”（《新唐书》本传）。有《张燕公集》。

　　邺都引

　　张说

　　君不见魏武草创争天禄，

　　群雄睚毗相驰逐。

　　昼携壮士破坚阵，

　　夜接词人赋华屋。

　　都邑缭绕西山阳，

　　桑榆汗漫漳河曲。

　　城郭为墟人代改，

　　但见西园明月在。

　　邺旁高家多贵臣，

　　蛾眉曼目录共灰尘。

　　试上铜台歌舞处，

　　惟有秋风愁杀人。

　　张说诗鉴赏

　　邺都：指三国时代魏国的都城，在今河北省临漳县西。引：诗体名。《邺都引》属新乐府辞。

　　张说一生历仕武后、中宗、睿宗、玄宗四朝，三度执掌大政，堪称叱咤风云的一代英豪。但是，他仕途坎坷，曾被流放一次，两次遭贬谪。这首诗就是开元元年（713 ）被贬为相州刺史后所作。邺都，当时属相州所辖。张说纵观魏武帝曹操建功立业的雄壮历史和身后遭遇，联想自己被奸佞小人攻讦的现实，不禁感慨万千，写下《邺都引》这一千古绝唱。

　　这首诗歌激情奔涌，慷慨悲壮，但诗情又紧和缅怀魏武的题旨，做到诗情恣肆而有节制，思想内蕴而易外传。

　　诗分两层。

　　前六句为第一层，主要是缅怀和描述曹操生前的非凡业绩，以寄托自己的凌云壮志。“君不见魏武草创争天禄，群雄睚眦相驰逐”二句，为曹操生前的壮举铺叙了广阔的时代场景。“草创”二字表明了魏武创业的艰难、不易；一个“争”字，生动地表现出曹操人定胜天的朴素唯物主义思想。古代迷信思想认为人的遭遇、地位都由天帝赐予，而曹操不信天命，偏偏要奋起与“群雄睚眦相驰逐”，争夺帝位，这一“争”就将他的顽强奋斗准确地展现在读者面前了。

　　“昼携壮士破坚阵，夜接词人赋华屋”二句，以极其洗练的语言，概述了曹操一生的文武事业。“昼”句勾勒了曹操驰骋沙场的形象，一个“携”字描摹出了他一马当先、勇冠三军的英武气概；一个“破”字，又表现出了其无坚不摧的进攻气势，展示了“魏武挥鞭”气吞万里如虎的骁将风姿。“夜”句则为我们刻划了曹操极具儒将风度的形象侧面。这里，一个“接”字，表现了魏武礼贤下士的品格。曹操在中汉末建安时期，力倡“建安风骨”，并带领其子曹丕、曹植及建安七子，以诗歌的形式努力表现社会的动乱和人民流离失所的痛苦，表达了要求国家统一的愿望，情调慷慨，语言刚健。他所建的“西园”—— 铜爵园，就是其父子常与文士夜间在此宴会赋诗的地方。“夜接词人赋华屋”一句，就形象地展示了当年曹操开创建安文学黄金时代的历史画面。“都邑缭绕西山阳，桑榆汗漫漳河曲”二句，主要描写曹操在生产、建设方面的功绩?script >

流云潇雪

苏颋诗鉴赏

　

　　生平简介

　　苏颋（670—727 ）字廷硕，京兆武功（今属陕西）人。武则天朝进士，袭封许国公。开元间居相位时，与宋璟合作，共理政事，朝廷重要文件多出其手。

　　当时和张说（封燕国公）并称为“燕许大手笔”。原有集，已佚，现存《苏廷硕集》，系后人所辑。

　　奉和春日幸望春宫应制

　　苏颋

　　东望望春春可怜，

　　更逢晴日柳含烟。

　　宫中下见南山尽，

　　城上平临北斗悬。

　　细草偏承回辇处，

　　飞花故落奉觞前。

　　对此欢无极，

　　鸟弄歌声杂管弦。

　　苏颋诗鉴赏

　　这是一首奉和应制诗。这类诗的内容大抵是歌功颂德，粉饰太平。但这首诗写得冠冕华贵，雍容典丽，得体而不作寒乞相，缜密而有诗趣。

　　原唱题曰“春日幸望春宫”。皇帝驾临其处叫作“幸”。“望春宫”是唐代京城长安郊外的行宫，有南、北两处，此指南望春宫，在东郊万年县（今陕西长安东），南对终南山。这首诗就是歌咏皇帝春游望春宫，颂圣德，美升平。它紧扣主题，构思精巧，也见出诗人的才能技巧。

　　首联点出“春日幸望春宫”。“望望”、“春春”，不连而叠，音节响亮。“东望望春”，既指“向东眺望望春宫”，又指“向东眺望，望见春光”，一词兼语，语意双关。接着便写天气晴朗，春色含情，恰好出游，如合圣意。开门见山，点明题旨，出诗人的才思和技巧。

　　次联写望春宫所见。从望春宫南望，终南山尽在眼前；而回望长安城，皇都与北斗相应展现。表面上在写即日实景，但造意铸词中，有实有虚，巧用典故，旨在祝颂，却显而不露。“南山”、“北斗”，语意双关。“南山”用《诗经·小雅·天保》：“如南山之寿，不骞不崩。”原意指祝祷国家“基业长久，且又坚固，不骞亏，不崩坏。”此写终南山，兼用《天保》语意，以寓祝祷。“北斗”用《三辅黄图》所载，汉长安城，“ 南为南斗形，北为北斗形”，因此有“斗城”之称。长安北城即皇城，因此“北斗”实指皇帝所居紫禁城。“晴日”是看不见北斗星的。这是说“北斗悬”，是实指皇城，虚拟天象，意在歌颂，而运词巧妙。

　　三联写望春宫中饮宴歌舞，承恩祝酒。诗人随从皇帝入宫饮宴，观赏歌舞，自须感恩戴德，献杯祝颂。

　　若平白直露地说出，难免有阿谀谄媚之嫌。因此诗人巧妙地就“望春”做文章，以花草作比喻，既切题，又得体。“回辇处”即谓进望春宫，“奉觞前”是说饮宴和祝酒。“细草”显然自比，以显清微；“ 飞花”则喻歌姬舞女，显出花容娇姿；而“偏承”点出“独·415·《唐诗鉴赏大典》

　　蒙恩遇”之意，“故落”点明“故意求宠”之态。细草以清德独承，飞花恃美色故落，臣、姬有别，德、色殊遇，以见自重，以颂圣明。取喻用词，各有分寸，生动妥帖，不乞不谀，而又渲染出一派君臣欢宴的游春气氛。因此末联就以明确的歌颂结束。“宸游”即谓天游，指皇帝此次春游。君臣同乐，圣心欢喜无比，人间万物欢唱，天下歌舞升平。

　　这是一首盛世的歌功颂德之作，流露出一些开明政治的气氛，情调比较自然欢畅，语言典丽而明快。

　　虽然浮华夸张的粉饰不多，但思想内容也实无可取。

　　究其实是一首形式主义的精品。

　　汾上惊秋

　　苏颋

　　北风吹白云，

　　万里渡河汾。

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流云潇雪

张九龄诗鉴赏

　

　　生平简介

　　张九龄（678—740 ），唐著名政治家、诗人。字子寿，一名博物，韶州曲江（今广东韶关市）人。唐中宗景龙初（ 707）举进士，任校书郎。唐玄宗先天二年（713），登道侔伊吕科，升任右拾遣。后历任司勋员外郎、中书舍人、桂州都督、中书侍郎等职。曾因张说举荐，任集贤院学士。开元二十一年（733）

　　任宰相，翌年迁中书令，兼修国史。后加金紫光禄大夫。为相贤明，刚直不阿，敢于直谏，主张用人不循资格，设十道采访使。后遭奸相李林甫诽谤、排挤，开元二十四年（736）罢相，自此朝政日渐昏暗，“开元之治”遂告结束。次年贬为荆州长史，不久病卒。

　　工于诗，格调清雅，兴寄深婉，较出色地继承了汉魏诗歌的优良传统，骨峻神竦，思深力遒。其代表作《威遇》诗运用比兴，寄托讽谕，继了阮籍《咏怀》和陈子昂《威遇》诗的优良传统，风格沉挚刚健。

　　有《曲江集》。《全唐诗》录其诗三卷。

　　感遇（其一）

　　张九龄

　　兰叶春葳蕤，

　　桂华秋皎洁。

　　欣欣此生意，

　　自尔为佳节。

　　谁知林栖者，

　　闻风坐相悦。

　　草木有本心，

　　何求美人折！

　　张九龄诗鉴赏

　　开元后期，唐玄宗沉溺声色，奸佞专权，朝政日趋黑暗。为了规劝玄宗励精图治，张九龄曾撰《千秋金镜录》一部，专门论述前代治乱兴亡的历史教训，并将它作为对皇帝生日的寿礼进献给玄宗。唐玄宗心中不悦，加李林甫的谗谤、排挤，张九龄终于被贬为荆州长史。遭贬后，他曾作《感遇》十二首，运用比兴手法，表现其坚贞清高的品德，抒发自己遭受排挤的忧思。本篇为《感遇》之一，诗中，诗人以春兰秋桂自比，表达了其坚持理想政治，决不与奸佞同流合污的高洁志向。

　　诗一开始，用整齐的偶句，突出了两种高雅的植物—— 春兰与秋桂。屈原《九歌·礼魂》中，有“春兰与秋菊，长无绝兮终古”句。张九龄是广东曲江人，其地多桂，即景生情，就地取材，把秋菊换成了秋桂，师古而不泥古。兰桂对举，兰举其叶，桂举其花，这是由于对偶句的关系，互文以见义，其实是各各兼包花叶，概指全株。兰用葳蕤来形容，具有茂盛而兼纷披的意思，“葳蕤”两字点出兰草迎春勃发，具有无限的生机。桂用皎洁来形容，桂叶深绿，桂花嫩黄，相映之下，自然有皎明洁净的感觉。“皎洁”两字，精炼简要地点出了秋桂清雅的特征。

　　诗的前四句说兰、桂这些“草木君子”只要逢时就会欣欣向荣，生机盎然。兰叶在春风吹拂下“葳蕤”繁茂，桂花在仲秋明月的辉映下更显“皎洁”秀丽。春兰秋桂生意勃发，也给季节带来了荣耀，春、秋因兰、桂而成为美好的季节。这里既包含了朴素的历史唯物主义思想，说明了时势造英雄，英雄壮时势的客观辩证法；也表达了真正的贤人志士只有在政治开明的时代才能施展自己的才华抱负的思想，流露了自己对重新“遇时”的渴望。

　　诗的后四句从春兰秋桂芳香袭人的社会效果来委婉地说明自己行芳志洁并非为了求人赏识，以博取高名；象春兰秋桂的香气一样，它博得山林隐士的喜爱，只是客观效果而已；实际上，兰、桂散发芳香并非有意希求人们来折取它，欣赏它，而是纯粹出于它们的本性。“谁知”两字对兰桂来说，大有出乎意料之外的感觉。美人由于闻到了兰桂的芬香，因而发生了爱慕之情。“坐”，犹深也，殊也。表示爱慕之深。诗从无人到有人，是一个突转，诗情也因之而起波澜。“闻风”二字本于《孟子·尽心篇》，其中说：“圣人百世之师也，伯夷柳下惠是也，故闻伯夷之风者，顽夫廉，懦夫有立志，闻柳下惠之风者，薄夫敦，鄙夫宽。奋乎百世之上，百世之下闻者莫不兴起也。”张九龄就把这章中的“闻风”毫不费力地拉来用了，用得这样恰如其分，用得这样自然，用得这样使读

流云潇雪

王之涣

登鹳雀楼

王之涣

　白日依山尽，黄河入海流。

　欲穷千里目，更上一层楼。

　　鹳雀楼，又名鹳鹊楼，据《清一统志》记载，楼的旧址在山西蒲州（今永济县，唐时为河中府）西南，黄河中高阜处，时有鹳雀栖其上，遂名。沈括在《梦溪笔谈》中记述：“河中府鹳雀楼三层，前瞻中条，下瞰大河。唐人留诗者甚多。”王之涣的这首五绝是“唐人留诗”中的不朽之作。

　　诗的前两句“白日依山尽，黄河入海流”，写的是登楼望见的景色，写得景象壮阔，气势雄浑。这里，诗人运用极其朴素、极其浅显的语言，既高度形象又高度概括地把进入广大视野的万里河山，收入短短十个字中；而我们在千载之下读到这十个字时，也如临其地，如见其景，感到胸襟为之一开。首句写遥望一轮落日向着楼前一望无际、连绵起伏的群山西沉，在视野的尽头冉冉而没。这是天空景、远方景、西望景。次句写目送流经楼前下方的黄河奔腾咆哮、滚滚南来，又在远处折而东向，流归大海。这是由地面望到天边，由近望到远，由西望到东。这两句诗合起来，就把上下、远近、东西的景物，全都容纳进诗笔之下，使画面显得特别宽广，特别辽远。就次句诗而言，诗人身在鹳雀楼上，不可能望见黄河入海，句中写的是诗人目送黄河远去天边而产生的意中景，是把当前景与意中景溶合为一的写法。这样写，更增加了画面的广度和深度。

　　杜甫在《戏题王宰画山水图歌》中有“尤工远势古莫比，咫尺应须论万里”两句，虽是论画，也可以用来论诗。王之涣的这两句写景诗就做到了缩万里于咫尺，使咫尺有万里之势。

　　诗笔到此，看似已经写尽了望中的景色，但不料诗人在后半首里，以“欲穷千里目，更上一层楼”这样两句即景生意的诗，把诗篇推引入更高的境界，向读者展示了更大的视野。这两句诗，既别翻新意，出人意表，又与前两句诗承接得十分自然、十分紧密；同时，在收尾处用一“楼”字，也起了点题作用，说明这是一首登楼诗。从这后半首诗，可推知前半首写的可能是在第二层楼所见，而诗人还想进一步穷目力所及看尽远方景物，更登上了楼的顶层。诗句看来只是平铺直叙地写出了这一登楼的过程，而含意深远，耐人探索。这里有诗人的向上进取的精神、高瞻远瞩的胸襟，也道出了要站得高才看得远的哲理。

　　就全诗而言，这首诗是日僧空海在《文镜秘府论》中所说的“景入理势”。有人说，诗忌说理。这应当只是说，诗歌不要生硬地、枯燥地、抽象地说理，而不是在诗歌中不能揭示和宣扬哲理。象这首诗，把道理与景物、情事溶化得天衣无缝，使读者并不觉得它在说理，而理自在其中。这是根据诗歌特点、运用形象思维来显示生活哲理的典范。

　　这首诗在写法上还有一个特点：它是一首全篇用对仗的绝句。沈德潜在《唐诗别裁》中选录这首诗时曾指出：“四语皆对，读来不嫌其排，骨高故也。”绝句总共只有两联，而两联都用对仗，如果不是气势充沛，一意贯连，很容易雕琢呆板或支离破碎。这首诗，前一联用的是正名对，所谓“正正相对”，语句极为工整，又厚重有力，就更显示出所写景象的雄大；后一联用的是流水对，虽两句相对，而没有对仗的痕迹。诗人运用对仗的技巧也是十分成熟的。

　　《梦溪笔谈》中曾指出，唐人在鹳雀楼所留下的诗中，“惟李益、王之涣、畅当三篇，能状其景”。李益的诗是一首七律；畅当的诗也是一首五绝，也题作《登鹳雀楼》。全诗如下：“迥临飞鸟上，高出世尘间。天势围平野，河流入断山。”诗境也很壮阔，不失为一首名作，但有王之涣的这首诗在前，比较之下，终输一筹，不得不让王诗独步千古。

　（陈邦炎）

凉州词

王之涣

　　黄河远上白云间，一片孤城万仞山。

　　羌笛何须怨杨柳，春风不度玉门关。

　　据唐人薛用弱《集异记》记载：开元间，王之涣与高適、王昌龄到酒店

流云潇雪

孟浩然

秋登万山寄张五

孟浩然

　北山白云里，隐者自怡悦。

　相望始登高，心随雁飞灭。

　愁因薄暮起，兴是清秋发。

　时见归村人，平沙渡头歇。

　天边树若荠，江畔洲如月。

　何当载酒来，共醉重阳节。

　　

　　这是一首怀人之作。张五名子容，隐居于襄阳岘山南约两里的白鹤山。孟浩然园庐在岘山附近，因登岘山对面的万山以望张五，并写诗寄意。全诗情随景生，而景又烘托情，两者紧密联系，真做到了情景交融，浑为一体。情飘逸而真挚，景清淡而优美，为孟诗代表作之一。

　　晋代陶弘景《答诏问山中何所有》云：“山中何所有，岭上多白云。只可自怡悦，不堪持赠君。”孟浩然这首诗开头两句就从陶诗脱化而来。

　　三四两句起，进入题意。“相望”表明了对张五的思念。由思念而“登万山”远望，望而不见友人，但见北雁南飞。诗人的心啊，似乎也随鸿雁飞去，消逝在遥远的天际。这是写景，又是抒情，情景交融。雁也看不见了，而又近黄昏时分，心头不禁泛起淡淡的哀愁，然而，清秋的山色却使人逸兴勃发。

　　“时见归村人，平沙渡头歇，天边树若荠，江畔洲如月”，是写从山上四下眺望。天至薄暮，村人劳动一日，三三两两逐渐归来。他们有的行走于沙滩，有的坐歇于渡头。显示出人们的行动从容不迫，带有几分悠闲。再放眼向远处望去，一直看到“天边”，那天边的树看去细如荠菜，而那白色的沙洲，在黄昏的朦胧中却清晰可见，似乎蒙上了一层月色。

　　这四句诗是全篇精华所在。在这些描述中，作者既未着力刻画人物的动作，也未着力描写景物的色彩。用朴素的语言，如实地写来，是那样平淡，那样自然。既能显示出农村的静谧气氛，又能表现出自然界的优美景象。正如皮日休所谓：“遇景入咏，不拘奇抉异。……涵涵然有云霄之兴，若公输氏当巧而不巧者也。”沈德潜评孟诗为“语淡而味终不薄”，这实为孟诗的重要特征之一。

　　在这四句诗里，作者创造出一个高远清幽的境界，这同“松月生夜凉，风泉满清听”、“微云淡河汉，疏雨滴梧桐”、“野旷天低树，江清月近人”等诗的意境，是颇为近似的。正所谓“每诵之，有泉流石上、风来松下之音”。这代表了孟诗风格的一个重要方面。

　　“何当载酒来，共醉重阳节”，照应开端数句。既明点出“秋”字，更表明了对张五的思念，从而显示出友情的真挚。

　（李景白）

夏日南亭怀辛大

孟浩然

　山光忽西落，池月渐东上。

　散发乘夕凉，开轩卧闲敞。

　荷风送香气，竹露滴清响。

　欲取鸣琴弹，恨无知音赏。

　感此怀故人，中宵劳梦想。

　　浩然诗的特色是“遇景入咏，不拘奇抉异”（皮日休），虽只就闲情逸致作清描淡写，往往能引人渐入佳境。《夏日南亭怀辛大》是有代表性的名篇。

　　诗的内容可分两部分，即写夏夜水亭纳凉的清爽闲适，同时又表达对友人的怀念。“山光忽西落，池月渐东上”，开篇就是遇景入咏，细味却不止是简单写景，同时写出诗人的主观感受。“忽”、“渐”二字运用之妙，在于它们不但传达出夕阳西下与素月东升给人实际的感觉（一快一慢）；而且，“夏日”可畏而“忽”落，明月可爱而“渐”起，只表现出一种心理的快感。“池”字表明“南亭”傍水，亦非虚设。

　　近水亭台，不仅“先得月”，而且是先退凉的。诗人沐浴之后，洞开亭户

流云潇雪

李 颀

古从军行

李颀

　　白日登山望烽火，黄昏饮马傍交河。

　　行人刁斗风沙暗，公主琵琶幽怨多。

　　野云万里无城郭，雨雪纷纷连大漠。

　　胡雁哀鸣夜夜飞，胡儿眼泪双双落。

　　闻道玉门犹被遮，应将性命逐轻车。

　　年年战骨埋荒外，空见蒲桃入汉家。

　　“从军行”是乐府古题。此诗写当代之事，由于怕触犯忌讳，所以题目加上一个“古”字。它对当代帝王的好大喜功，穷兵黩武，视人民生命如草芥的行径，加以讽刺，悲多于壮。

　　诗开首先写紧张的从军生活。白天爬上山去观望四方有无举烽火的边警；黄昏时候又到交河边上让马饮水（交河在今新疆吐鲁番西面，这里借指边疆上的河流）。三、四句的“刁斗”，是古代军中铜制炊具，容量一斗。白天用以煮饭，晚上敲击代替更柝。“公主琵琶”是指汉朝公主远嫁乌孙国时所弹的琵琶曲调，当然，这不会是欢乐之声，而只是哀怨之调。一、二句写“白日”、“黄昏”的情况，那么夜晚又如何呢？三、四句接着描绘：风沙弥漫，一片漆黑，只听得见军营中巡夜的打更声和那如泣如诉的幽怨的琵琶声。景象是多么肃穆而凄凉！“行人”，是指出征将士，这样就与下一句的公主出塞之声，引起共鸣了。

　　接着，诗人又着意渲染边陲的环境。军营所在，四顾荒野，无城郭可依，“万里”极言其辽阔；雨雪纷纷，以至与大漠相连，其凄冷酷寒的情状亦可想见。以上六句，写尽了从军生活的艰苦。接下来，似乎应该正面点出“行人”的哀怨之感了。可是诗人却别具机杼，背面傅粉，写出了“胡雁哀鸣夜夜飞，胡儿眼泪双双落”两句。胡雁胡儿都是土生土长的，尚且哀啼落泪，何况远戍到此的“行人”呢？两个“胡”字，有意重复，“夜夜”、“双双”又有意用叠字，有着烘云托月的艺术力量。

　　面对这样恶劣的环境，谁不想班师复员呢？可是办不到。“闻道玉门犹被遮”一句，笔一折，似当头一棒，打断了“行人”思归之念。据《史记?大宛传》记载，汉武帝太初元年，汉军攻大宛，攻战不利，请求罢兵。汉武帝闻之大怒，派人遮断玉门关，下令：“军有敢入者辄斩之。”这里暗刺当朝皇帝一意孤行，穷兵黩武。随后，诗人又压一句，罢兵不能，“应将性命逐轻车”，只有跟着本部的将领“轻车将军“去与敌军拼命，这一句其份量压倒了上面八句。下面一句，再接再厉。拼命死战的结果如何呢？无外乎“战骨埋荒外”。诗人用“年年”两字，指出了这种情况的经常性。全诗一步紧一步，由军中平时生活，到战时紧急情况，最后说到死，为的是什么？这十一句的压力，逼出了最后一句的答案：“空见蒲桃入汉家。”

　　“蒲桃”就是现在的葡萄。汉武帝时为了求天马（即今阿拉伯马），开通西域，便乱启战端。当时随天马入中国的还有“蒲陶”和“苜宿”的种子，汉武帝把它们种在离宫别馆之旁，弥望皆是。这里“空见蒲桃入汉家”一句，用此典故，讥讽好大喜功的帝王，牺牲了无数人的性命，换到的是什么呢？只有区区的蒲桃而已。言外之意，可见帝王是怎样的草菅人命了。

　　此诗全篇一句紧一句，句句蓄意，直到最后一句，才画龙点睛，显出此诗巨大的讽谕力。诗巧妙地运用音节来表情达意。第一句开头两字“白日”都是入声，具有开场鼓板的意味。三、四两句中的“刁斗”和“琵琶”，运用双声，以增强音节美。中段转入声韵，“双双落”是江阳韵与入声的配合，犹如云锣与鼓板合奏，一广一窄，一放一收，音节最美。中段入声韵后，末段却又选用了张口最大的六麻韵。以五音而论，首段是羽音，中段是角音，末段是商音，音节错落，各极其致。全诗先后用“纷纷“、“夜夜”、“双双”、“年年”等叠字，不但强调了语意，而且叠字叠韵，在音节上生色不少。

　（沈熙乾）

送陈章甫

李颀

　　四月南风大麦黄，枣花未落桐叶长。

　　青山朝别暮还见，嘶马出门思旧乡。

　　陈侯①立身何坦荡，虬须虎眉仍大颡②。

　　腹中贮书一万卷，不肯低头在草莽。

　　东门酤酒饮我曹，心轻万事如鸿毛。<

流云潇雪

綦毋潜

春泛若耶溪

綦毋潜

　幽意无断绝，此去随所偶。

　晚风吹行舟，花路入溪口。

　际夜转西壑，隔山望南斗。

　潭烟飞溶溶，林月低向后。

　生事且弥漫， 愿为持竿叟。

　　这首五言古体诗大约是诗人归隐后的作品。若耶溪在今浙江绍兴市东南，相传为西施浣纱处，水清如镜，照映众山倒影，窥之如画。诗人在一个春江花月之夜，泛舟溪上，自然会滋生出无限幽美的情趣。

　　开篇“幽意无断绝”句，以“幽意”二字透露了全诗的主旨，即幽居独处，不与世事，放任自适的意趣。这种“幽意”支配着他的人生，不曾“断绝”，因此，他这次出游只是轻舟荡漾，任其自然，故云“此去随所偶”。“偶”即“遇”。诗人在这里流露出一种随遇而安的情绪。

　　以下写泛舟的时间和路线，描写沿岸景物。“晚风吹行舟，花路入溪口”，习习晚风，吹拂着游船，船儿任凭轻风吹送，转入春花夹岸的溪口，恍如进了武陵桃源胜境，多么清幽，多么闲适！“晚”字点明泛舟的时间，“花”字切合题中的“春”，看似信笔写来，却又显得用心细致。“际夜转西壑，隔山望南斗”，写出游程中时间的推移和景致的转换。“际夜”，是到了夜晚，说明泛舟时间之久，正是“幽意无断绝”的具体写照。“西壑”，是舟行所至的另一境地，当置身新境，心旷神怡之时，抬头遥望南天斗宿，不觉已经“隔山”了。

　　“潭烟飞溶溶，林月低向后”二句，是用淡墨描绘的如画夜景。“潭烟”，是溪上的水雾；“溶溶”，是夜月之下雾气朦腾的景状，而着一“飞”字，把水色的闪耀，雾气的飘流，月光的洒泻，都写活了，“林月低向后”，照应“际夜”，夜深月沉，舟行向前，两岸树木伴着月亮悄悄地退向身后。这景象是美的，又是静的。

　　诗人以春江、月夜、花路、扁舟等景物，创造了一种幽美、寂静而又迷蒙的意境。而怀着隐居“幽意”的泛舟人，置身于这种境界之中，此刻有何感受呢？“生事且弥漫，愿为持竿叟”，啊，人生世事正如溪水上弥漫无边的烟雾，缥缈迷茫，我愿永作若耶溪边一位持竿而钓的隐者。“持竿叟”，又应附近地域的严子陵富春江隐居垂钓的故实，表明诗人心迹。末二句抒发感慨极其自然，由夜景的清雅更觉世事的嚣嚣，便自然地追慕“幽意”的人生。

殷璠说綦毋潜“善写方外之情”（《河岳英灵集》）。作者超然出世的思想感情给若耶溪的景色抹上一层孤清、幽静的色彩。但是，由于作者描写的是一个春江花月之夜，又是怀着追求和满足的心情来描写它，因而这夜景被状写得清幽而不荒寂，有一种不事雕琢的自然美，整首诗也就显得“举体清秀，萧肃跨俗”（《唐音癸签》引殷璠语），体现出一种兴味深长的清悠的意境。在写法上，诗人紧扣住题目中一个“泛”字，在曲折回环的扁舟行进中对不同的景物进行描写，因而所写的景物虽然寂静，但整体上却有动势，恍忽流动，迷蒙缥缈，呈现出隐约跳动的画面，给人以轻松畅适的感受和美的欣赏。　　(李敬一）

流云潇雪

王昌龄

从军行七首（其一）

王昌龄

　　烽火城西百尺楼，黄昏独坐海风秋。

　　更吹羌笛关山月，无那①金闺万里愁。

　　《从军行》组诗是王昌龄采用乐府旧题写的边塞诗，共有七首。这一首，刻画了边疆戍卒怀乡思亲的深挚感情。

　　这首小诗，笔法简洁而富蕴意，写法上很有特色。诗人巧妙地处理了叙事与抒情的关系。前三句叙事，描写环境，采用了层层深入、反复渲染的手法，创造气氛，为第四句抒情做铺垫，突出了抒情句的地位，使抒情句显得格外警拔有力。“烽火城西”，一下子就点明了这是在青海烽火城西的瞭望台上。荒寂的原野，四顾苍茫，只有这座百尺高楼，这种环境很容易引起人的寂寞之感。时令正值秋季，凉气侵人，正是游子思亲、思妇念远的季节。时间又逢黄昏，“鸡栖于埘，日之夕矣，羊牛下来。君子于役，如之何勿思！”（《诗经?王风?君子于役》）这样的时间常常触发人们思念于役在外的亲人。而此时此刻，久戍不归的征人恰恰“独坐”在孤零零的戍楼上。天地悠悠，牢落无偶，思亲之情正随着青海湖方向吹来的阵阵秋风任意翻腾。上面所描写的，都是通过视觉所看到的环境，没有声音，还缺乏立体感。接着诗人写道：“更吹羌笛关山月”。在寂寥的环境中，传来了阵阵呜呜咽咽的笛声，就象亲人在呼唤，又象是游子的叹息。这缕缕笛声，恰似一根导火线，使边塞征人积郁在心中的思亲感情，再也控制不住，终于来了个大爆发，引出了诗的最后一句。这一缕笛声，对于“独坐”在孤楼之上的闻笛人来说是景，但这景又饱含着吹笛人所抒发的情，使环境更具体、内容更丰富了。诗人用这亦情亦景的句子，不露痕迹，完成了由景入情的转折过渡，何等巧妙、何等自然！

　　在表现征人思想活动方面，诗人运笔也十分委婉曲折。环境氛围已经造成，为抒情铺平垫稳，然后水到渠成，直接描写边人的心理——“无那金闺万里愁”。作者所要表现的是征人思念亲人、怀恋乡土的感情，但不直接写，偏从深闺妻子的万里愁怀反映出来。而实际情形也是如此：妻子无法消除的思念，正是征人思归又不得归的结果。这一曲笔，把征人和思妇的感情完全交融在一起了。就全篇而言，这一句如画龙点睛，立刻使全诗神韵飞腾，而更具动人的力量了。

　（张燕瑾）

　　〔注〕①无那：无奈，指无法消除思亲之愁。

从军行七首（其二）

王昌龄

　　琵琶起舞换新声，总是关山旧别情。

　　撩乱边愁听不尽，高高秋月照长城。

　　此诗截取了边塞军旅生活的一个片断，通过写军中宴乐表现征戍者深沉、复杂的感情。

　　“琵琶起舞换新声”。随舞蹈的变换，琵琶又翻出新的曲调，诗境就在一片乐声中展开。琵琶是富于边地风味的乐器，而军中置酒作乐，常常少不了“胡琴琵琶与羌笛。”这些器乐，对征戍者来说，带着异或情调，容易唤起强烈感触。既然是“换新声”，总能给人以一些新的情趣、新的感受吧？

　　不，“总是关山旧别情”。边地音乐主要内容，可以一言以蔽之，“旧别情”而已。因为艺术反映实际生活，征戍者谁个不是离乡背井乃至别妇抛雏？“别情”实在是最普遍、最深厚的感情和创作素材。所以，琵琶尽可换新曲调，却换不了歌词包含的情感内容。《乐府古题要解》云：“《关山月》，伤离也。”句中“关山”在字面的意义外，双关《关山月》曲调，含意更深。

　　此句的“旧”对应上句的“新”，成为诗意的一次波折，造成抗坠扬抑的音情，特别是以“总是”作有力转接，效果尤显。次句既然强调别情之“旧”，那么，这乐曲是否太乏味呢？不，“撩乱边愁听不尽”，那曲调无论什么时候，总能扰得人心烦乱不宁。所以那奏不完、“听不尽”的曲调，实叫人又怕听，又爱听，永远动情。这是诗中又一次波折，又一次音情的抑扬。“听不尽”三字，是怨？是叹？是赞？意味深长。作“奏不完”解，自然是偏于怨叹。然作“听不够”讲，则又含有赞美了。所以这句提到的“边愁”既是久戍思归的苦情，又未尝没有更多的意味。当时北方边患未除，尚不能尽息甲兵，言念及此，征戍者也会心不宁意不平的。前人多只看到它“意调酸楚”的一面，未必十分全面。

　　诗前三句均就乐声抒情，说到“边愁”用了“听不尽”三字，那末结句如?script >

流云潇雪

崔国辅诗鉴赏

　

　　生平简介

　　崔国辅（生卒年不详）：吴郡（今江苏苏州）人。

　　开元进士，官集贤直学士，礼部员外部。天宝间贬为晋陵（今江苏常州）司马。以五言绝句著称。其诗多拟南朝乐府民歌，写宫闺、田园儿女之情，含思婉转，风格清新活泼。原有集，已失传。《全唐诗》录存其诗一卷。

　　采莲曲

　　崔国辅

　　玉溆花争发，

　　金塘水乱流。

　　相逢畏相失，

　　并著木兰舟。

　　崔国辅诗鉴赏

　　采莲曲：乐府旧题为《江南弄》七曲之一。清人宋荦《漫堂说诗》中说：“五言绝句，起自古乐府，至唐而盛。李白、崔国辅号为擅长。”崔国辅的这首《采莲曲》，就是借用南朝乐府旧题，描写江南水乡采莲女的劳动生活和他们对爱情的追求。

　　玉溆花争发，金塘水乱流。诗的头两句紧扣着江南水乡特点。形容水塘边碧草莹莹如雨一般，百花争奇斗艳，水塘上洒满了金灿灿的阳光水波涟滟，令人眼花缭乱，色彩鲜明而和谐地描绘出阳光明媚的风光，给采莲女们的生活环境作了诗意的描述。这环境不是寂静的，而是活动的，富有生气的。岸上，春花争发；塘中，碧水乱流。“玉”、“金”二字用得很有讲究。用“玉”形容塘边，就比用“绿”显得明秀、准确、传神，它能使人想见草茂、气清、露珠欲滴、风光明媚的景象；玉溆配以鲜花，为主人公的活动设计了明丽动人的环境。金塘的“金”，和前面的“玉”相映增色，读者可以因此想见阳光灿灿，塘波粼粼，桃腮彩裙，碧荷兰舟，相映生辉的情景。绘画“争”和“乱”二字非常生动，说的这是一个热烈的劳动环境。“水乱流”是指荷塘水一般来说是波平如镜的。现在多的采莲舟在水塘上来往穿梭，以致水波乱流，青年男女们紧张、欢乐地劳动，显露出清新活泼的情趣。

　　后两句由写环境进而写人。诗人以“相逢畏相失”五个字，表现出青年男女们相互爱慕，不忍分别的微妙心理；紧接着，又以“并著木兰舟”五个字，表现了他们对爱情大胆炽热的追求。作者既善于细致入微地展露人物的内心世界，又善于敏锐准确地捕捉人物的行为动态。这既需要比较强的艺术表现能力，又得益于作者对于他的描绘对象的深刻体验和认识。作者是吴郡人，从小生活在江南水乡，对于采莲青年男女们的劳动生活以及他们的感情和性格，有过细心的观察，写来得心应手。

　　清人李重华《贞一斋诗话》说：“五言绝..取其天然，二十字如弹丸脱手为妙。”这首五言小诗风格清丽，富于情趣，生活气息浓郁，确有一种“清水出芙蓉，天然去雕饰”的美。内容上赞美劳动，赞美大胆的爱情，亦显得清新活泼。

　　怨词二首（其一）

　　崔国辅

　　妾有罗衣裳，

　　秦王在时作。

　　为舞春风多，

　　秋来不堪著。

　　崔国辅诗鉴赏

　　这首宫怨诗以一个宫女睹旧物而生哀怨的口吻，展现了宫女的内心世界。女主人公拿起一件敝旧的罗衣，引起对往事的回忆，不禁黯然神伤，开始了诗中所写的感叹。封建宫廷的宫女因歌舞博得君王一晌欢心，常获赐衣物。第一句中的“罗衣裳”，既暗示了主人公宫女的身份，又寓有她青春岁月的一段经历。

　　第二句说衣裳是“秦王在时”所作，这意味着“秦王”已故，又可见衣物已有多年。唐诗中多以“汉宫”泛指宫廷，这里的“秦王”也是泛指帝王。后两句紧承前两句之意作感慨。第三句说罗衣曾伴随过宫女青春时光，翩翩起舞；第四句语意陡然一转，说眼前秋凉，罗衣已不能穿，久被冷落。两句对比鲜明，构成唱叹语调。“不堪”二字，语意沉痛。《怨词》中对罗衣的悼惜，句句是宫女的自伤。“春”、“秋”表面指季候，实则暗示年华的变换。“为舞春风多”包含着宫女对青春岁月的回忆；“秋来不堪著”，则表明其后来的凄凉。“为”字下得十分巧妙，大约

流云潇雪

张旭诗鉴赏

　

　　生平简介

　　张旭（生卒年不详）：字伯高，吴郡（治所在今江苏苏州）人，曾任常熟尉、金吾长史，世称张长史。他是盛唐著名的大书法家，精通书法，草书最为著称。他的草书，与李白的诗、裴旻的剑舞，当时被称为“三绝”。相传他最嗜酒，往往大醉后呼喊狂走然后落笔，或以头濡墨而书，世呼为“张颠”。他的诗，今存六首，都是写自然景色的绝句，构思新颖，意境幽深，独具一格。

　　桃花溪

　　张旭

　　隐隐飞桥隔野烟，

　　石矶西畔问渔船。

　　桃花尽日随流水，

　　洞在清溪何处边？

　　张旭诗鉴赏

　　这首诗通过描写桃花溪幽美的景色和作者对渔人的询问，抒写一种向往世外桃源，追求美好生活的心情。

　　首句先写远景。远望，长桥被野烟所隔。“隐隐”二字，写缭绕的山岚云烟之中，长桥忽隐忽现、似有若无。正因为云烟弥漫，静止的桥仿佛活动起来。

　　作者用一个“飞”字表现这种感觉，写出了这座横跨山溪之上的长桥恍若飞腾之状。这句诗仅以“桥”和“烟”相互映衬，就创造了一个具有朦胧美和神秘感的艺术境界，一下笔即引人入胜。

　　次句由远而近，描写近景：溪水中露出的岩石和在溪上轻摇的渔船。“问渔船”三个字，若实若虚，似乎是问眼前的渔人，又好象是遥问古代的武陵渔人。或者说，是沉醉在这幅美景中的诗人，在恍惚间把眼前渔人当作了当年曾经进入桃花源的武陵渔人了。这三个字，逼真地表现出作者心驰神往的情态。

　　三、四句，是问讯渔人的话：但见一片片桃花瓣随着清澈的溪水不断漂出，却不知那理想的世外桃源洞在清溪的什么地方呢？这里，桃源洞的美妙景色，是从问话中虚写的，诗人急切向往而又感到渺茫难求的心情，也是从问话中委婉含蓄地透露出来的。

　　七言绝句篇幅短小，要做到情韵悠长，意境深邃，除了讲究炼字琢句外，更要求构思的巧妙。张旭作为盛唐的一位七绝名家，是很善于构思的。这首诗从远到近，正面写来，然后用问讯的方式运实入虚，构思布局相当新颖巧妙。作者的笔触又轻快洒脱，对景物不作繁琐的描写，不敷设明艳鲜丽的色彩，对《桃花源记》的意境也运用得空灵自然、蕴藉不觉，从而创造了一个饶有画意、充满情趣的幽深境界。前人评论这首诗“四句抵得上一篇《桃花源记》”，不无过誉，却也颇有道理。读这首诗，如与王维的《桃源行》对照比较，可以领悟同一个题材，以不同的体裁和不同的艺术方法去表现，是能各臻其妙的。

　　山行留客

　　张旭

　　山光物态弄春辉，

　　莫为轻阴便拟归。

　　纵使晴明无雨色，

　　入云深处亦沾衣。

　　张旭诗鉴赏

　　这首诗紧扣诗题中的“留”字，借留客于春山之中，描绘了一幅意境清幽的山水画。

　　首句“山光物态弄春辉”，写出了留客的前提条件—— 山中万物都在春天的阳光下争奇斗艳，呈现着一派醉人的美景。一个“弄”字出神入化，给山中景物赋予了人的性格，描绘了万物朝气蓬勃的盎然生机。

　　次句“莫为轻阴便拟归”，是诗人对客人的劝留之辞，恰值游兴正浓之际，天空中忽然浮过一片“轻阴”，大有大雨将至之势，这是令客人游兴顿减的惟一客观原因，暗示了客人主观上并非不恋山景的心灵信息。

　　最后两句“纵使晴明无雨色，入云深处亦沾衣”，采取以退为进、欲擒故纵的笔法，进一步劝慰客人既来之，则安之，不要错过美好春光，涉涉前行。因为客人怕“轻阴”致雨、淋湿衣服，诗人就婉曲地假设了一个晴天游春的问题—— 在晴天中，因为春季雨水充足，云深雾锁的山中也会水汽蒙蒙，行走在草木掩映的山径上，衣服和鞋子同样会被露水和雾汽打湿的。

流云潇雪

祖咏诗鉴赏

　

　　生平简介

　　祖咏（699？—746？），洛阳（今属河南）人。

　　少年时即有诗名，是王维的诗友。王维被贬济州时，曾赠诗给他。诗中说：“结交二十载，不得一日展。

　　贫病子既深，契阔余不浅。”（《赠祖三咏》）可见早年他生活境况很困窘。开元十二年（724）进士及第，但长期未得授官职。由于仕途落拓，最后归隐汝水一带直到去世。他的诗作以描写山水自然为主，宣扬隐逸思想，辞意清新洗炼。《终南望余雪》曾传诵一时。

　　七律《望蓟门》描绘边地景色，抒写立功报国的壮志，写得雄浑壮丽，和他的其他诗篇风格不同。这是他集中仅存的一首七律，也是他仅有的一首边塞诗。《全唐诗》录其诗一卷，计三十六首。

　　终南望余雪

　　祖咏

　　终南阴岭秀，

　　积雪浮云端。

　　林表明霁色，

　　城中增暮寒。

　　祖咏诗鉴赏

　　据《唐诗纪事》卷二十记载，这首诗是祖咏在长安应试时所作。唐代应试诗限定写五言六言句的排律，共十二句，但祖咏作了四句就交了，有人问他为什么不做完，他回答说“意尽”。终南山在长安之南，从长安城遥望终南山，只见到它的山北，所以诗人用了“阴岭”二字，表明所处的位置和所见到的山的部位。

　　“阴”字用得很准确、精炼。因为是山阴，气温更低，阳光的热力不足以融化积雪，所以才有残雪。“秀”

　　字，点染终南山雪景的秀丽。接下去，第二句就具体描绘山上的积雪。“浮云端”三个字，表现了山的高峻、峭拔，也说明积雪很厚。正因为山高雪厚，远远望过去白皑皑的积雪仿佛浮在云端。“浮”字，用得生动传神，化静为动，使画面增添了生气。这两句，将题目的意思相当完满地写出来了。

　　后二句，形象地表现了雪后的典型特征。“暮”字说明这是傍晚。“林表明霁色”一句，描绘雪后初晴，落日的余晖洒在林梢。“明”字，令人仿佛看到积雪在夕阳的照射下闪闪发亮。林表的“表”字，也用得妙。因为是夕阳，所以只有山顶上树林的末梢才能浴着日光。这一句集中表现了雪晴日出，山上积雪明亮、夺目的特征。雪后在城里，地面上和房顶上的积雪在阳光照耀下消融，吸收了大量的热，以致比下雪时天气更冷。诗人抓住了雪后寒冷的特点，传达出了自己的、也是人们普遍体验得到的生活实感。这两句，一写山林，一写城中，仍紧扣着题目的这个“望”字；一写所见，一写所感，将雪后的特点全盘托出。

　　然而，这首诗是不是“意尽”于言内了呢？咀嚼这首诗，确实写足写尽了题意，却含不尽之意在言外。

　　诗人为什么采用对比的手法，将终南山与长安相比，以山上积雪浮荡云端、林表霁色明亮的美景，与城中暮色昏暗、寒气凛冽的景象作鲜明的对照？这难道不是有意无意地透露自己厌恶混浊的官场和冷漠的世情，从而倾心向往高洁明丽的大自然吗？

　　苏氏别业

　　祖咏

　　别业居幽处，

　　到来生隐心。

　　南山当户牖，

　　沣水映园林。

　　竹覆经冬雪，

　　庭昏未夕阴。

　　寥寥人境外，

　　闲坐听春禽。

　　祖咏诗鉴赏

　　这首五言律诗，诗人描写他到深山中的苏氏别墅游览的情景。全篇语言洗炼，造语新奇，格律严谨，意境清幽，是盛唐五言律的一首杰作。

　　开始两句点明别墅座落在深山幽僻之处，并抒写自己一到别墅就产生了隐逸?script >

流云潇雪

王维诗鉴赏

　

　　生平简介

　　王维（701—761 ）， 字摩诘，祖籍太原祁（今山西祁县）。九岁知属辞，十九岁应京兆府试点了头名，二十一岁（开元九年）中进士。任大乐丞。但不久即因伶人越规表演黄狮子舞被贬为济州（在今山东境内）

　　司功参军。宰相张九龄执政时，王维被提拔为右拾遗，转监察御史。李林甫上台后，王维曾一度出任凉州河西节度使判官，二年后回京，不久又被派往湖北襄阳去主持考试工作。天宝年间，王维在终南山和辋川过着亦官亦隐的生活。公元七五六年，王维被攻陷长安的安禄山叛军所俘，他服药取痢，佯称瘖疾，结果被安禄山“遣人迎置洛阳，拘于普施寺，迫以伪署”。

　　平叛后，凡做伪官的都判了罪，但王维因在被俘期间作《凝碧池》诗怀念朝廷、痛骂安禄山，得到唐肃宗的赞许，加之平乱有功的胞弟王缙极力营救，仅降职为太子中允，后来又升迁为尚书右丞。但自此，王维变得更加消沉了。在半官半隐、奉佛参禅、吟山咏水的生活中，度过了自己的晚年。

　　王维的诗歌创作道路大致以开元二十六年（738）张九龄罢相为界分为前后两个时期。前期诗作大都反映现实，具有明显的进步政治倾向，在一定程度上体现了盛唐时代积极进取的精神；后期的诗作多是描山摹水、歌咏田园风光的，其中也曲折地表达了对现实政治的不满，但情绪的主调却是颓唐消极的。

　　王维不仅工诗善画，且精通音律，擅长书法。诗歌、音乐、绘画三种艺术在审美趣味上相互融会、相互渗透，具有独特的造诣，被苏轼誉之为：“味摩诘之诗，诗中有画；观摩诘之画，画中有诗。”有《王右丞集》。

　　相思

　　王维

　　红豆生南国，

　　春来发几枝？

　　劝君多采撷，

　　此物最相思。

　　王维诗鉴赏

　　这首诗是青年王维所作爱情诗的代表。该诗由物感怀，借助红豆鲜艳色彩和有关的动人传说，以含蓄深沉而清新流畅的语言，传达浓烈的相思之情，十分感人。《相思》流传至今仍不失为咏物诗的名篇。

　　“观物微”而“托兴远”，是古人作咏物诗常用的一种手法。王维深解诗中三昧，因此《相思》在表现技巧上有许多可借鉴之处。

　　首句“红豆生南国”，落笔不俗，指出所咏之物及其生长环境，同时向读者托出了一颗由古代传说所凝成的爱情珍珠。它借遥远的南国与久远的传说，将人们思绪带到恋人所在的海角天涯。

　　第二句“春来发几枝？”，这句发问，明为对相思木的关切，实则是诗人对对方爱情发展的关切。春天相思木适逢甘霖，新枝兢秀，爱情之花不也是在此时成长、开放的吗？这里尽管是发问，但一个“发”

　　字却带有相当肯定的语气，充分表现了爱情的纯洁和蓬勃发展。

　　一首咏物诗，仅有细致入微、生动传神的景物描写，并不能表达主题，由此诗人由物及人地展开了心灵的刻划。“劝君多采撷”一句承上转入，希望恋人多多采撷殷红鲜亮的相思豆，让象征爱情的红豆充满衣兜，暗示他们的爱情已经到了收获的季节。一个“劝”

　　字胜过千言万语，一下子拓宽了诗境，为下句的飞跃作好了铺垫。

　　末句“此物最相思”，笔锋陡转，点出相思主旨，意思是这颗颗红豆最能代表和传递我对你的相思。给人以余音绕梁，三日不绝的美感。

　　九月九日忆山东兄弟

　　王维

　　独在异乡为异客，

　　每逢佳节倍思亲。

　　遥知兄弟登高处，

　　遍插茱萸少一人。

　　王维诗鉴赏

　　《九月九日忆山东兄弟》一诗，是王维十七岁时所作。王维少年时就与胞弟王缙离开家乡蒲州到西京长安和东都洛阳客游。在诗歌创作方面的久负盛名，使他成为王公、驸马、达官贵人的座上清客，这使他有机会?script >

流云潇雪

丘为诗鉴赏

　

　　生平简介

　　嘉兴（今属浙江）人。天宝进士，曾官太子右庶子。与王维、刘长卿友善。卒年九十六。其诗大抵为五言，多写田园风物。原有集，已失传。

　　题农庐舍

　　丘为

　　东风何时至？

　　已绿湖上山。

　　湖上春既早，

　　田家日不闲。

　　沟塍流水处，

　　耒耜平芜间。

　　薄暮饭牛罢，

　　归来还闭关。

　　丘为诗鉴赏

　　这首淡逸自然的五言古诗，描绘了一幅恬淡宁静的春日农村风俗画。

　　“东风何时至？已绿湖上山”，起句以平易质朴，明白如话的诗句，表现在不知不觉之间，春风悄然而至，带给漫山遍野一片春色盎然的景象。特别是一个“绿”字，似漫不经心，信手拈来，实见出作者驾轻就熟的“炼字”功夫。

　　紧接下来的四句是写农家春忙。“湖上青既早，田家日不闲”是概括地写。“沟塍流水处，耒耜平芜间”是具体地写。塍是田埂。耒耜，这里泛指农具。

　　湖色青青，农人们在田间躬耕不辍。这两句字面上虽没写人，但实际上正是写人，写的是农人正在田间渠边劳作的景象。这是一对联语，对仗工整。

　　结尾两句是写农人结束了一天的劳动，收工回家休息。饭牛就是喂牛。关即门闩，闭关就是闭门。傍晚时分，农人们给勤劳，一天的耕牛喂饮后，关上柴门回到家中休息。结句“归来还闭关”，一方面是写农人劳累了一天，第二天还要早起出工，需要及早休息，这从一个侧面含蓄地写出了春忙；另一方面也表现出了农人们无事不相往来、互不相扰、闭关自守的心理状态。整首诗生动地展示了在社会安定时期，农民“日出而作，日入而息”的宁静生活。

　　从诗题和诗的内容看，诗人是以一个旁观者的欣赏态度来赞美农家生活的。他对农民生活作了诗化、美化、理想化，可以说这是一曲“田园牧歌”。从这首诗的情调，我们也可隐约看出诗人与世无争的向往一种宁静闲适的生活的心态。

　

　

流云潇雪

李白诗鉴赏

　

　　生平简介

　　李白（701—762） ，字太白，号青莲居士，祖籍陇西成纪（今甘肃省天水县附近）。先世于隋末流徙中亚。李白即生于中亚的碎叶城（今苏联吉尔吉斯境内）。五岁时随其父迁居绵州彰明县（今四川省江油县）的青莲乡。早年在蜀中就学漫游。青年时期，开始漫游全国各地。天宝初，因道士吴筠的推荐，应诏赴长安，供奉翰林，受到唐玄宗李隆基的特殊礼遇。

　　但因权贵不容，不久即遭谗去职，长期游历。天宝十四年（755）安史之乱起，他隐居庐山，但仍密切注视着国家和人民的命运。后参加永王李璘幕府。永王兵败被杀，李白坐系浔阳狱，第二年长流夜郎，途中遇赦。晚年飘泊于武昌、浔阳、宣城等地。代宗宝应元年（762）病死于其族叔当涂县令李阳冰处。

　　纵观李白一生，其思想是比较复杂的。儒家、道家、纵横家、游侠思想对他都有影响。他企羡神仙，向往隐逸，可是又不愿“一朝飞腾为方丈蓬莱之人”，而要“申管晏之谈，谋帝王之术，奋其智能，愿为辅弼，使寰区大定，海县清一”（《代寿山答孟少府移文书》）。他有着远大的政治抱负，但又不愿走科举的道路。他想通过隐居，求仙获取声望，从而在名人荐举下，受到皇帝征召重用，以便实现“济苍生”、“安社稷”的理想，然后功成身退。诗人就是在这一思想指导下度过狂放而又坎坷的一生。

　　李白存诗九百九十多首。这些诗歌，或以奔放的激情表达对理想政治的热烈追求，对建功立业的渴望；或以犀利的笔锋揭露政治集团的荒淫腐朽；或以善描的画笔点染祖国壮丽的山河。他的诗篇，无论五言七言，无论古体近体，无不别具风格，具有强烈的浪漫主义色彩。有《李太白集》。

　　古风

　　李白

　　齐有倜傥生，

　　鲁连特高妙。

　　明月出海底，

　　一朝开光耀。

　　却秦振英声，

　　后世仰末照。

　　意轻千金赠，

　　顾向平原笑。

　　吾亦澹荡人，

　　拂衣可同调。

　　李白诗鉴赏

　　这首诗借鲁仲连的故事表达诗人的政治理想。鲁仲连是战国时齐人，策士。秦国围攻邯郸，魏安赦王派人劝赵归秦，鲁仲连在围城中往见平原君，制止了这件将导致奇耻大辱的事，邯郸因信陵君援军到达而围解。为此，平原君欲以千金相酬，仲连不受而去。

　　后来齐国田单攻聊城，岁余不下，鲁仲连以书信缚箭射进城内，劝喻死守围城没有出路，困守城中的燕将见信自杀，聊城因此而破。齐王欲封鲁仲连官爵，鲁仲连说： “吾与富贵而诎于人，宁贫贱而轻世肆志焉。” 并逃隐海上。

　　“齐有倜傥生，鲁连特高妙。”诗一开始就化用《史记》中的话。”《史记》称鲁仲连“好奇伟俶傥（倜傥）之画策，而不肯仕宦任职，好持高节。”“高妙”二字，同时表现其卓异的谋略和清高的节操两个方面。“明月出海底，一朝开光耀。”诗人在此将鲁仲连的出仕视为明月出海，这种极度的推崇，可见诗人对鲁仲连的景仰不同一般。鲁仲连一生大节，史传只举了反对帝秦和助收聊城二事。《古风》的这首则专书前一事。当初新垣衍劝赵帝秦以图缓颊，平原君已为之犹豫，若无鲁仲连雄辩坚拒，难免因一念之差铸成大错。在此关键时刻，鲁仲连起的作用无异挽澜于既倒。“却秦振英声”五字就是对这事的肯定和推崇。

　　而“后世仰末照”一句，又承“明月出海底”的比喻而来，形容其光芒能穿过若干世纪的时空而照耀后人，使之景仰。这是其功业即画策的高妙所致。但鲁仲连的为人钦敬不仅如此，还在于他高尚的人品。当平原君欲以官爵千金相酬时，他却笑道：“所谓贵于天下之士者，为人排患释难解纷而无取也。即有取者，是商贾之事也，而连不忍为也。”说罢辞去，终身没有再见平原