[分享]唐诗鉴赏辞典（主要参考萧涤非等撰本，令参它本，兹不一一列举 ）

流云潇雪

来鹄诗作鉴赏

　

　　生平简介

　　来鹄（？—883），豫章（在今江西省南昌附近）人。咸通（860—873）年间举进士而不第。曾自称 “乡校小臣”，隐居山泽。其诗多描写旅居愁苦的生活，也有表现民间疾苦的人民性很强的作品。《全唐诗》收录其诗一卷。

　　题庐山双剑峰

　　来鹄

　　倚天双剑古今闲，

　　三尺高于四面山。

　　若使火云烧得动，

　　始应农器满人间。

　　来鹄诗鉴赏

　　唐朝末年，藩镇割据，军阀混战，农业生产荒芜，广大人民深受刀兵之苦。《题庐山双剑峰》虽为山水名篇，但却从一个侧面反映了人民要求阻止战争、发展农业生产的强烈愿望。

　　这首诗巧借庐山双剑峰名字中的“剑”字进行形象生发、虚拟和演绎，从而创造了别具新意的艺术境界。诗的开头两句主要状摹双剑峰的奇姿异态。双剑峰“倚天”“高”耸，势凌“四面山”，可谓“英雄盖世”。一个“闲”字信笔迸出 ，则写出了奇峰无用武之地的愤恨。这两句虽经艺术想象把山峰比拟为“三尺”剑，但却始终没有离开“形似”二字。三、四句则不然，它是继第一次联想和想象之后的又一次大幅度腾跃。诗人循着铸剑的原料——铁再次振动想象的金翼，设想如果双剑峰真是铁铸的，那么，在农业生产荒废的情况下，这些用于征战的兵器就应该重新冶之于炉，制造出以利耕耘收割的生产农具，广散人 间，发展农桑，振兴国家。诗人如此奇异的想象，如此奇妙的构思和境界，都淋漓尽致地表达了诗人化刀兵为农桑的美好愿望。在一首山水写景诗中能够巧妙地融入如此深广的社会内容，就足以显示出诗人那杰出的创作天才了。

　

　

流云潇雪

聂夷中诗鉴赏

　

　　生平简介

　　聂夷中（837—约884），字坦之 ，河东（今山西 省永济县）人，一作河南（今河南洛阳市）人。出身贫寒。咸通十二年（871）登进士第 。久滞长安，后 授华阴县尉，仕途颇不 得意。不知所终。 其诗多为五言，尤工乐府，内容充实，多反映农民的痛苦生活，揭露封建统治者的淫奢，语言质朴无华，深切动人。《全唐诗》录存其诗三十余首。

　　咏 田 家

　　聂夷中

　　二月卖新丝，

　　五月粜新谷。

　　医得眼前疮，

　　剜却心头肉。

　　我愿君王心，

　　化作光明烛。

　　不照绮罗筵，

　　只照逃亡屋。

　　聂夷中诗鉴赏

　　《咏田家》是聂夷中的代表作，也是晚唐诗歌创作中的艺术佳品。诗中运用形象生动的比喻和鲜明对比的表现手法，愤怒地控诉了形形色色的高利贷给唐末农民所带来的深重苦难，表达了诗人对广大农民的深厚同情。

　　诗的前四句为第一层，主要描写残酷的高利贷剥削给广大农民所带来的剜心割肉般的痛楚。“二月卖 新丝，五月粜新谷 ”，写出了农民在青黄不接之时被 迫借贷的悲惨境地。二月还未着手养蚕，五月稻子尚处青苗期，然而，贫苦的农民迫于生计，为济燃眉之急，竟不得不以未来的新丝、新谷作抵押，借上“驴打滚”的高利贷 。“二”、“五”月极言时间之早，这么早就背上阎王债，足以说明农民已到了山穷水尽、骨枯髓干的地步 。“卖”、“粜”状其只出不入，深刻 反映了农民的辛酸血泪和无比痛苦 。“ 医得眼前疮，剜却心头肉”两句，运用比喻的手法，形象地揭示出高利贷吮血噬骨的残酷剥削本质。 剜却性命攸关的“心头肉”以疗眼前毒疮，是迫不得已，其后果更是不堪想象。旧伤未愈添新伤，穷困伴着死亡行，这就是对当时广大农民濒临绝境的高度概括和生动写照。

　　诗的后四句为第二层，主要是直抒胸臆，尽吐胸中块垒，表达诗人对解决正在激化中的社会矛盾的希望和设想，深寄对“君主”的讥刺之意。诗人把解决矛盾的希望寄托在“君王”身上，这反映出作者存在一定的时代和阶级的局限性，但是，也从另一个侧面深刻地揭露了封建社会最高统治者“君王”所代表的个人利益 。“君王”之“烛”只照地主豪绅，权贵达官，而其光不可射及逃亡的农舍，这就含蓄而尖锐地讥刺了“君王”的不恤黎庶，使读者能够透过黑暗的社会现实，思味出那激化社会矛盾的真正罪手。

　　这首诗之所以向为人们所传诵，除了它真实而带有高度概括性地再现了封建社会的黑暗现实、反映了农民的痛苦生活、具有高度的思想性之外，还在于它有高超的表现技巧。

　　首先，形象的比喻，高度的概括，使得诗歌的容量更为广阔。对农民被迫借取高利贷及其更惨痛的后果，诗人并未明白道出，而是用“ 剜却心头肉 ”以“医得眼前疮”来比喻之。剜肉补疮，并非根本的疗毒之策，它只会造成更加严重的新局面。这样以剜肉补疮来比喻农民以借高利贷济燃眉之急，是再形象不过了，也是再具有高度概括力不过的了。这个比喻， 一方面使诗歌的形象具备了可感性，另一方面也深刻地揭示了问题的本质，使有限的形式容纳了无限广阔深厚的社会内容。

　　其次，鲜明的对比手法的运用，把封建社会中贫富悬殊的阶级差别给历历如绘的描写出来了。“不照 绮罗筵，只照逃亡屋”，本是对“君王”的希冀之语，但其中却包含了双重对比的意味。从“君王”的角度来说 ，恩泽不均，只顾富室，不恤贫苦，这一对比， 就把“君王 ”的阶级立场给鲜明地展示在读者面前； 从社会现实的角度来看 ，一边是权贵豪门华丽的衣着，丰盛的筵宴，一边却是无衣无食，贫困破产，逃亡在外。这一对比，就把地主富室用高利贷剥削农民的严重恶果给突现出来了。如此形象的对比，也把作者鲜明的爱憎之情给烘托得淋漓尽致。

　　此外，这首诗的语言颇质朴通俗，感情也很真诚感人，充分显示了聂夷中驾驭语言、节制感情的功力。

　　田 家

　　聂夷中

　　父耕原上田，

　　子劚山下荒。

　　六月禾未秀，

　　官家已修仓。

　　聂夷中诗鉴赏

　　中晚唐为数众多的悯农诗中，短小精悍之作首推李绅《 悯农二首》，下来就要算聂夷中《田家》了。

　　乍看去，此诗的内容之平淡、语言之明白、字句之简单，几乎没什么奥妙可言，但它能以最少的文字取得了很大的效果，显得十分耐读，这又决不是偶然的。

　　封建时代农民遭受剥削的主要的形式便是地租 。 在唐末那

流云潇雪

章碣诗鉴赏

　

　　生平简介

　　章碣 ，原籍桐庐（今浙江桐庐县），后迁居钱塘 （今浙江杭州市）。咸通末（87 4），以诗著名，然累试不第。后竟流落不知所终。

　　由于生活坎坷，章碣诗中富有批判锋芒。乾符四年（877），礼部侍郎高湘典贡举，擢其所知者邵安石为进士，碣又落第，便愤而作《东都望幸》诗，借写宫怨以刺唐末科举中的徇私舞弊。又曾对当时社会发出愤怒的指责：“ 尘土十分归举子 ，乾坤大半属偷 儿”（《癸卯岁毗 陵登高会中贻同志》）。诗工七律，并自创变体，为时人所效法。方干称赞其诗为 ：“ 织锦虽云用旧机 ，抽梭起样更新奇。” （《赠进士章碣》）。《全唐诗》录其诗二十六首，编为一卷。

　　焚 书 坑

　　章碣

　　竹帛烟销帝业虚，

　　关河空锁祖龙居。

　　坑灰未冷山东乱，

　　刘项原来不读书。

　　章碣诗鉴赏

　　秦始皇是我国历史上统一中国的“ 千古一帝 ”，在中华民族发展史上具有重要功绩。但是，由于阶级和时代的局限，在建功立业的同时 ，特别是在兼并六国后 ，他也曾犯过严重错误 。他的焚书坑儒，就是其一。

　　实行愚民政策和文化专制主义 ，可以闭塞言路， 但要熄灭人民心中的怨愤之火，却是办不到的。正像元代诗人萧立之所说：“龙虎有云终王汉，诗书余火 竟烧秦 ！”焚书者终自焚，这就是历史对实行文化专制主义者的无情嘲弄！章碣的这首《焚书坑》所展示的，就是这一客观规律。

　　“竹帛烟销帝业虚，关河空锁祖龙居”二句，是说随着秦始皇焚书浓烟的消失，他的帝业也同时化为乌有，秦地关河之险虽然可用作据守屏障，但失去民心 ，咸阳都城也就无险可据了。秦始皇点燃“竹帛烟”，焚书坑儒 ，旨在永保万代帝业 。“帝业虚”三字 ，写出了其事与愿违的可悲下场 。“关河”二字，极言秦王朝据地利之险 ，“空锁”二字则暗示了“地 利不如人和”的道理。

　　“坑灰未冷山东乱，刘项原来不读书”，是说焚书不久关东地区就爆发了声势浩大的农民起义，最可笑的是，刘邦、项羽这些农民起义领袖原来都不是读书人。“坑灰未冷”四字表示农民起义距焚书坑儒时 间之短瞬 ，“乱”字则写出了秦始皇实行愚民政策的 严重后果和农民起义群雄四起的壮阔画面。“原来” 二字富于幽默感，说明人民揭竿于草莽之中实出秦始皇的意料之外，农民起义的爆发同“竹帛”诗书并没有必然的联系。读书，当然能够使人明智；但不让人们读书，实行愚民政策，高压统治，实际上却起到了反作用，它终于激发起百姓不可遏止的愤怒和反抗。

　　这就深刻地揭示出实行愚民政策者最愚蠢，说明广大人民是不可愚弄的，他们具有翻天覆地的回天神力。

　　这首诗寓意含蓄而深刻，它通篇都充满了对封建统治者实行愚民政策的讥刺，但却毫不外露。首句通过秦始皇事与愿违的鲜明对比，从心理与现实对照的角度表达了诗人对封建统治者“机关算尽太聪明，反误了卿卿性命”的嘲笑之情；次句是从“地利不如人和 ”的角度抨击了焚书坑儒是失却民心的昏愦之举； 第三句主要从时间的角度突现焚书坑儒恶果来势之迅猛；第四句则是从反秦义军参加者并非书生的角度， 进一步说明焚书坑儒、实行封建文化专制实乃误国之策。这样，紧紧环绕着焚书坑中的灰烬，层层镂刻秦始皇在焚书坑儒中主、客观的极度矛盾，从而显示出其昏庸可笑的一相，收到讥刺的最佳艺术效果。

　

　

流云潇雪

崔道融诗鉴赏

　

　　生平简介

　　崔道融 ，自号东瓯散人 ，荆州（今湖北江陵县）人 。早年曾游历陕西、湖北、河南、江西、浙江、福建等地。乾宁二年（895）前后 ，任永嘉（今浙江省 温州市）县令 。后入朝为右补阙 ，避战乱入闽 。工 诗，与司空图、方干为诗友。《全唐诗》录存其诗近八十首。

　　西 施 滩

　　崔道融

　　宰嚭亡吴国，

　　西施陷恶名。

　　浣纱春水急，

　　似有不平声。

　　崔道融诗鉴赏

　　历史上吴越兼并战争持续时间很长。公元前496年后，吴王姬光与越王勾践战于槜李（今浙江嘉兴西南 ），被击败，受重伤而死。其子夫差继位后，令人 耳提面命 ，誓报父仇，终于大败越兵，许越为属国。后不听伍子胥忠告，开凿邗沟，从海上攻齐，捷于艾陵（ 今山东莱芜东北 ）；又在黄池（ 今河南封丘西 南）大会诸侯，与晋争盟之时，被越所袭。他被迫回师，向越请和。其后十年，越王勾践大举攻吴，围姑苏（今江苏苏州），他自杀而死，吴亡。

　　夫差由有志的强者落到亡国殒身的下场，究其主观原因，在于他一度被胜利冲昏了头脑，政治上腐败昏庸，生活上奢侈淫逸，组织上任人失宜，客观原因则是越王勾践利用了他的弱点，趁机励精图治，奖励耕战，终于由弱者变成了强者。历史上吴越战争局势的变迁，蕴含有深刻的哲理意味，历来为人所瞩目。 但是也有一些人把夫差的悲剧结局归罪于其中了越王勾践和范蠡的美人计，致使西施落得千载骂名。崔道融在《西施滩》这首诗中咏怀古迹，对“女人祸水”的传统看法表示了大胆的怀疑，他认为承担亡吴罪责的应该是佞臣宰嚭，而不应该让西施充当吴国君臣的“替罪羊 ”。如果硬要责备西施这样一个弱女子，那 么 ，连浣江春水都要有不平之情的。罗隐在《西施》 一诗中也认为：“家国兴亡自有时，吴人何苦怨西施。

　　西施若解倾吴国，越国亡来又是谁？”更进一步提出了令执政者深思的问题。我们如果把《 西施滩 》与《西施》两首诗联相吟味，恐怕更能理解其中的义蕴。

　　《西施滩》这首诗把导致吴国灭亡的责任全归咎于佞臣伯嚭，而不遣责昏君夫差这亡国罪魁，则表现出作者的历史局限性。

　　溪上遇雨二首（其二）

　　崔道融

　　坐看黑云衔猛雨，

　　喷洒前山此独晴。

　　忽惊云雨在头上，

　　却是山前晚照明。

　　崔道融诗鉴赏

　　唐诗中写景通常不离抒情 ，而且多为抒情而设。 即使纯乎写景，也渗透作者主观感情，写景即其心境的反光和折射；或者借用比兴，别有寄托。而这首写景诗不同于一般唐诗。它是咏夏天的暴雨，你既不能从中觅得何种寓意，又不能视为作者心境的写照。因为他实在是为写雨而写雨。从一种自然现象的观察玩味中发现某种奇特情致，乃是宋人在诗歌“小结裹” 方面的许多发明之一 ，南宋杨诚斋（万里）最擅此。而这首《溪上遇雨》居然是早于诚斋二三百年的“诚斋体”。

　　再从诗的艺术手法看，它既不符合唐诗通常的含蓄蕴藉的表现手法，也无通常写景虚实相生较简炼笔法。它的写法可用八个字概尽：穷形尽相，快心露骨。

　　夏雨的特点是来速疾，来势猛，雨脚不定。这几点都被诗人准确抓住，表现于笔下。急雨才在前山，忽焉已至溪上，叫人避之不及，其来何快 ！以“坐看”从容起，而用“忽惊”、“却是”作跌宕转折，写出夏雨的疾速 。而一“衔”一“喷”，不但把黑云拟 人化了（它象在撒泼、顽皮 ），形象生动，而且写出 了雨的力度，具有一种猛烈倾注感。写云曰“黑”，写雨曰“猛”，均穷极形容。一忽儿东边日头西边雨，一忽儿西边日头东边雨，又写出由于雨脚转移迅速造成的一种自然奇景。这还不够，诗人还通过“遇雨”者表情的变化，先是“坐看”，继而“忽惊”，侧面烘托出夏雨的瞬息变化难以预料通篇思路敏捷灵活，用笔新鲜活跳，措语尖新，可喜可愕，深得夏雨之趣。

　　就情景的近似而论 ， 它更易使人联想到苏东坡《六月二十七日望湖楼醉书》中的一首：“黑云翻墨 未遮山，白雨跳珠乱入船。卷地风来忽吹散，望湖楼下水如天 。”比较一下倒能见出此诗结构上的一个特 点 。苏诗虽一样写出夏雨的快速、有力、多变 ，可谓尽态极妍 ，但它是只就一处（“ 望湖楼 ”外）落 墨，写出景色在不同时间里的变化。而此诗则从两处（“前山”与“溪上”）着眼 ，双管齐下 ，既有景物在不同时间的变化 ，又有空间的对比 。如就诗的情韵而言 ，苏诗较胜 ；如论结构的新奇，此诗则不宜多让。

流云潇雪

曹松诗鉴赏

　

　　生平简介

　　曹松（约830—？）字梦徵，舒州（今安徽省潜 山县）人。早年家贫，避居洪州西山，其后投奔建州刺史李频 。李死后，又一度落拓江湖，奔走于江苏、 浙江、江西、安徽、 湖北、 湖南、四川、陕西、广东、广西等地。昭宗光化四年（901）登进士第，时已七十余岁。曾任秘书省正字。其诗多旅游题咏、送别赠答之作，较少接触现实题材。风格颇似贾岛，取境幽深，以炼字炼句见长，但并未流于枯涩。《全唐 诗》录其诗一百四十首，编为二卷。

　　己亥岁（二首录一）

　　曹松

　　泽国江山入战图，

　　生民何计乐樵苏。

　　凭君莫话封侯事，

　　一将功成万骨枯。

　　曹松诗鉴赏

　　此诗题作《己亥岁》，题下注：“僖宗广明元年。”

　　按“己亥”为广明前一年即乾符六年的干支，诗大约是在广明元年追忆去年时事而作 。“己亥岁”这点明 了诗中所写的是活生生的社会现实。

　　安史之乱后，战争先在河北，后来蔓延入中原。到唐末又发生大规模农民起义，唐王朝进行穷凶极恶的镇压，大江以南也都成为战场。这就是所谓“泽国江山入战图 ”。诗句不直说战祸殃及江汉流域 （ 泽国 ）， 而只说这一片河山都已绘入战图，表达委婉曲折，让读者通过一幅“战图”，想象到兵荒马乱、铁和血的现实，这是诗人运用形象思维的一个成功例子。

　　随之而来的是生灵涂炭。打柴为“樵”，豁草为“苏”。樵苏生计本来艰辛，无乐可言。然而，“宁为太平犬，勿为乱世民”，在流离失所、挣扎于生死线上的“生民”心目中，能平平安安打柴割草以度日， 也就快乐了 。只可惜这种樵苏之乐，今亦不可复得。 用“ 乐 ”字反衬“生民”的不堪悲苦，耐人寻味。 古代战争以取首级之数计功，战争造成了残酷的屠杀，人民的死亡无数。这是血淋淋的现实。诗的前两句虽然笔调轻描淡写，字里行间却有斑斑血泪。这就自然逼出后两句沉痛的呼告。

　　“ 凭君莫话封侯事，一将功成万骨枯 。”这里 “封侯”之事，是有针对性的：乾符六年（即“己亥岁 ”）镇海节度使高骈就以在淮南镇压黄巢起义军的 “功绩”，受到封赏 ，无非“功在杀人多”而已。令人闻之发指，言之齿冷。无怪诗人闭目摇手道“凭君莫话封侯事 ”了。一个“ 凭 ”字，意在“请”与“求”之间，语调比言“请”更软 ，意谓 ：行行好吧，可别提封侯的话啦。词苦声酸，全由此一字推敲得来。

　　末句更是全诗之警策：“一将功成万骨枯”。它词约而义丰。与“可怜白骨攒孤冢，尽为将军觅战功”

　　（张虫宾《吊万人冢》）之句相比 ，字数减半而意味倍 添。它不仅同样含有“将军夸宝剑 ， 功在杀人多”

　　（刘商《行营即事》）的现实内容 ；还更多一层“士 卒涂草莽，将军空尔为”（李白《 战城南 》）的意义，即言将军封侯是用士卒牺牲的高昂代价换来的。 其次，一句之中运用了强烈对比手法：“一”与“万”、“荣”与“枯”的对照，令人触目惊心。“骨”字极形象骇目。这里的对比手法和“骨”字的运用 ，都类似 “朱门酒肉臭，路有冻死骨”的惊人之句 。它们从不 同方面揭示了封建社会历史的本质 ，具有很强的典型 性。前三句只用意三分，词气委婉，而此句十分刻意，掷地有声，相比之下更觉字字千钧。

　　南海旅次

　　曹松

　　忆归休上越王台，

　　归思临高不易裁。

　　为客正当无雁处，

　　故园谁道有书来。

　　城头早角吹霜尽，

　　郭里残潮荡月回。

　　心似百花开未得，

　　年年争发被春催。

　　曹松诗鉴赏

　　曹松是舒州（治所在今安徽潜山）人，因屡试不第，长期流落在今福建、广东一带。这首诗就是他连年滞留南海（郡治在今广东广州市）时的思归之作。

　　作者以激荡起伏的思绪作为全诗的结构线索，在广州的独特地理背景的衬托下，着力突出登高 、家信、月色、春光在作者心中激起的回响，来表现他羁留南海的万缕归思。

　　首联“忆归休上越王台，归思临高不易裁 ”，从 广州的著名古迹越王台落笔 ， 但却一反前人的那种“远望当归”的传统笔法，独出心裁地写成“忆归休上 ”，以免归思泛滥，不易剪断。如此翻新的艺术手 法，脱出窠臼，把归思表现得十分婉曲深沉。金圣叹称赞这两句“忽然快翻‘远望当归’旧语，成此崭新妙起”（《圣叹批唐诗》甲集），说得不错。

　　颔联“为客正当无雁处，故园谁道有书来 ”?script >

流云潇雪

秦韬玉诗鉴赏

　

　　生平简介

　　秦韬玉，字仲明，一作中明。京兆（今陕西西安市）人。早有诗名，进士不第。后谄附当时有权势的宦官田令孜，充当幕僚，官丞郎，判盐铁。黄巢起义军攻占长安后，韬玉从僖宗入蜀，田令孜又擢其为工部侍郎、神策军判官。中和二年（882）敕赐进士及第。后不知所终。

　　韬玉有词藻，诗典丽工整，工七律。一些诗反映了一定的社会现实，如《贫女》、《贵公子行》等诗皆为一代名作。《全唐诗》录存其诗三十六首 ，编为一卷。

　　贫 女

　　秦韬玉

　　蓬门未识绮罗香，

　　拟托良媒亦自伤。

　　谁爱风流高格调，

　　共怜时世俭梳妆。

　　敢将十指夸针巧，

　　不把双眉斗画长。

　　苦恨年年压金线，

　　为他人作嫁衣裳。

　　秦韬玉诗鉴赏

　　《贫女》是晚唐诗作中较有影响的一首，诗人借贫女悲惨处境和心灵苦痛的自白，对当时社会重富轻贫、重势轻才的不合理现象表示了强烈的愤怒。 诗中，作者对贫女充满了深厚的同情，但却未著一怜悯之词 ，而是把强烈的感情倾注在贫女形象的塑造上， 让读者的心灵在同贫女那栩栩如生的形象的撞击中产生炽热的火花。诗人对贫女形象的塑造，主要是采用刻写心灵的手法来实现的。

　　首联“蓬门未识绮罗香，拟托良媒益自伤”，落 笔便通过揭示贫女和富女生活差别之悬殊来刻写贫女内心的痛楚 。“蓬门”既说明贫女出身之贫贱，又显 示了她现在居住条件的贫困简陋 ；“绮罗香”写出了 富女服饰的豪华；用“未识”二字联缀贫富两极，愈显贫女生活之苦 。“拟托良媒”是贫女在个人婚姻大 事处理上的美好愿望 ，“益自伤”则写出了其内心愿 望与现实的剧烈矛盾和苦闷之情。

　　颈联“谁爱风流高格调，共怜时世俭梳妆”，是 说有谁欣赏贫女那不同流俗的高洁品格，又有谁与贫女共爱俭朴的梳妆呢？也就是说当时只有卑俗的处世格调和奢侈的梳妆才会取悦于世人，而贫女的格调恰恰与流俗有悖。“爱”与“怜”的次第运用，正写出 下贫女与世人在心灵格调和追求方面的巨大反差，从而更显示出贫女内心世界的纯洁美丽。

　　颔联“ 敢将十指夸针巧， 不把双眉斗画长 ”，是从针指女红的绝技方面映衬贫女心灵的秀美 。“敢将”二字表现出贫女在针指刺绣方面功夫的过硬，也暗示出其热爱劳动、不尚浮华的品格。一个“巧”字写出了贫女技巧的熟练，透露出其天资聪慧伶俐的信息 。“不把”含有不屑一顾的意味，这就进一步突出 了贫女不同流俗的高洁品格，从勤劳聪明的侧面给贫女心灵的画面增添了明丽的色彩。

　　尾联“苦恨年年压金线，为他人做嫁衣裳”，写 出了贫女从“自伤”到“ 苦恨”的心灵跃动的高潮。贫女出身“ 蓬门 ”，又无“良媒”议婚 ，加上“格 调”与众迥异，致使自己在爱情的追求上难有归落， 这是她久藏心间的苦痛。婚姻难议已属苦甚，更何况自己还要为俗气难耐的富女驱使，“年年压金线”，描图绣锦，“做嫁衣裳 ”？这样被驱遣、受奴役的屈辱地位是贫女所难以忍受，也是她心中最大的苦楚，从而益发显示出贫女追求自由、幸福的心灵之美。

　　此诗为秦韬玉屈居宦官田令孜门下做幕僚时所作，可能是诗人怀才不遇、有志难酬的自我写照，但由于其艺术概括力之非凡高绝，使读者很容易透过贫女的心曲而倾听到封建社会富有才华却被沉埋有识之士的不平之慨和哀怨之情。特别是结尾 “苦恨年年压金线，为他人做嫁衣裳”二句，更是富有概括力，历来为人传诵。

　　除了善于刻写心灵和富于概括力的艺术特色之外，这首诗在语言运用上也颇有独到之处。对仗工整而自然，语言清显而义蕴深邃，接近民间口语，朗朗上口。

　

　

流云潇雪

韩偓诗鉴赏

　

　　生平简介

　　韩偓（844—914 以后），字致尧，一作致光，小字冬郎，自号玉山樵人，京兆万年（今陕西西安市东南）人 。十岁能诗，曾得其姨夫李商隐赞许 ，称其“皱凤清于老凤声”。龙纪元年（889）登进士第。始佐河中幕府，累迁左谏议大夫。天复元年（901），为翰林学士，迁中书舍人。黄巢起义军入长安，从昭宗至凤翔 ，升任兵部侍郎、翰林承旨，深得昭宗信任， 屡欲擢为宰相，均辞谢不受。偓为人正直，后因不阿附朱温，受排斥贬官 。天祐二年（905），复召为学士，不敢入朝，携家入闽，依闽王王审知而终。其诗工于七言近体，词彩绮丽，悱恻柔婉。部分诗作反映了一定的社会现实。所著《香奁集》多写闺中艳情， 有“ 香奁体 ”之称。著有《 玉山樵人集》、《香奁集》。《全唐诗》录存 其诗四卷。 观斗鸡偶作

　　韩 偓

　　何曾解报稻粱恩？

　　金距花冠气遏云。

　　白日枭鸣无意问，

　　惟将芥羽害同群。

　　韩偓诗鉴赏

　　斗鸡这种游戏，盛唐时即有之，而到了晚唐，则更为“有闲”人喜爱。韩偓观看斗鸡，鸡鸡相残的形象深刻触发了其胸中积郁，便写成了这首讽指颇广的绝句。

　　这首诗歌在艺术上的显著特点，是成功地运用象征的手法来反映现实社会，从而扩展了诗的容量。当代诗人艾青曾说过：“象征是事物的影射，是事物互 相间的借喻，是真理的暗示和譬比 。”这首绝句通篇用相斗之鸡来象征割据一方的藩镇军阀，尖锐而辛辣地嘲讽和鞭挞了他们只知对内争权夺利、残民逞强， 对外却不思抵抗异族侵扰 。 首句 “ 何曾解报稻粱恩 ？” 落笔便严正地向毫无人性的藩镇势力发出质疑，说明人民以血汗换来的劳动成果养活了他们，但是他们却根本不思、也不“解”报恩，这就写出了藩镇势力的忘恩负义。次句“金距花冠气遏云”是极写藩镇势力的好斗性。为了争权夺利，他们不措在最大限度上以“金距”、芥羽”伤人；为了压倒政敌，他 们往往会因些须小事而争得面红耳赤，宛若“花冠”，趾高气扬，不可一世。这里可以看出，诗的前两句主要描写的是藩镇势力对内的表现。诗的后两句则着重写这些藩镇军阀对待外来侵略者的态度。对内，他们是寸土不让，寸权必夺；然而，当外部敌人“枭鸣” 于国土之上、危及社稷时，他们却“无意”过问。他们惟一的本事，就是处心积虑地用“芥羽”等暗算手段去伤害对方。总之，这首诗实际上是从两个不同的侧面对藩镇势力的气焰和心灵进行了雕镂。由于象征手法的成功运用，所以，所托之物物象鲜明，所言之志情激语愤，显得内涵颇深，耐人回味。

　　这首诗在题材的选择、构思立意、意境创造等方面都别具一格，它在历代咏鸡诗中，成为“百鸡图”中之佳作，广为传诵。

　　故 都

　　韩偓

　　故都遥想草萋萋，

　　上帝深疑亦自迷。

　　塞雁已侵池宿，

　　宫鸦犹恋女墙啼。

　　天涯烈士空垂涕，

　　地下强魂必噬脐。

　　掩鼻计成终不觉，

　　冯驩无路学鸣鸡。

　　韩偓诗鉴赏

　　韩偓用七律写过不少感时的诗，大多直叙其事而结合述怀。本篇却凭借想象中的景物描写暗示政局的变化，情景交融，虚实相成，在作者的感时诗中别具一格。

　　故都，指唐京都长安 。唐末 ，河南宣武节度使朱温控制了朝廷。为了实现夺权野心 ，于天祐元年（904）强迫唐昭宗由长安迁都洛阳 。同年八月，弑 昭宗，立哀帝 。又三年 ，废哀帝自立，唐朝从此灭亡。韩偓深得昭宗信用，在迁都的前一年被朱温赶出朝廷，漂泊南下，最后定居福建。这首诗是他流落在外听到迁都的消息后写成的，通过遥想故都的衰退， 寄寓家国将亡的哀痛，凄切动人。

　　诗篇首联即从朝廷播迁后长安城的荒凉破败景象落笔。“草萋萋”，形容杂草丛生的样子，虽只寥寥三个字，却点明了物态人事的巨大变化。往昔繁荣热闹的都城，而今满是废台荒草，怎不叫人触目惊心？长安城的衰败是唐王朝走向灭亡的先兆，诗人对此怀有极深的感喟。这里虽没明说 ，但领头的“遥想”一语，倾泻着无限眷恋关注之情，不难听出弦外之音。 下句是说连高居天宫的上帝见此情景也会深感迷惑 ， 这固然是为了突出都城景物变迁之大，同时也烘托出诗人内心的迷惘不安。整首诗一开始就笼罩着凄迷悲凉的气氛。

　　颈联承接首句，进一步展开故都冷落的画面。池，即宫中池塘周围的竹篱笆之类，平时上面网以绳索，禽鸟无法进出。女墙，宫城上的矮墙。塞外飞来的大雁已侵入池答住宿，这就意味着宫殿残破，无人照料；而园中乌鸦犹?script >

流云潇雪

吴融诗鉴赏

　

　　生平简介

　　吴融 ，字子华，越州山阴（今浙江绍兴县）人。 唐昭宗龙纪元年（889）登进士第 。韦昭度讨蜀，表 掌书记 ，累迁侍御史。因事去官 ，流浪荆南，依节度使成汭。后召为左补阙 ，迁中书舍人 。天复元年（901），昭宗复位 ，融起草诏书十数篇 ，才思敏捷，文笔精当，为昭宗所常识，擢户部侍郎。是年冬，朱全忠兵犯京师，昭宗逃往凤翔，融未及相从，客寓阌乡。不久，召为翰林承旨，卒于官。工诗能文。其诗多流连光景之作， 只有少数诗篇对唐末战乱有所反映。辛文房评其诗“靡丽 有余，而雅重不足”（《唐才子传 》卷九）。有《唐英集》。《全唐诗》编录其诗四卷。

　　华 清 宫

　　吴融

　　四郊飞雪暗云端，

　　唯此宫中落旋干。

　　绿树碧帘相掩映，

　　无人知道外边寒。

　　吴融诗鉴赏

　　《全唐诗》所录吴融《华清宫》诗分作两组，一组二首，另一组四首。这是《华清宫二首 》的第一首。

　　华清宫是与唐云宗、杨贵妃的名字密切相联。如杜牧的《过华清宫绝句》：“长安回望绣成堆，山顶千门次第开。一骑红尘妃子笑，无人知是荔枝来 ”，它 选取杨贵妃看到贡品荔枝来到骊山之下时心情欢悦的角度，揭露了统治阶级为一己私利而不恤民生疾苦的罪恶。吴融的这首《华清宫》在主题思想和表现手法上与杜牧诗有某些类似之处，以小显大，通过华清宫中的细枝末节来揭露荒淫无道的唐玄宗和杨玉环的奢侈生活所加于人民的苦难，但所创造的意境，却独具一格。

　　首句“四郊飞雪暗云端 ”，侧重写华清宫外的大 雪。一个“飞”字具有动态的美感，绘出了离宫禁城四郊朔风呼啸，雪花飞舞的景色；一个“暗”字，从色彩的角度写出大雪排空而至的威势，由视觉感受勾出触觉感受，令人极易从诗歌画面中领略到宫外刺骨的寒意，给人一种凛冽感。

　　次句“惟此宫中落旋干”，笔锋由宫外转入宫内，一个“惟 ”字限制了雪落的特殊范围，一个“旋”字 ，从时间的角度传神地写出了雪落宫苑迅速溶化、 消失的情景，含蓄地写出了宫中之暖，与首句成为 对照。

　　第三句“绿树碧帘相掩映”，具体而形象地刻画了宫中的融融春意。华清宫地下温泉喷涌，地上宫殿金碧辉煌，禁墙高筑，能够遮风御寒，因此宫中温度较高，树木常年青绿。这里的“绿树”代表了宫中大自然造物者与宫外的不同 ，“碧帘”则反映出宫中主人 生活的奢靡。

　　结句“无人知道外边寒 ”，写出了华清宫主人耽 情声色，不以国事为重 ，不以民苦为忧的昏庸形象， 诗人含蓄地指出 ：唐玄宗既然连自然界物候的变迁、冬天的到来都一概不知 ，那他又怎么能够知道 “寒冷”呢？一国之君不知寒冷的滋味，又怎么能够对国事明察秋毫、对人民的苦乐谨记心上呢？这样的昏庸之辈，为安禄山野心的萌生、壮大自觉与不自觉地提供土壤。

　　这首诗意境新颖，讽意含蓄，以宫内宫外冷暖的迥异形成鲜明对比，造成结构的错落、诗情的跌宕。 夸张的成功运用也成为这首诗的艺术特色之一。

　　卖花翁

　　吴融

　　和烟和露一丛花，

　　担入宫城许史家。

　　惆怅东风无处说，

　　不教闲地著春华。

　　吴融诗鉴赏

　　赏花、买花以至养花 ，本出于人们爱美的天性。 但在劳动人民衣不蔽体、食不果腹的情况下，耽玩花朵又往往形成富贵人家的特殊嗜好。唐代长安城就盛行着这样的风气。白居易有《买花》诗，真实反映了这种车马若狂、相随买花的社会习俗 ，并通过篇末“一丛深色花，十户中人赋”的评语，揭露了贵家豪门的奢靡生活。吴融的这首《卖花翁》，触及同样的 题材，却能够不蹈袭前人窠臼，别立新意。

　　“和烟和露一丛花，担入宫城许史家。”前一联交代卖花翁把花送入贵家的事件。和烟和露，形容花刚采摘下来时缀着露珠、冒着水气的样子，极言其新鲜可爱。许氏与史氏，汉宣帝时的外戚。“许”指宣 帝许皇后家 ，“史”指宣帝祖母史良娣家，两家都在 宣帝时受封列侯，贵显一世，所以后人常用来借指豪门势家。诗中指明他们居住在宫城以内，当是最有势力的皇亲国戚。

　　“惆怅东风无处说，不教闲地著春华。”这后一 联抒发作者的感慨。东风送暖 ，大地春回 ，鲜花开放，本该是一片烂漫风光。可如今豪门势家把盛开的花朵都闭锁进自己的深宅大院， 剩下那白茫茫的田野，不容点缀些许春意，景象又是何等寂寥！“不教”

　　一词 ，显示了豪富人家的?script >

流云潇雪

杜荀鹤诗鉴赏

　

　　生平简介

　　杜荀鹤（ 846—907 ），字彦之，自号九华山人， 池州石埭（今安徽石台县）人。出身寒微，早得诗名，然屡试不第。大顺二年（891）登进士第，为宣州节度使田頵（ｙūｎ）幕僚。入后梁，得后梁太祖（朱温）赏识，于开平元年（907）授翰林学士，迁主客员外郎，五日便卒。其诗多讽时刺世之作，时人赞其诗多“壮言大语”，能使“贪夫廉，邪臣正”。

　　在艺术上，杜荀鹤专攻近体，尤长七律，不重辞藻，善用白描手法，诗风质朴自然，明快有力，后人称之为“杜荀鹤体”。曾自编《唐风集》三卷，录诗三百余首。

　　山中寡妇

　　杜荀鹤

　　夫因兵死守蓬茅，

　　麻苎衣衫鬓发焦。

　　桑枯废来犹纳税，

　　田园荒尽尚征苗。

　　时挑野菜和根煮，

　　旋斫生柴带叶烧。

　　任是深山更深处，

　　也应无计避征徭。

　　杜荀鹤诗鉴赏

　　《山中寡妇》是杜荀鹤的代表作之一。它像一面历史的镜子，折射出唐朝末年频繁的战争和官府的横征暴敛给人民所带来的深重灾难，蕴含了诗人对广大人民的深厚同情。

　　这首诗在艺术上的显著特点是成功地运用了白描的手法，质朴无华地描绘出唐末社会的缩影，生动地塑造出山中寡妇的艺术形象。

　　首联“夫因兵死守蓬茅，麻苎衣衫鬓发焦”，开门见山地交代出山中一苦难妇女守寡的原因、现行居住条件、衣着状况和其容貌。她之所以守寡，原因是“夫因兵死”。但这寥寥四字却包含了唐末军阀混战给人民带来的多少辛酸血泪和悲剧呵！丈夫已死，社会骚乱，为逃避“征徭”，她只好躲进深山搭茅为居。

　　“蓬茅”一词说明这一寡妇的居住条件已经坏到不能再坏的程度了。“ 麻苎衣衫”则写出了寡妇衣着的粗 糙破陋。本来，她是勤于“桑柘”的养蚕能手，然而她不衣丝罗，却要采野生的“苎麻”织“布”蔽体遮羞，这就更加显示出其一贫如洗的困境。“鬓发焦” 是描绘寡妇容貌的特写镜头。这里诗人不状写其眼神的呆滞、脸色的菜青色，却紧紧抓住鬓发枯黄这一特征进行渲染，就愈显示出其营养之差、体质之衰、面容之憔悴。总之，首联在白描中已经为读者从外貌上描写出一个居住简陋、衣衫褴褛、形容枯槁的妇女形象。

　　次联“桑枯废来犹纳税，田园荒尽尚征苗”，是具体刻写寡妇受苦的现实原因。这里 ，“纳税”是指 上缴丝税 ，“征苗”是指征收农粮税。赋税是统治阶级压迫剥削农民的重要手段；农桑是古代人民主要的生产活动。由于战争的破坏，桑树被毁，田园荒废，而官府却无视这一现实，还要照旧敲骨吸髓，逼赋催税。正是这种血腥的赋税剥削，才使山中寡妇陷入了饥寒交迫的绝境。诗人对社会症结的把握是准确无误，从中可以看出诗人卓绝的胆识。

　　第三联“时挑野菜和根煮，旋斫生柴带叶烧 ”， 主要描写山中寡妇在赋税盘剥下的痛苦生活。吃的东西是“野菜和根煮”；烧的东西是“生柴带叶”。寡妇住在深山，本不以野菜、烧柴为缺，然而如今她却要咽菜“和根”，烧柴“生”而“带叶”，这是什么原因呢？只要细思之，这个问题是不难找到答案的。

　　既然全社会都为刀兵所苦，“桑柘”废，“田园”荒，人民只好悉以野菜充饥，到野菜殆尽时，它也成了不可多得的“珍馔”，所以“时”而挖得就必然要“和根煮”食了。以烧柴而论，寡妇不是没有斫得干柴，而是为换钱缴纳赋税，她把流血流汗砍得的干柴都背去卖掉了。从寡妇“旋斫生柴带叶烧”的情形中，我们不是更能看清封建社会中的“编席的，睡光炕；织布的，衣破裳”那严重的不合理性吗？

　　尾联“任是深山更深处，也应无计避征徭”，是诗人对山中寡妇悲惨遭遇所发出的感叹，深刻地流露出诗人对封建统治者竭泽而渔式的“征徭”的愤慨和讽刺之情。表面上，这两句似乎是在嘲讽寡妇逃进深山以避“征徭”的举动，实质上是诗人进一步地揭露了统治者横征暴敛的无所不至，无孔不入。

　　这首诗通过对山中寡妇这一典型形象的塑造，把晚唐社会生产萧条、民生凋蔽的景象巧妙地以艺术形式表达出来。

　　这首诗的语言也颇通俗、清新。诗的中间两联，对仗工整，与叙事自然谐和，浑然天成，由此更可见出诗人卓越的艺术功力。

　　再经胡城县

　　杜荀鹤

　　去岁曾经此县城，

　　县民无口不冤声。

　　今来县宰加朱绂，

　　便是生灵血染成。

　　杜荀鹤诗鉴赏

　　这首诗通过叙述诗人两次路?script >

流云潇雪

郑遨诗鉴赏

　

　　生平简介

　　郑遨（866—939），字云叟，滑州白马（今河南 滑县东）人。唐昭宗时举进士落第，见天下已乱，遂离家入少室山为道士。后唐明宗召以左拾遗，后晋高祖召以右谏议大夫，均不应诏，遂赐号逍遥先生。其诗名重当世，多有避世倾向，但也不乏揭露统治者穷奢极侈的作品。

　　富贵曲

　　郑遨

　　美人梳洗时，

　　满头间珠翠。

　　岂知两片云，

　　戴却数乡税。

　　郑遨诗鉴赏

　　此诗语言清浅，讽旨颇深。诗人仅仅抓住富室女子首饰之华美珍贵这样一个典型事物进行渲染，深刻地揭露出贵戚显宦、地主富室生活的奢靡浮华。

　　不仅如此，含蓄也当是此诗的一个艺术特色。诗写一个富室女子的两片云髻就花费了“数乡”农民所缴纳的赋税，这就说明，她们所挥霍的并非他物，而是广大农民的血汗钱，从而以诗的语言形象地揭示了封建社会赋税的剥削本质，对农民的苦难寄寓了深刻的同情。

　

　

流云潇雪

张虫宾诗鉴赏

　

　　生平简介

　　张虫宾，字象文，清河（今北京市海淀区清河镇）人 。唐懿宗咸通年间，与许棠、张乔、郑谷等合称“咸通十哲 ”。唐昭宗乾宁二年（895）登进士第，曾官校书郎、栎阳尉、犀浦令。后避乱入蜀。王建自立 ，虫宾任膳部员外郎、金堂令等职。擅长律诗，以 写边塞风光见长。诗歌境界开阔，语言浑朴。

　　吊万人冢

　　张虫宾

　　兵罢淮边客路通，

　　乱鸦来去噪寒空。

　　可怜白骨攒孤冢，

　　尽为将军觅战功。

　　张虫宾诗鉴赏

　　唐朝末年，各种社会矛盾纷纷激化。广大河淮地区遂成为新旧军阀朱温、时溥、杨行密等进行割据混战的战场。这些军阀在镇压农民起义的战争中曾以杀人邀取战功，飞黄腾达；在割据混战中又以屠戮生灵来建立武功。以满足各自不可告人的权力欲。《吊万 人冢》就是战乱后诗人客游河淮地区时根据所见所感而剪取的一幅社会缩影，控诉了统治者为一己私利而压迫人民的血腥罪恶。

　　这首诗以景托情，以情驭景，情景交融，颇具艺术感染力。首句“兵罢淮边客路通”，落笔便写出诗人客游河淮地区的时间是在“兵罢”之后；“客路通”三字含蓄地表达出诗人对于战乱暂时结束的欣喜之情。

　　次句“乱鸦来去噪寒空”，承上而来，在刚刚振起的欢悦情感上兜头泼来一贫冷水——一路之上，人烟灭迹，黑鸦聒噪，从而使诗歌画面陡然涂上了一层恐怖荒凉的色调。“ 乱”字写出了黑乌鸦遮天蔽日之多；乌鸦以食腐肉为生，万人冢上空乌鸦的狂欢乱舞，愈显出战乱中死人之众，使天空弥漫着一片凄寒之气，给人思绪上增添了悲切感 。第三句“ 可怜白骨攒孤冢”，是以情驭景的妙笔，它以特写式的镜头拍下了“千里无鸡鸣，白骨蔽平原”的现实场景，一个“孤”字蕴含了对枉死者离乡背井、惨死他乡的无限同情， 令人容易从枉死者联想到战争给幸存者所造成的家庭悲剧和心灵创伤。句首冠之以“可怜”二字，为诗情向高潮的发展提供了推动力，足以表达出诗人的强烈同情心。末句“尽为将军觅战功”是全诗的高潮。可以说 ，前三句所展示的都主要是事物的现象及结果， 而这最后一笔才是探究问题之本质的所在 。“尽为” 写出了造成生灵涂炭原因的独一性 ，“觅战功”则点 破了朱温之流发动战争的目的性和自私性。这是全诗中关键的飞跃，具有高屋建瓴的气势和认识高度。但这一感情的飞跃，却正是踏着前三句景物描写而达成了水到渠成的升华；没有前三句景的铺陈，第四句的宕出就必然成为无源之水，无本之木。

　　这首诗在思想上与曹松《己亥岁》中“一将功成万骨枯”及杜荀鹤《再经胡城县》中“今来县宰加朱绂，便是生灵血染成”有异曲同工之妙，但由于它选材典型，构思别具一格，所以，历来为读者所喜爱。

　

　

流云潇雪

黄滔诗鉴赏

　

　　生平简介

　　黄滔，字文江，莆田（今福建莆田县）人。乾宁二年（895）登进士第。光化中（898—901），任四门博士，迁监察御史里行。五代时，为闽王王审知召为推官，对审言多所匡正，有政绩。

　　工诗能文，擅长哀辞。其诗多寄赠送别、感伤身世之作，但也有少量诗篇对唐末战乱有所反映。诗风平淡晓畅，“ 若与人对语，和气郁郁，有贞元、长庆 风概”。著有《黄御史集》。

　　书 事

　　黄滔

　　望岁心空切，

　　耕夫尽把弓。

　　千家数人在，

　　一税十年空。

　　没阵风沙黑，

　　烧城水陆红。

　　飞章奏西蜀，

　　明诏与殊功。

　　黄滔诗鉴赏

　　这首诗的题旨可能与唐末西蜀的军阀混战有关。

　　西蜀是唐末军阀争夺异常激烈的地方。据载，光启元年（887）当时的利州刺史王建攻入阆州 ，驱逐刺史 杨茂实；接着联合顾彦朗攻打西川节度使陈敬瑄。文德元年（888），唐王朝又以不顺服朝命为借口，派韦昭度领兵征讨陈敬瑄和田令孜，野心勃勃的王建乘机参与其事，扩大势力。他们围困成都达三年之久，弄得“成都城中乏食 ，弃儿满路”，“饿殍狼藉”。大 顺二年（891）陈敬瑄投降 ，王建夺得成都，唐王朝 只好承认他为检校司徒、成都尹、剑南节度使。《书 事》所谴责的，可能涉及这一史实。

　　这首诗的显著艺术特点是成功地运用了对比的手法，显示出强烈的讽刺意味。诗的前六句主要写——农民的愿望是热切地盼望丰收，但统治者却强迫他们弃农桑而“尽把弓”；频繁的战争使得人口锐减，千户之中仅有几个人勉强地生存着，而且他们还要负担沉重的赋税。那年月的赋税高得惊人，一年的赋税往往就能刮去十年的收成。残酷的战争连年不断，直打得风沙四起，日月无光，军阀们屠城放火，烈焰飞腾，映得河水和陆地一片血红——这样的描摹，入木三分地表现出了统治者之间的混战给城乡人民所带来的严重灾难，揭示出其反人民的不义性。而诗的最后两句则又从人民的对立面着笔，写这些战争的发动者不仅不为自己的罪行感到耻辱，相反，他们还要厚颜无耻地往朝廷飞送奏章，谎奏西蜀的“战绩”，骗取皇帝的“明诏”，受到“殊功”的奖赏。这样，一方面是生产凋零，生灵涂炭，一方面则是邀功受赏，这是多么鲜明强烈的对比！正是从这种对比中，我们才更加清楚地看到了诗人对那建立在血泊之上的“殊功”的否定和讥刺之情。同时，也可以从对比中感受到皇帝的昏庸腐朽，赏惩不明。

　　这首诗在语言技巧方面也颇具特色。诗歌语言精炼质朴，对仗工整。三、四两句主要在数词对仗上显示出诗人的才思之妙，而五、六句则在动词、名词的对仗上显示出其调词遣语的非凡艺术功底。

　

　

流云潇雪

孟宾于诗鉴赏

　

　　生平简介

　　孟宾于（900?—983?），字国仪，连州（今广东 省阳山县 ）人 。少年时将所作诗百余首题为《金鳌集》，为时人称誉 。后晋天福九年（944）进士及第。

　　后归南唐，李后主用为丰城薄，迁滏阳令。后隐居吉州玉笥山，自号“群玉峰叟”。一年后，李后主又召之，官至水部郎中。南唐亡，归老连州，年逾八十而卒。《金熬集》已散佚。《全唐诗》录存其诗八首。

　　公子行

　　孟宾于

　　锦衣红夺彩霞明，

　　侵晓春游向野庭。

　　不识农夫辛苦力，

　　骄骢踏烂麦青青。

　　孟宾于诗鉴赏

　　这首诗揭露了富家纨袴子弟糟踏庄稼的罪行。

　　首句“锦衣红夺彩霞明”，从服装上极写“公子”

　　的奢侈腐败。一个“夺”字，写出了其“锦衣”的华丽，显示了这些寄生虫光华其外，败絮其中的特征。

　　次句“侵晓春游向野庭”，描写“公子”的行动。

　　“侵晓”言其动身之早 ，“春游”揭示了促使其行动的动机和目的。为“春游”而不惜“侵晓”出城，足见其奢华无聊、游手好闲的劣根性，写出了其灵魂的空虚乏力。

　　三、四句“不识农夫辛苦力，骄骢踏烂平青青”，写出了“公子”们的浅薄无知和新犯罪恶一桩。两句互成因果关系，是说正因为他们“不识”农民的辛苦，所以才敢于践踏农民的成果 。“骄”字明为写马，暗 则是写来人的骄横跋扈，胆大妄为；而“青青”的重迭复用，则深寓了诗人对农民血汗被践踏殆尽的惋惜、愤恨之情。

　　“公子”敢于肆无忌惮地糟踏庄稼，其主要原因并不在“公子”近乎愚顽幼稚的“不识农夫辛苦力”，而在于他们依仗其家族的权势地位及封建专制制度的庇护，所以才敢于无法无天，横行世上。诗人对其鞭鞑痛斥，表达了体恤百姓的仁厚之心，情真意切，感人肺腑。

　

　

流云潇雪

郑谷诗鉴赏

　

　　生平简介

　　郑谷，字守愚，宜春（今属江西）人。光启进士，官都官郎中，人称郑都官。又以《鹧鸪诗》得名，人称郑鹧鸪。其诗多写景咏物之作，风格清新通俗。原有集，已散佚，存《云台编》。

　　席上贻歌者

　　郑谷

　　花月楼台近九衢，

　　清歌一曲倒金壶。

　　座中亦有江南客，

　　莫向春风唱鹧鸪。

　　郑谷诗鉴赏

　　古代宴席上，往往要备乐，用歌唱或演奏来劝酒、助兴。这首诗从题目看，当是诗人在一次宴席上赠给演唱者的。第一联“花月楼台近九衢，清歌一曲倒金壶”。九衢是指都市中四通八达的街道。从下面两句看，这一都市当在北方，有人以为即指唐代京城长安。

　　清歌指清脆悦耳的歌声（亦可指没有伴奏的独唱 ）。 倒，斟酒。金壶，精致名贵的酒器。这两句诗，采用了由远而近、由外及内、步步递进的艺术手法。天空，一轮明月；地上，万家灯火；街市上行人车马来来往往。展现的是一幅繁华都会的景象。接着便是一座高楼的外景，明月的清辉照着高楼，照着它周围盛开的鲜花。画外音，是声声动人心弦的歌声。再接下去就是：“ 酒楼上，灯红酒绿，年轻的歌女在演唱；一曲 之后，便是一番斟酒、敬酒、举杯、言笑..这两句把时间、地点、环境、宴席、歌者、听者，乃至歌助酒兴的欢悦气氛都表现出来了。写得词简意丰，有虚有实，既使人有身临其境之感，又给人以想象飞翔的空间。

　　不过，更精彩的还在诗的第二联“座中亦有江南客，莫向春风唱鹧鸪。”歌，愈听愈动情；酒，愈饮愈有兴。结果，歌声更比酒“醉”人。所以三、四两句不言酒而单写歌。而且妙在诗人不是对歌者或歌声进行描绘。也不是直接抒发对歌声有怎样的感受。鹧鸪，是指当时流行的《鹧鸪曲》。据说鹧鸪有“飞必 南翥”的特性 ，其鸣声象是“行不得也哥哥”。《鹧 鸪曲》就是“郊鹧鸪之声”的，曲调哀婉清怨。为这个曲子所写的词，也大多抒发相思别恨的。

　　诗人为什么还没听《鹧鸪》情已怯了呢？这颇使人寻味 。尽管诗人在开头二句极力描绘了春风夜月、花前酒楼的京国之春 ，从后二句中自称“江南客”， 就可以见出诗人的思乡之心，早已被歌声引发了。如果这位歌者再唱出他久已熟悉的那首“佳人才唱翠眉低”的《鹧鸪曲》，那就难免“游子乍闻征袖湿”，不能自己了。因而诗人郑重其事地向歌者请求莫唱《鹧鸪》了。这充分显示了歌声具有使人回肠荡气的魅力。

　　诗人把此诗赠送歌者 ，实际上是意味着听者（诗人） 乃是歌者的知音，表现了诗人在向歌者的演唱艺术献上一颗敬佩之心；而其中又深深地透露出诗人客居异乡的羁旅之情。当然，他也希望歌者能成为这“心声”

　　的知音。这就使歌者——听者、听者——歌者在感情上得到了交流和理解，取得了深沉感人的艺术效果。

　　菊

　　郑谷

　　王孙莫把比蓬蒿，

　　九日枝枝近鬓毛。

　　露湿秋香满池岸，

　　由来不羡瓦松高。

　　郑谷诗鉴赏

　　这是一首咏物诗。作者咏菊，不着一菊字，但又句句均未离菊，从菊的貌不惊人，写到人们爱菊，进而写菊花的高尚品格，点出他咏菊的主旨。很明显， 这首咏菊诗是诗人托物言志的，用的是一种象征手法。

　　“王孙莫把比蓬蒿”，蓬蒿是一种野生杂草。菊，仅从其枝叶看，与蓬蒿有某些类似之处，那些四体不勤 、五谷不分的公子王孙，是很容易把菊视为蓬蒿。诗人劈头一句，便告诫他们莫要把菊同蓬蒿相提并论。

　　这一句起得突兀，直截了当地提出问题，有高屋建瓴之势，并透露出对王孙公子的鄙夷之情。作为首句， 有提挈全篇的作用 。“九日枝枝近鬓毛”，紧承首句点题。每年阴历九月九日，是人所共知的重阳节。古人在这一天，有登高和赏菊的习惯，饮菊花酒，佩茱萸囊，还采摘菊花插戴于鬓上。诗人提起这古老的传统风习，就是暗点一个“菊”字，并照应首句，说明人们与王孙公子不一样 ，对于菊是非常喜爱尊重的。这两句，从不同的人对菊的不同态度，点出菊的高洁品性。

　　三、四两句是全诗的着重处，集中地写了菊的高洁气质和高尚品格。“露湿秋香满池岸”，寥寥七字，描写秋天早晨景象：太阳初升，丛丛秀菊，饱含露水，湿润晶莹，明艳可爱；缕缕幽香，飘满池岸，令人心旷神怡，菊花独具的神韵风采，跃然纸上。在这里， “湿”字很有讲究 ，让人想见那片片花瓣缀满露珠，分外滋润 ，分?script >

流云潇雪

金昌绪诗鉴赏

　

　　生平简介

　　金昌绪，生卒年不详，余杭（今浙江）人。《全唐诗》存其诗一首。

　　春 怨

　　金昌绪

　　打起黄莺儿，

　　莫教枝上啼。

　　啼时惊妾梦，

　　不得到辽西。

　　金昌绪诗鉴赏

　　这首诗的题目又作《伊州歌》，据《乐府诗集·伊州》题解，此曲乃是“西京节度盖嘉运所进也。”

　　可见此诗原是金昌绪为西域地区所进的地方乐曲《伊州歌 》配的歌词。后来五代人顾陶将此诗选入他所编的《唐诗类选》（已佚）中 ，据诗意并将题目改为 《春怨》。

　　它的第一个优点在于篇幅虽短但结构曲折，含蓄隽永 ，韵味悠长。四句诗是典型的起承转合式结构。 “打起黄莺儿”是起，且起得突兀，平空写下了一个极不近情理的行动，让人一下摸不清头脑，埋下引人入胜的伏笔；“莫教枝上啼”是承，续写第一句行为 的目的，且把这一行动推向更加乖谬的极致——黄莺之所以可爱正在于它有婉转的歌声，如今这位春闺中的少妇为什么反倒不让它唱了呢？这就为下面的转折提供了语势 ；“啼时惊妾梦”，同民歌惯用的顶针格 句式进行转折，一下子把前文悖谬行为的原因揭示出来，使人恍然大悟：原来少妇有更美好、更温馨的春梦，这比黄莺的歌喉更令人神往，难怪她要嗔怒它的打乱了，“不得到辽西”是合，以画龙点睛之笔收拢 了全篇之意，原来这个少妇思念的正是他远在辽西的丈夫，这就更难怪少妇对这场美梦如此珍惜了，因为她只有在梦中才能和他相聚啊！正象王尧《唐诗合解》所评：“ 梦既惊断，辽西便到不得，连梦见良人 也不能矣，写闺情至此，真使柔肠欲断。”但我们不妨对此作进一步理解：当时唐与高丽、契丹的关系时有顺逆，因而总要征发大量戍卒到辽河一带屯御，很多诗人都在诗中写到此事。这首诗中的夫婿也许正是远戍的士兵，因而这首诗的主题乃含有借闺怨来反映征戍之苦。

　　这首诗的第二个优点是构思巧妙，立意新颖。其主题虽不离借闺怨以写征戍的传统，但作者能别出手眼，另辟蹊径。他没有直接抒发情感，也不以春草秋月等传统意象作象征，而是设计了一个极富戏剧性场面的特写镜头，将女主人公的一片痴情转移到窗外的鸟儿身上，埋怨鸟儿打乱了她与丈夫的梦中幽会。于是女主人公思夫之情的深切与缠绵，思夫而不得的种种懊恼与愁怅，都被表现得淋漓尽致了，真可谓“不著一字，尽得风流。”这种由奇特的想象而形成的巧妙构思，深具民歌的特色。敦煌词中有一首《鹊踏枝》词云：“ 叵耐灵鹊多谩语，送喜何曾有凭据？几度飞 来活捉取，锁上金笼休共语 。‘比拟好心来送喜，谁知锁我在金笼里。欲他征夫早归来，腾身却放我向青云里 。’”也是借无端在鸟儿身上节外生支，来抒发 女主人公的内心哀愁，和此诗有异曲同工之妙，而此诗更为简炼含蓄。

　　金昌绪虽然只留传下这一首诗，但影响颇为广泛。

　　苏轼在著名的咏物词《水龙吟》中，将柳絮飘荡的情态比作思妇悠悠的梦境，曰：“梦随风万里，寻郎去 处，又还被莺呼起”，就是点化这首诗的，可见这首诗的意境影响深远。

　

　

流云潇雪

王驾诗鉴赏

　

　　生平简介

　　王驾，字大用，自号守素先生。大顺进士。官至礼部员外郎。《全唐诗》存其诗六首。

　　雨 晴

　　王驾

　　雨前初见花间蕊，

　　雨后全无叶底花。

　　蛱蝶飞来过墙去，

　　却疑春色在邻家。

　　王驾诗鉴赏

　　这是一首极富巧思的即兴之作。写的是人们习见的雨后花落的残春小景，但平淡中却见奇崛，诗趣盎趣。

　　花是春天的象征，诗的前两句即从花着眼。雨前，含苞欲放的花儿蕴藏着一片生机和希望；雨后花已凋谢，空有满枝的绿叶。字句间流露出对春光短暂的惜春情思。如果只写出雨对春光的摧残，那实在是太平常了，再高超也不过“夜来风雨声，花落知多少”。

　　诗人不止于此，他摄取了骤雨方晴之后一群蝴蝶的活动，通过蝴蝶对花落春残的反应，映托出诗人自己的感受。被苦雨久困的蝴蝶，终于盼到大好春晴，便翩翩飞舞，到小园中寻觅花的芬芳。遗憾的是小园无花空有叶，在失望和懊丧之中只能悻然飞走。百花凋谢，已足使人伤感，何况连蜂飞蝶舞的情景也不复可见， 越发加强了惜春之意。这里诗人巧妙地使用了拟人化手法 ，赋予蝴蝶人的情感。蝴蝶觅花原是它的本能， 此处花落自然飞往别处 ，但诗人不作如是观，而以“却疑春色在邻家”来作“蛱蝶飞来过墙去”的注脚，造语奇峰突现，令人耳目一新。邻家小园里自然也不会得天独厚，等待着蝴蝶的仍然是“全无叶底花”的失望 ，因此，诗人用了“却疑”二字，将蝴蝶犹豫、疑惑而又充满向往的神态表现出来，从中透露出深藏着的惜春隐痛 。大诗人白居易曾有类似之句：“长恨 春归无觅处 ，不知转入此山来。”（《大林寺桃花》） 相比之下，王驾的诗丰神更显。

　　受当时通俗诗派的影响 ，王驾的诗风极其通畅， 如首二句以“雨前“雨后”相对 ，“花间蕊”与“叶 底花”相对，颇具民歌意味。末二句富于巧思，而且动用因果倒装句式，妙趣横生而又蕴藉含蓄。当时杰出的诗评家司空图曾称赞他“ 长于思与境偕”（《与 王驾评诗书》），此诗便是极好的例证。

　　社 日

　　王驾

　　鹅湖山下稻粱肥，

　　豚栅鸡栖半掩扉。

　　桑柘影斜春社散，

　　家家扶得醉人归。

　　王驾诗鉴赏

　　古时的春秋季节有两次例行的祭祀土神的日子，分别叫作春社和秋社。古代百姓不但通过作社活动表达他们对减少自然灾害、获得丰收的良好祝愿，同时也借以开展娱乐。在社日民众集会竞技，进行各种类型的作社表演，集体欢宴，非常热闹。宋代诗人杨万里《观社》写道：“ 作社朝祠有足观，山农祈福更迎 年。忽然箫鼓来何处？走煞儿童最可怜！虎头豹面时自顾，野讴市舞各争妍。王侯将相饶尊贵，不博渠侬一晌癫！”王驾《社日》虽没有一字正面写作社的情景，却描绘出了这个节日的欢乐。

　　鹅湖山，在今江西铅山县境内，这地名本身十分诱人 。湖的名字使人想到鹅鸭成群，鱼虾满塘，一派山明水秀的南方农村风光 。春社时属仲春，“稻粱 肥”，是指田里庄稼长得很好，丰收在望。村外风光如此迷人，那么村内呢？到处是一片富裕的景象，猪满圈，鸡栖埘，联系第一句描写，真可以说是五谷丰登、六畜兴旺。诗一开始不写“社日”的题面，却从村居风光写起。虽只字未提作社的事，先就写出了节日的喜庆气氛。这两句也没有写到村居的人，“半掩 扉”三字暗示村民都不在家，门儿都半掩着。古人常用“夜不闭户”表示环境的太平安宁 ，“半掩”而不 上锁，可见民风淳厚，丰年富足。这个细节描写是极有表现力。同时，它又暗示出村民家家参加社日，巧妙地将诗意向后联过渡。

　　后两句仍没有就作社表演热闹场面着笔，却写社散后的景象。“桑柘影斜 ”，夕阳西下，树影在地越 来越长，说明天色将晚。古代习惯，祭社之处必植树。

　　所谓“故园乔木”，即指社树，它象征乡里，故受人崇拜。其中桑、梓二木即古人常用为社树的树种。此诗的“桑柘”紧扣社日 ，即此之谓。可见笔无旁鹜。

　　春社散后 ，人声渐少 ，到处都可以看到喝得醉醺醺的村民 ，被家人邻里搀扶着回家。“家家”是夸张说 法，说明醉倒情形之普遍。诗未写社日的热闹与欢乐场面，却选取高潮之后渐归宁静的这样一个尾声来表现它，是颇为别致的。它的暗示性很强，读者通过这个尾声，会自然联想到作社、观社的全过程。“醉人”这个细节可以使人联想到村民观社的兴高采烈，畅怀大饮，而这种欣喜之情又是与丰收分不开的。

　　此诗不写正面写侧面，通过富有典型意义和形象暗示作用的生活

流云潇雪

唐彦谦诗鉴赏

　

　　生平简介

　　唐彦谦字茂业，并州晋阳（今山西太原）人。隐居鹿门山，自号鹿门先生。咸通进士，任绛州、阆州等地刺史。其诗师法李商隐，然较清浅显豁，五言古诗朴素爽朗。有《鹿门集》。

　　采 桑 女

　　唐彦谦

　　春风吹蚕细如蚁，

　　桑芽才努青鸦嘴。

　　侵晨采桑谁家女，

　　手挽长条泪如雨。

　　去岁初眠当此时，

　　今岁春寒叶放迟。

　　愁听门外催里胥，

　　官家二月收新丝。

　　唐彦谦诗鉴赏

　　据《唐会要》记载，唐宪宗元和十一年（816）

　　六月的一项制命说：“诸县夏税折纳绫、绢、、绸、丝、绵等”，搜刮的名目可谓极多，但也明文规定了征税的时间是在夏季。因为只有夏收后，老百姓才有丝织品可交。可是到了唐末，朝廷财政入不敷出，统治者就加紧掠夺，把征收夏税的时间提前了：官家蛮横无理在二月征收新丝。阴历二月，春风料峭，寒气逼人。采桑女凌晨即起采桑，非常勤劳。可她却无法使“桑芽”变成桑叶，更无法使蚂蚁般大小的蚕子马上长大吐丝结茧 。而如狼似虎的里胥（里中小吏），早就逼上门来，催她二月交新丝。想到这里，她手攀着柔长的桑枝，眼泪如雨一般滚下。诗人不着一字议论，而以一位勤劳善良的采桑女子在苛捐杂税的压榨下所遭到的痛苦，深刻揭露了唐末“苛政猛于虎”的社会现实。

　　先“画龙”后“点睛”，是这诗在艺术上的一个特点。诗人先写蚕子微小，继写无桑叶可采，接着通过采桑女的泪眼愁思，写出今年蚕事不如去年。这些描写，抓住了“有包孕”的片刻，含意丰富，暗示性很强 ，使人很自然地联想到：“蚕细”可能会因“春 寒”而冻死；无桑叶，蚕子就会饿死；即使蚕子成活下来，但距离吐丝、结茧的日子仍很远。据《蚕书》记载，蚕卵孵化成虫后九日，开始蜕皮，蜕皮期间不食不动称“眠”，七日一眠，经过四眠，蚕虫才吐丝结茧。这期间，不知采桑女还要花费多少艰辛的劳动。

　　可是，就在这蚕细如蚁，初眠尚未进行，丝茧收成难料的时候，里胥就上门催逼。这一点睛之笔，力重千钧，点出了采桑女下泪的原因。全诗至此戛然而止， 但余意无穷，耐人回味和想象。

　　诗的另一特点是人物的动作描写和心理刻画相结合。“手挽长条泪如雨 ”，写出了采桑女辛勤劳动而 又悲切愁苦的形象 。“去岁初眠当此时，今岁春寒叶 放迟”，点出采桑女心中的忧虑事，再加上她愁听门外里胥催逼的声音，诗人把形态和心理描写融为一体，使采桑女形象感人至深。

　　此诗语言朴素生动 。“桑芽才努青鸦嘴”，诗人 用工笔细致地描写出桑枝上那斑斑点点的嫩芽形状，酷肖而生动 。“青鸦嘴”比喻“桑芽”。“努”，用力 冒出的意思。用“才努”把“桑芽”与“青鸦嘴”连接起来，既点明二者之间的比喻关系，又精细地刻画出“桑芽”在春风中正在“努”的动态。一“努”字，把桑芽写活了，给画面增加了艺术情趣。

　　垂 柳

　　唐彦谦

　　绊惹春风别有情，

　　世间谁敢斗轻盈？

　　楚王江畔无端种，

　　饿损纤腰学不成。

　　唐彦谦诗鉴赏

　　这首诗咏垂柳 ，既没有精工细刻柳的枝叶外貌， 也未渲染柳的色泽光彩，但体态轻盈、翩翩起舞、风姿秀出的垂柳，却栩栩如生。它不仅维妙维肖地写活了客观外物之柳，又含蓄蕴藉地寄托了诗人愤世嫉俗之情，是一首韵味极浓的咏物诗。

　　“绊惹春风别有情 ”，起句突兀不凡 。撇开垂柳的外貌不写 ，直接从动态中写其性格、情韵。“绊惹”，撩逗的意思。像顽皮的姑娘那样，在春光明媚、芳草如茵、江水泛碧的季节，垂柳绊惹着春风，时而鬓云欲度，时而起舞弄影，真是婀娜多姿，别具柔情。

　　柳枝的摇曳，本是春风轻拂的结果，可诗人偏不道来，而要说是垂柳有意在撩逗着春风。“绊惹”二字，把垂柳写活了，真是出神入化之笔。明杨慎《升庵诗话》举了唐宋诗中用“惹 ”字的四例 ：“杨花惹暮春”

　　（王维），“古竹老稍惹碧云 ”（李贺），“暖香惹梦 鸳鸯锦”（温庭筠），“六宫眉黛惹春愁”（孙光宪），说它们“皆绝妙”。其实，唐彦谦的“绊惹”，列入“绝妙”之中，亦毫无愧色。

　　第二句 ，“世间谁敢斗轻盈？”把垂柳写得形态 毕肖 。“轻盈”，形容体态苗条。垂柳暗以体态轻盈的美人赵飞燕自喻，是紧承上句，以垂柳自夸的口气写出其纤柔飘逸之美 。“谁敢斗轻盈”问得极妙，这 一反问，从另一面肯定了垂?script >

流云潇雪

崔涂诗鉴赏

　

　　生平简介

　　崔涂字礼山 ，江南人。文德进士。久在巴、蜀、 湘、鄂、秦、陇等地作客，多羁愁别恨之作，情调抑郁低沉。《全唐诗》存其诗一卷。

　　孤 雁

　　崔涂

　　几行归塞尽，

　　念尔独何之？

　　暮雨相呼失，

　　寒塘欲下迟。

　　渚云低暗度，

　　关月冷相随。

　　未必逢矰缴，

　　孤飞自可疑。

　　崔涂诗鉴赏

　　这首诗题名《孤雁》，全篇皆实赋孤雁，“诗眼”

　　就是一个“孤”字。一个“孤”字将全诗的神韵、意境结合在一起，浑然天成。

　　为了突出孤雁，首先要写出“离群”这个背景。

　　所以诗人一开头便说：“几行归塞尽，念尔独何之？”

　　作者本是江南人，一生中常在巴、蜀、湘、鄂、秦、陇一带作客，多天涯羁旅之思。此刻也许站在驿楼上，极目所望：只见天穹之下，几行鸿雁，展翅飞行，向北而去。渐渐地，群雁不见了，只留下一只孤雁，在低空盘旋。我们从“归塞”二字，可以看出雁群是在向北，且又是在春天；因为只有在春分以后，鸿雁才飞回塞外。这两句中，尤其要注意一个“行”字，一个“独”字 。有了“行”与“独”作对比 ，孤雁就突现出现了 。“念尔”二字，隐藏诗人同情之心。古 人作诗 ，往往托物寓志，讲究寄兴深微。“念尔”句 写得很妙，笔未到而气已吞，隐约地让一个“孤”字映照通体 ，统摄全局。“独何之”，则可见出诗人这时正羁留客地，借孤雁以写离愁。

　　颔联“暮雨相呼失，寒塘欲下迟”，是全篇的警策。第三句是说失群的原因，第四句是说失群之后仓皇的表现，既写出当时的自然环境，也刻画出孤雁的神情状态。时间是在晚上，地点是在寒塘。暮雨苍茫，一只孤雁在空中嘹嘹呖呖，呼唤伙伴。那声音是够凄厉的了。它经不住风雨的侵凌，再要前进，已感无力，面前恰有一个芦叶箫箫的池塘，想下来栖息，却又影单心恐，几度盘旋。那种欲下未下的举动，迟疑畏惧的心理，写得细腻入微。可以看出，作者是把自己孤凄的情感熔铸在孤雁身上了，从而构成一个统一的艺术结构，读来如此逼真动人。诚如近人俞陛云所说： “如庄周之以身化蝶，故入情入理，犹咏鸳鸯之‘暂分烟岛犹回首 ，只渡寒塘亦并飞’，替鸳鸯着想，皆 妙入毫颠也。”（《诗境浅说》）。

　　颈联“渚云低暗度，关月冷相随”，是承颔联而来，写孤雁穿云随月，振翅高飞，然而仍是只影无依，凄凉寂聊 。“渚云低”是说乌云逼近洲渚，对孤雁来 说，构成了一个压抑的、恐怖的氛围，孤雁就在那样惨澹的昏暗中飞翔 。这是多么令人担忧啊 ！这时作者是在注视并期望着孤雁穿过乌云，脱离险境。“关 月”，指关塞上的月亮，这一句写想象中孤雁的行程，虽非目力所及，然而“望尽似犹见”，倾注了对孤雁自始至终的关心 。这两句中尤要注意一个“低”字， 一个“冷”字。月冷云低，衬托着形单影只，就突出了行程的艰险，心境的凄凉；而这都是紧紧地扣着一个“孤”字。唯其孤，才感到云低的可怕；唯其只有冷月相随，才显得孤寂凄凉。

　　诗篇的最后两句，写了诗人的良好愿望和矛盾心情 。“未必逢矰缴，孤飞自可疑”，是说孤雁未必会遭暗箭，但孤飞总使人易生担虑。从语气上看，像是安慰之词——安慰孤雁，也安慰自己；然而实际上却是更加操心了。因为前面所写的怕下寒塘、惊呼失侣，都是惊魂未定的表现，直到此处才点明惊魂未定的原因，一句话，是写孤雁心有余悸，怕逢矰缴。诗直到最后一句“孤飞自可疑 ”，才正面拈出“孤”字 ，“诗眼”至此显豁通明。诗人飘泊异乡，世路峻险， 此诗以孤雁自喻，表达了他孤凄忧虑的羁旅之情。

　　清人刘熙载说：“ 五言无闲字易，有余味难。” （《艺概·诗概》）崔涂这首《孤雁》，字字珠玑 ，无 一处是闲笔；而且余音袅袅，令人回味无穷，可称五言律诗中的上品。

　　春 夕

　　崔涂

　　水流花谢两无情，

　　送尽东风过楚城。

　　蝴蝶梦中家万里，

　　子规枝上月三更。

　　故园书动经年绝，

　　华发春唯满镜生。

　　自是不归归便得，

　　五湖烟景有谁争？

　　崔涂诗鉴赏

　　崔涂曾久在巴、蜀、湘、鄂、秦、陇等地为客，自称是“孤独异乡人”（《除夕有怀》）。《春夕》是他旅居湘鄂时所作。

　　诗一开始，就渲染出一片暮春景色：春水远流，春花凋谢。流水落花春去也

流云潇雪

陈玉兰诗鉴赏

　

　　生平简介

　　陈玉兰，王驾之妻，生平不详。

　　寄 夫

　　陈玉兰

　　夫戍边关妾在吴，

　　西风吹妾妾忧夫。

　　一行书信千行泪，

　　寒到君边衣到无？

　　陈玉兰诗鉴赏

　　此诗突出的特色表现在句法上。全诗四句的句法有一个共同处 ：每句都包含两层相对或相关的意思。在大致相同的前提下 ，又有变化。“夫戍边关——妾 在吴”，这是由相对的两层意思构成的，即所谓“当句对 ”的形式。这一对比，就突出了天涯相隔之感。 这个开头是单刀直入式的，点明了题意，说明何以要寄衣 。下面三句都从这里引起。“西风吹妾——妾忧 夫 ”，秋风吹到少妇身上，照理说应该引起她自己的寒冷之感 ，但诗句写完“西见吹妾”一层意思后，接下去不写少妇自己的寒冷之感，而是直接写心理活动“妾忧夫”。前后两层意思中有一个小小的跳跃或转折，恰如其分表现出少妇对丈夫体贴入微的心情， 十分形象。此句写“寄衣”的直接原因。“一行书信 ——千行泪”，这句通过“一行”与“千行”的强烈对照 ，极言纸短情长。“千行泪”包含的感情内容既有深厚的恩爱，又有强烈的哀怨，情绪复杂。此句写出了“寄”什么 ，不提寒衣是避免与下句重复；同时 ，写出了寄衣时的内心活动。“寒到君边——衣到无？”这一句用虚拟、想象的问话语气，与前三句又不同，在少妇心目中仿佛严冬正在和寒衣赛跑，而这竞赛的结果对她很关紧要，十分生动地表现出了少妇心中的操心。这样，每一句中都可以划一个破折号， 都由两层意思构成，诗的层次就大大丰富了。而同一种句式反复运用 ，在运用中又略有变化，并不呆板， 构成了回环往复 、一唱三叹的语气。声调对于诗歌，比较其他体裁的文学作品具有更大意义。所谓“情动于中而发于言，言之不足故嗟叹之，嗟叹之不足故永歌之”，“嗟叹”、“永歌”都是指用声调增加诗歌的感染力。试多咏诵几遍，就不难领悟这种一唱三叹的语气在此诗表情上的作用了。

　　构成此诗音韵美的另一特点是句中运用复字。近体诗一般是要避免字词的重复。但是，有意识地运用复字，有时能使诗句念起来朗朗上口、动人心弦，造成音乐的美感。如此诗后三句均有复字，而在运用中又有适当变化。第二句两个“妾”字接连出现，前一个“妾”字是第一层意思的结尾，后一个“妾”字则是第二层意思的起始，在全句中，它们是重复，但对相联的两层意思而言，它们又形成“顶针”修辞格， 念起来顺溜，有“累累如贯珠”之感，这使那具有跳跃性的前后两层意思通过和谐的音调过渡得十分自然。

　　而三、四两句重叠在第二、第六字上，这不但是每句中构成“句中对”的因素，而且又是整个一联诗句自然成对的构成因素，从而增加了诗的韵律感，有利于表达那种哀愁、缠绵的深情。

　　此外，第一人称的表现手法也值得提出。诗中的“妾”（古代女子自我称呼）当然并不等于作者自己。

　　作者采用第一人称 ，并完全用内心独白的表现手法， 通过寄衣前前后后的一系列心理活动：从念夫，到秋风吹起而忧夫，寄衣时和泪修书，一直到寄衣后的挂念，生动地表达了女主人公的内心世界。此诗通过人物心理活动的直接描写来表现主题，是运用得比较成功的。

　

　

流云潇雪

齐己诗鉴赏

　

　　生平简介

　　齐己，僧人，益阳人。晚唐著名诗人。存诗十卷。

　　早 梅

　　齐己

　　万木冻欲折，

　　孤根暖独回。

　　前村深雪里，

　　昨夜一枝开。

　　风递幽香出，

　　禽窥素艳来。

　　明年如应律，

　　先发望春台。

　　齐己诗鉴赏

　　这是一首咏物诗。诗人以清丽的语言，意蕴的笔触，刻画了梅花傲寒的品性，素艳的风韵，并以此寄托自己的理想。其状物清润素雅，抒情含蓄隽永。

　　首联即以对比的艺术手法，描写梅花不畏严寒的秉性。“万木冻欲折，孤根暖独回”，是将梅花与“万木”相对照：在严寒的季节里，万木经受不住寒气的侵袭，简直要枝干摧折了，而梅树却像独凝地下暖气于根茎，恢复了生机 。“冻欲折”说法略带夸张。然 而正是万木凋摧之甚，才更有力地反衬出梅花“孤根独暖”的性格，同时又照应了诗题“早梅”。

　　颈联“前村深雪里，昨夜一枝开”，用字虽然平淡无奇，却很耐咀嚼。诗人以山村野外一片皑皑深雪，作为孤梅独放的背景 ，描写出十分奇特的景象。“一 枝开”是诗的画龙点睛之笔：梅花开于百花之前，是谓“早”；而这“一枝”又先于众梅，悄然“早”开，更写出此梅不同寻常。据《唐才子传》记载，齐己曾以这首诗求教于郑谷，诗的第二联原为“前村深雪里，昨夜数枝开 。”郑谷读后说：“‘数枝’非‘早’也，未若‘一枝’佳。”齐己深为佩服，便将“数枝”改为“一枝 ”，并称郑谷为“一字师”。这虽属传说， 但仍可说明“一枝”两字是极为精彩的一笔。此联象是描绘了一幅十分清丽的雪中梅花图：雪掩孤村，苔枝缀玉，那景象能给人以丰富的美感。“昨夜”二字，又透露出诗人因突然发现这奇丽景象而产生的惊悦之情；肯定地说“昨夜”开，明昨日日间犹未见到，又暗点诗人的每日关心，给读者以强烈的感染力。

　　颔联“风递幽香出，禽窥素艳来”，侧重写梅花的姿色和风韵 。此联对仗精致工稳。“递”字，是说 梅花内蕴幽香，随风轻轻四溢；而“窥”字，是写梅花的素艳外貌，形象地描绘了禽鸟发现素雅芳洁的早梅时那种惊奇的情态。鸟犹如此，早梅给人们带来的诧异和惊喜就益发见于言外。以上三联的描写，由远及近，由虚而实。第一联虚拟，第二联突出“一枝”，第三联对“一枝”进行形象的刻画，写得很有层次。

　　尾联“明年如应律，先发望春台。”语义双关， 感慨深沉 。此联字面意不难理解 。然而咏物诗多有诗人思想感情的寄托 。“望春台”既指京城，又似有 “望春”的含义。齐己早年曾热心于功名仕进，颇有雄心抱负 。然而科举失败 ，不为他人赏识，故时有怀才不遇之慨 。“前村深雪里，昨夜一枝开”，正是 这种心境的写照。自己处于山村野外，只有“风”、“禽”作伴，但犹自“孤根独暖”，颇有点孤芳自赏的意味。又因其内怀“幽香”、外呈“素艳”，所以，他不甘于前村深雪“寂寞开无主”的境遇，而是满怀希望：明年（他年）应时而发，在望春台上独占鳌头，充满着自信心。

　　这首诗，语言清润平淡，毫无秾艳之气，雕琢之痕。诗人突出了早梅不畏严寒、傲然独立的品性，创造了一种高深的境界，隐匿着自己的影子，含蕴十分丰富。通观全篇，首联“孤根独暖”是“早”；颔联“一枝独开”是“早”；颈联禽鸟惊奇窥视，亦是因为梅开之“早”；尾联祷祝明春先发，仍然是“早”。

　　首尾一贯，处处扣题，别具一格。

　　剑 客

　　齐己

　　拔剑绕残尊，

　　哥终便出门。

　　西风满天雪，

　　何处报人恩？

　　勇死寻常事，

　　轻仇不足论，

　　翻嫌易水上，

　　细碎动离魂。

　　齐己诗鉴赏

　　这首诗的作者热情地塑造出一个襟怀嵚崎磊落，慷慨豪勇，报恩酬知己，不畏死难的剑客形象，借以寄托自己的人格理想。真可谓志陵山岳，气吞江海， 撼人心魄。

　　开头两句凌空起笔，描写饯别的场面和剑客的出门。酒宴将散 ，剑客的豪兴借酒而发，遂拔剑起舞，慷慨高歌 ，歌罢出门，扬长而去。“拔剑”二字点出 剑客的身分，一个“绕”字，隐写剑客且歌且舞的场面，十分生动传神。我们可以想见，酒酣之际，拔剑起舞，旁观者可以一睹剑客高超的剑术及风采；舞剑作歌，人们又可以从其歌词中了解其超凡脱俗的情怀，在情绪上深受感染；而剑客高歌方罢，不顾而去，态度是那样毅然决然，毫无留恋之态，表现出一副大?script >