满江红唐宋绝句学习笔记本

梦里红尘

    绝句是我国古典诗歌遗产中的重要体裁之一。从形式上看，它是一种四句头的短诗。古代民间歌谣，有两句的，有三句的，有四句的。前两种不普遍，而四句一首的则大量存在。人们从长期创作实践中，逐渐趋向于四句两韵的格式。这种格式，头一句可押韵，也可以不押韵。只有二四句一定押韵。于是就成为通行的四句两韵体。不过四句一首的诗歌，句子的字数起先并无限制，有三言，四言，五言，六言，七言的。经过长期发展，五言七言两种，便占了压倒优势。我们今天看到的魏晋南北朝以来，南方的吴歌，西曲，其中百分之七八十都是五言四句；北方民歌存于《梁鼓角横吹曲》的，也有相当多的五言四句体。七言四句的，晋以来存有《并州歌》《豫州歌》《捉搦歌》四首和梁陈间的《乌栖曲》十余首《栖乌曲》四首，虽不算多，但已可看出发展趋势。不过，这种五或七言四句的诗歌，还不能叫作绝句。因为从音律上看，绝句又是格律诗的一种。必须再具备音律的条件，才能算绝句。从南齐永明间，沈约，王融等人为了增加诗歌的音乐美，把文字的四声运用于诗歌创作，走上格律诗的第一步。但他们所注意的，还只是两句诗的音韵协调，所谓「一简之内，音韵尽殊。两句之中，轻重互异」。同时，他们当时着眼的是一般五言诗，和五言四句的短诗无涉。到了初唐，沈宋等人，发展两句的音律为四句的音律，并重复一次成为八句四韵的律诗，后来再把四句一周期的音律重复多次，成了排律，同时由五言推及七言，再加上节奏，对仗等条件，便完成了全套的格律诗。当然，绝句的完成也就包括在内了。

梦里红尘

咏蝉
虞世南
垂緌饮清露，流响出疏桐。
居高声自远，非是藉秋风。
   
作者介绍
虞世南「公元558年一638年」，字伯施。唐越州余姚「今浙江省绍兴县东北」人。曾任秦府参军，迁秘书监。封永兴县子，人称「虞永兴」。能文辞，工书法。有《虞永兴集》。

浅析
这首《咏蝉》诗，从蝉的居高写起，讴歌了蝉的清高风雅和不同凡俗的品德。一二两句写景，三四两句抒情。首句用垂緌，写蝉的姿态，是写其静；二句用出疏桐，写蝉的鸣叫，是写其动。三四两句，抓住流响进而抒写自已的议论。借颂蝉的「居高声自远」，暗喻自已是有才华的人。暗点能处于高位，是靠才能，而不是靠阿谀奉承。全诗形象完整丰满，韵味含蓄深长。

习作
咏蝉
泥中度九冬，何惧雪霜浓。
褪却黄金甲，居高一颗松。

梦里红尘

九日登高
王勃
九月九日望乡台，他席他乡送客杯。
人今已厌南中苦，鸿雁那从北地来。

作者介绍
王勃「650年一676年」，字子安，唐代绛州龙门「今山西河津县」人。六岁会写文章，麟德初，应举及第，曾任虢州参军，为唐初杰出诗人。他在赴海南探父途中，曾作《滕王阁序》，一时文名大振。后因渡海落水而死，时年仅二十六岁。有《王子安集》。

浅析
    这是诗人客居剑南「今四川」时，在重阳节这一天登高望乡，写下的一首怀乡诗。题为《九日登高》，首句九月九日点出时间，望乡台写明主题。二句用他席他乡，交待登高望乡的缘由。三句南中苦三字作进一步叙述。四句借鸿雁都不愿意从北方飞到南中来作为烘托，诗人所感受到的南中苦就可想而知了。南中苦写尽，九日登高望乡之情也就更为强烈了。在表现手法上，因是怀乡之作，自然要用故乡与客居之地相比，运用对比法效果甚好。前二句采用对偶句式，九月九日对他席他乡，望乡台对送客杯，既扣题目，也客观地叙述了对家乡的怀念。三四两句，从形式上看不对，但意思却是对的。人对雁，南对北，诗人采用互对的结构来写，起到了很好的烘托作用。

习作
登高
重阳佳节懒登高，常思西风去路遥。
可否携笺慰慈母，已应游子访三桥。

梦里红尘

思归
王勃
长江悲已滞，万里念将归。
况复高风晚，山山黄叶飞。

浅析
绝句，形式短小，运用起来或叙事或抒情或写景，都非常灵巧轻便。这一形式，虽然在汉魏时代就已初具规模，但真正形成一种新的诗体，形成严格的格律，则是在初唐才规定下来。王勃这首《思归》，可以说是较早的一首五绝。无论在形式或格律上，都与汉魏时的古体诗有了明显区别。这首诗，诗人运用先情后景，情因景增的写作手法，写得很有特色。首句「长江悲已滞」，用一悲字写出当时的悲哀心情，长江点出地点，滞交待悲因。二句用「万里念将归」，进而写盼归的心情。明知不能归，偏写念将归，悲意自然又加一重。这一联纯属抒情，突出的是一个悲字。三句转为写景，悲中又加高风晚，末句又写黄叶飞，且用山山迭字，就使悲中之悲更加悲哀。这首诗以情出景，以景衬情，层层迭进，成倍加重，可谓是已入妙境的佳作。

习作
梦归
山遥难阻梦，枕上片时归。
杨柳堤旁笑，双双燕子飞。

梦里红尘

曲池荷
卢照邻
浮香绕曲岸，圆影复华池。
常恐秋风早，飘零君不知。

作者介绍
卢照邻「约公元635年一689年」，字昇之，号幽忧子，唐幽州范阳「今河北涿县附近」人。曾任邓王李元裕府典签，后调新都尉。因得麻疯病而辞官，最后投水而死。他是初唐四杰「王勃，杨炯，卢照邻，骆宾王」之一。诗多愁苦之音，后人辑其著作为《幽忧子集》。

浅析
这是一首咏物诗。咏物，单纯写物不会感人，一般都有诗人的情感在内。有景有情，写出的诗歌才有活力。这首《曲池荷》，首句用「绕曲岸」写花的香气很大，二句用「复华池」写「圆影」，直写荷的外貌。一个「绕」字，一个「复」字，写得形象，生动，富有生气。三句笔锋一转，「常恐秋风早」，四句接「早」字，用拟人的手法，写了荷花败于秋风来时。欣赏荷花，就要在它盛开的时候。如果等到荷花谢了，那就只有残荷了。从荷花的香艳，写到飘落，暗点时机的重要。实际上，诗人是借此巧妙地寄托了自已怀才不遇而被冷落的情感。

习作
腊梅
玉骨临风舞，横窗赏自君。
冰肌欺白雪，聊寄一枝春。

梦里红尘

易水送别
骆宾王
此地别燕丹，壮士发冲冠。
昔时人已没，今日水犹寒。

作者介绍
骆宾王「公元640一684年」，唐代婺州义乌「今浙江省义乌」人。曾作侍御史，贬临海丞，后因参加徐敬业起兵反对武则天的活动，作了一篇《讨武瞾檄》的檄文，兵败后，下落不明。他是初唐四杰中写诗最多的一个，尤其擅长于七言歌行。有《骆宾王文集》。

浅析
这是一首咏史诗。咏史诗，或寄托作者情怀，或抒发作者感慨，多是借咏史以喻今。作者来到燕地易水，为友人送行，自然联想到当年的壮士荆轲。荆轲曾在易水河边向燕太子丹辞行，和随从秦武阳前往秦国谋刺秦王。一二两句「此地别燕丹，壮士发冲冠」是咏古，生动而形象地描述了当时的情景。三四两句，转为喻今。一个「没」字，写出了时过境迁。「水犹寒」三字，与题中「易水」相呼应，进而点明题意，使人感到壮士荆轲早已不在了，但悲壮的史实却常存，象易水一样常在。暗中希望送别的友人，也要学习荆轲，流芳千古。

习作
游荆州古城
荆州多古迹，香火祭关公。
赤兔奋蹄处，犹存旧岁风？

梦里红尘

在军登城楼
骆宾王
城上风威险，江中水气寒。
戎衣何日定？歌舞入长安。

浅析
「对仗」是近体诗的一种修辞方法。古时要求实字对实字，虚字对虚字。按照现在的语法，就是名词对名词，动词对动词，形容词对形容词，依此类推。同时要平对仄，仄对平。如，天对地，山对水，蜀道对秦关，红玉对绿珠，山昏函谷雨对水落洞庭波。绝句本不必对仗，然有的却四句皆对，或两句对，两句不对，这都出自作者的兴趣和爱好。沈德潜在《说诗晬语》中说：「对仗固须工整，而亦有一联中本句自为对偶者。》这首诗，一二句相对，三四两句不对。第一联用对仗的句式，描写军中的阵容及环境气氛；第二联表达了诗人对未来前途的乐观主义估计。「城上风威险，江中水气寒」，虽没有提到军队，战场，士兵，武器等字样，但从城，险，水，寒的字意中，使人觉得诗人在这里不独写景，而是在写军。且给人印象极深。闭目诵吟，军中形势，如在眼前，不能不为诗人这种高超的表达方法而赞叹。三句用戎衣，提出问题，点出军旅生涯无期。四句以「歌舞入长安」，表现了诗人期待胜利和自信，乐观的情绪。不过，诗人参加的这次反对武则天的军事行动，很快就失败了。

习作
临屏题图
青山嵌红叶，绿水绕幽居。
应是神仙境，结庐邻太虚。

梦里红尘

郭隗
陈子昂
逢时独为贵，历代非无才。
隗君亦何幸，遂起黄金台。

作者介绍
陈子昂「公元661年一702年」，字伯玉，唐时梓州射洪「今四川省射洪县」人。出身于官僚地主家庭。二十四岁中进士，初任麟台正字，后升为右拾遗。因在朝廷十多年很不得意，三十八岁时辞职回乡。县令段简贪暴，闻其多金，捕入狱中，忧愤而死。在文学上，他反对齐粱时形式主义的文风，提倡诗要有兴寄和风骨。他是唐代第一个有意识地扫除六朝以来文学纤弱的风气，而且有了显著收获的诗人，对以后的诗人产生了一定影响。有《陈伯玉集》。

浅析
古人咏古，绝不仅仅是怀古，多是借古喻今，借咏古人古事来表述自已的感慨和思想。陈子昂政治上深有抱负，提倡比较进步的主张。因不被武则天采纳，所以，很失意。这首诗，是他在蓟丘读史，看到郭隗受到燕昭王的重视，想起自已怀才不遇所发出的感叹，是陈子昂所写《蓟丘览古》七首之一。一二两句，「逢时独为贵，历代非无才」。一开始就直抒怀抱，把诗人的自负作了非常清楚的表述。三四句择取战国时燕昭王为收集贤人才子，壮大国家，特为郭隗修筑黄金台扩大影响一事，加以叙写，进一步借古喻已，抒发情怀，显得颇为深刻。短短四句二十个字，寄寓了诗人失意和寂寞无聊的情绪，表达了封建社会中一个正直而富有才能之士没有出路的悲哀。翁方纲在《石洲诗话》中说：「伯玉蓟丘览古诸作，郁勃淋漓。」这首五绝之所以传诵古今，还因它有较长的感染力量，充分表现了诗人的性格，思想和情感，表现了被压抑的才士的不平则鸣的心境。

习作
诸葛亮
耕读古隆中，襄阳隐卧龙。
三雄并肩立，惟汝锦囊功。

梦里红尘

渡湘江
杜审言
迟日园林悲昔游，今春花鸟作边愁。
独怜京国人南窜，不似湘江水北流。

作者介绍
杜审言「公元645年-708年」，字必简，唐代襄阳「今湖北省襄阳」人。咸亨年间进士，唐初著名诗人。中宗时，曾因与张易之兄弟交往，被流放峰州。任修文馆直学士。工于五言律诗，格律严谨。为杜甫的祖父。明人辑其诗作成《杜审言集》。

浅析
诗言志。这首《渡湘江》，是诗人被贬在峰州时所作。它抒发了诗人被贬斥之后的忧郁心情。首句用「迟日园林」写过去，二句用「今春花鸟」写现在。三句「独怜」，「南窜」是点题。四句用「湘江水北流」作比，用十分新颖的手法，进一步表达了诗人很不想南去的心情。诗虽四句，但含义颇深。这首诗在艺术形式上，是一二两句，三四两句各自为对。迟日，今春，是写被放逐的忧愁。用湘江水衬京国人，人们自然会领会到诗人的意思：水尚且北流，人却在南窜了。一南一北，将诗人的苦痛心情，写得极为真挚感人。

习作
观望夫石
望夫石上千年泪，回锦文中一叶秋。
瑟瑟西风如诉苦，纷纷落叶宛言愁。

梦里红尘

渡汉江
宋之问
岭外音书断，经冬复历春。
近乡情更怯，不敢问来人。

作者介绍
宋之问「公元656年一712年」，字延清，唐代汾州「今山西汾阳」人。上元时进士，官至考功员外郎。因与沈佺期善写应制诗而得武则天赏识。后被贬为泷州参军，起为越州长史。到睿宗时被贬钦州，赐死。他对唐时绝句，律诗形成，曾起过一定的积极作用。明人辑有《宋之问集》。

浅析
这是作者流放期间的一首记行述感之作。语言自然，感情真挚。题为《渡汉江》，诗中却从未提到一个「渡」字。首句「岭外音书断」，写久客岭外，家书断绝。二句「经冬复历春」，进一层说出断绝之时日已有二年。着意写出「断」时的长久，为以后句子作了极好的铺垫。三句「近乡情更怯」，用「近乡」二字，暗指渡过汉江，一「怯」字用的甚妙，点出渡汉江以后的情形。四句由「怯」而来，「不敢问来人」，进一步写出「怯」的表现和缘由。短短四句二十个字，烘托出一种忐忑心理。很有杜甫诗句中所说的「反畏消息来，寸心亦何有」之意。

习作
归乡邂逅
一别经年后，花开满目春。
入村问个道，原是梦中人。

梦里红尘

边词
张敬忠
五原春色旧来迟，二月垂杨未挂丝。
即今河畔冰开日，正是长安花落时。

作者介绍
张敬忠「生卒年不详」，官监察御史，以文史著称。张仁亶为朔方节度使，奏张敬忠判军事。开元中，曾任平庐节度使。《全唐诗》存诗二首。

浅析
这首诗，题为《边词》，写的是边疆的风景，但诗人所要反映的却是对唐都长安的热爱和怀念。首句开门见山，点出地点是在「五原」。「春色旧来迟」，是贯穿全诗的主题。二句接「迟」而来，「二月垂杨未挂丝」。三句假设一句，即使今日冰河开始融化，又能怎么样呢？四句用「正是」二字，推断出此时的长安，恐怕已是花卉凋落的时候了。诗人仅仅围绕边地春色来迟，十分巧妙地抒写了自已对长安的怀念。造意清新，凝情自然。

习作
祝天下母亲节日快乐
娘乃人间第一痴，情牵儿女不轻移。
问君醉酒归何处，却是娘亲倚杖时。

梦里红尘

蜀道后期
张说
客心争日月，来往予期程。
秋风不相待，先至洛阳城。

作者介绍
张说「公元667年一730年」，字道济，唐代洛阳人。在武则天时代，应诏对策，得一等，授太子校书。唐玄宗时，任中书令，封燕国公。擅长诗文，有《张燕公集》。

浅析
在唐诗中，一些抒情绝句运用夸张的手法，常通过对某些事实上不会发生的事的叙写，来表达诗人极为深刻的情感。这首《蜀道后期》，诗人采用直叙和拟人的手法，通过对秋风的责怨，表达了诗人归心似箭，但因路途遥远，不能及时归还故乡的急切心情。首句一「争」字，写出归心似箭。二句点出「予期程」，承上转下。三四两句「秋风不相待，先至洛阳城」，用秋风的先到，来衬出自已的后期。细细琢磨，觉得此话好像全没道理。但诗人正是从这些诗句中，表达出了一种极强烈的感情。这即是叶燮《原诗》中所说的「决不能有其事，实为情至之语」。以秋风的先到，形容出自已的误期，巧心浚发。

习作
春归
桃花又一枝，屈指予归期。
所幸东君早，先将锦付伊。

梦里红尘

照镜见白发
张九龄
宿昔青云志，蹉跎白发年。
谁知明镜里，形影自相怜。

作者介绍
张九龄「公元678年一740年」，字子寿，唐代韶州曲江「今广东省韶关曲江市」人，长安年间，进士出身。历任校书郎、右拾遗、中书舍人，直至中书侍郎同中书门下平章事。为人正直不阿，被李林甫排挤，贬为荆州长史。他对改革诗歌曾有一定的贡献。有《曲江集》、《千秋金鉴录》。

浅析
这首《照镜见白发》，作者运用写实和议论相结合的手法，写出了自已壮志凌云而老大无成的感慨。一二两句是写虚，用对偶句式，写出诗人的感叹。「宿昔」、「蹉跎」、「青云志」、「白发生」，用词鲜明、中肯。三四两句转入写实，通过照镜这一小小动作的描写，进一步突出主题。「谁知明镜里，形影自相怜」。全诗读起来，平白如话，但言简意深。虽是写自已对流年虚度、雄才未展的感慨，然却十分巧妙地寄寓了诗人对唐王朝任用奸臣，排斥忠良，致使国家日渐衰败的不满情绪。

习作
渔村见桃花
渔村枯木新，脱俗远凡尘。
陶冶醉人处，桃花报早春。

梦里红尘

宿建德江，
孟浩然
移舟泊烟渚，日暮客愁新。
野旷天低树，江清月近人。

作者介绍
孟浩然「公元689年一740年」，唐代襄阳「今湖北襄阳」人。早年在家闭门苦学，四十岁时到长安求仕不就，失意而归。张九龄作荆州长史时，他曾为张作了一段幕僚。以后，一直居住在襄阳鹿门山做隐士。他长于写五言诗，在当时诗名很大。有一次他到长安参加了一次文人们的集会，即席赋诗，写出了「微云淡河汉，疏雨滴梧桐」这样的诗句，使参加集会的文士们大为叹服。据说，有的文士认为自已赶不上他，都搁笔不再作诗了。他的诗，因生活平淡，思想内容不够丰富。又和王维一样，诗多写山水风景，因而合称「王孟」。不过，他们的风格并不相同。有《孟浩然集》。

浅析
从这首诗看，诗人当时并不乐观，是充满了烦愁的，但诗人善于捕捉适合自已心情的即景，点缀入诗，写得很有特色。「移舟泊烟渚，日暮客愁新」。移舟到此，荒滩水边被一层薄薄的雾霭所弥漫，显得旷野越加空阔。「客愁」而说「新」，暗含旧愁在内。连日奔波，又生新愁，有不少茫茫身世的感慨。「野旷天低树，江清月近人」，莽莽旷野里有稀疏的树影。遥望远处，天空显得低矮，好像与树连接在一起。自已孤独一人，除了这条小船，只有清清江水，倒映着临空的月影，在随波浮动。后二句清新，景色优美，且采用了相对的句式，所写景物，又全在情理之中，因为「野旷」，才有「天低树」；「江清」才能「月近人」。逼真而恰当地写出了天和树、人和月的关系。如果没有「野旷」，那「低树」就没有着落；没有「江清」那「月近」也无从谈起。可见，此诗很讲究「诗眼」，分寸也掌握的贴切。这种境界，又是从「舟泊」的角度来领略。倘若换在岸上，对于「低」、「近」，就不会有如此的效果了。

习作
游山遇雨宿山有咏
深山凉入夜，何处杜鹃鸣。
暮雨千丝乱，丝丝乱我情。

梦里红尘

春晓
孟浩然
春眠不觉晓，处处闻啼鸟。
夜来风雨声，花落知多少？

浅析
一些寻常语言，一经诗人组合入诗，就觉得格外有味。可以说，这是白描诗的一个主要特点。这首诗，用白描手法，把寻常话语点缀入诗，不假雕琢，不尚工巧，很有一番风味。诗的主意是「不觉」，诗人正是在「不觉」之中写出了「觉」。由于季节的关系，春天，一般人们常有疲困的感觉。「春眠不觉晓」，一语抓住人心，写出人们的同感。「不觉」之中有「觉」。再加上一个迭词「处处」，「处处闻啼鸟」就把「觉」突出出来了。三四两句又抓住春夜来做文章，在「觉」中写「不觉」。且以问句作结，提出「多少」，就使全诗更有一番情致了。一夜之间，花被风雨打落了多少呢？若不珍惜这美好的春天，那就没有机会了。语言精炼自然，音韵和谐宛转，读来意味无穷。无愧是一首朗朗上口的好诗。

习作
艳秋「今韵」
叶黄枫更红，凉意透苍穹。
野菊花开处，误为春正浓。

梦里红尘

登鹳雀楼
王之涣
白日依山尽，黄河入海流。
欲穷千里目，更上一层楼。

作者介绍
王之涣「公元688年一742年」，字季陵，唐代晋阳「今山西太原」人。曾任冀州衡水主薄和文安县尉。他和高适、王昌龄齐名，都是盛唐时期著名的边塞诗人。其诗仅存六首，以描写边疆风光著称。热情洋溢，雄阔奔放。

浅析
字与字、句与句互对，这是绝句的特点之一。凡成对的绝句，读起来往往抑扬顿挫，朗朗上口。这首登高远望的写景诗，用一二、三四各自为对的句式，「白日」对「黄河」、「一依」对「入」、「山」对「海」、「尽」对「流」、「千里目」对「一层楼」把几个不同的物体熔入同一体中，对得自然天成，气势阔大。诗人用极简炼的笔法，写出了在黄昏落日时，山河苍茫壮阔的景象。西坠的夕阳，贴近了连绵起伏的中条山，一泻千里的黄河之水，奔腾流转，东注浩瀚无涯的大海。山衔落日，水流入海，是一幅多么气势磅礴的山水图！同时，三四两句，用「欲穷」、「更上」四字作进一步描写，写出当前实感，极目骋怀的雄心，体现了诗人乐观主义精神，也表现了诗人一种非凡的胸襟抱负。有人评价此诗说：「四语皆对，读来不嫌其排，骨高故也。」这首诗之所以为后代传颂，还因他写得很有气势，而且，末二句更带有哲理的色彩。「欲穷千里目，更上一层楼」，使人们能深刻领会到站得高才能看得远的哲学道理。

习作
盼归
红梅枝上笑，白雪眼前飞。
屈指他乡去，推敲何日归。

梦里红尘

凉州词
王之涣
黄河远上白云间，一片孤城万仞山。
羌笛何须怨杨柳？春风不度玉门关。

浅析
这首《凉州词》，是传诵一时的名作。据说，这首诗有一个小小的传说。一次，王之涣和王昌龄、高适同在酒馆饮酒，并听十几名歌女唱歌。他们私下约定，如果谁的诗被歌女唱出，就证明谁的诗受人欢迎。结果，歌女先唱出了王昌龄的「奉帚平明金殿开」和「寒雨连江夜入吴」。接着唱了高适的「开箧泪沾臆」。后来，最好的一个歌女第一首就唱到了王之涣的这首《凉州词》。此事是真是假，无需考证。不过，这首诗受人欢迎，这一点是可以肯定的。
      这首诗，以荒漠壮阔的背景和羌笛所奏的哀婉乐曲，含蓄地表露了离家出征在外的人久戍思乡的哀怨。同时，表现了诗人对戍卒的深切同情。首句用「远上」二字，写出黄河的壮阔景象。黄河西来，奔走于西北高原之上，从下游望去，用「远上」二字，自由入神。「远上白云间」，这是远景。二句用「一片孤城」和「万仞山」写出戍守之地的形胜。这是近景，是缩写。一个很小的城堡，四无依傍，与万仞高山形成鲜明的对比。「黄河」、「白云」、「一片」、「万仞」，颜色是如此相互辉映，数字是那么相互错综，更为诗句增添了美感。一二两句写景，都由收阔的气象相连相配，大有「两峰并峙，双水分流」之妙。三句「羌笛何须怨杨柳」，转写征人。唐代统治者整日荒淫纵乐，早已忘了玉门关外还有戍守的征人。唐代习惯，送人远行时，常折柳枝相赠，表示惜别。现在征人听到笛声，自然联想到春天，想到家乡该是绿柳成荫的季节了。关外无柳，征人也只能在羌笛声中听听「折杨柳曲」，徒增离别之情。四句写关外无春，用「春风不度」进解「何须」二字，进一步深化了内容。羌笛啊，你何必去抱怨杨柳呢？要知道，春风本来是不度这玉门关的呀！在这关外荒凉之地，根本没有春天，又哪里来的杨柳青青呢？用词巧妙，表达深刻。

习作
赞X女特工
军营磨砺炼柔肩，苦辣酸甜和泪咽。
赴难何须男子汉，建功还看半边天。

梦里红尘

咏柳
贺知章
碧玉妆成一树高，万条垂下绿丝绦。
不知细叶谁栽出，二月春风似剪刀。

作者介绍
贺知章「公元659年一744年」，字季真，唐代越州永兴「今浙江萧山」人。他是李白的好友。证圣年间中世士，官至太子宾客、秘书监。中年还乡为道士。其诗作，仅存二十首。写景诗，较为清新通俗。《回乡偶书》，为世传诵。

浅析
古人写诗，在结构上很注意起、结两句。因为如果起句不好，则会造成下面引带不起。若结句无力，又会出现上边收束不住。尤其是结句，一旦收束不住，将会使全诗大为减色。因此，向来诗人写诗，既注意起句，更重视结句。贺知章这首《咏柳》的绝句，从柳树的枝条起句，写到「万条垂下绿丝绦。」逼真地描绘了柳树的袅娜多姿。春天的柳树如同碧玉一样浓绿，先作全貌概括。尔后细写，柳枝纷垂，象千万条绿色丝线织成的绦带。三句「不知细叶谁裁出」，提岀问题，为下句作铺垫，四句结出「二月春风似剪刀」，形象逼真地歌咏了春柳。这是全诗的妙处所在。一问一答，出人意外，问得新奇，答得有理，意趣盎然。尤其是诗的最后一句，可以说是全诗的画龙点睛之笔。既回答了上句中的「谁裁出」，又十分艺术地对一二两句作了精辟的概括。其中一「似」字，用得十分准确，恰到好处，为全诗大增色彩。春风吹来，柳树发芽，柳叶是能够看得到的。春风促使树木发育，这是不可捉摸的。先用「裁」，后点明「剪刀」，使人产生具体的形象联想。早春二月，春风裁剪出碧玉般的柳叶，透露出春天的气息，同时，抒写了诗人对春光赞美的喜悦心情。

习作
江南秀色
诗情画意江南景，空谷黄莺奏好音。
秀丽江南谁执笔，东君微笑动豪吟。

梦里红尘

回乡偶书
贺知章
少小离家老大回，乡音未改鬓毛衰。
儿童相见不相识，笑问客从何处来？

浅析
这是一首毫无雕琢的白描诗。是作者于天宝初年辞掉官职，回到了阔别多年的故乡，想到从小离家，垂老才归，思绪重重而记下来的。这首诗，既写了作者自己的衰老，也写了儿童的天真烂漫。前二句集中写「我」，后二句集中写「童」。写我「回乡」，先从「离家」写起。并在「离家」前面用「少小」，在「回」字前面用「老大」，对时间的相隔之远，作了清楚的说明。二句用「鬓毛衰」作进一步描写，并为以下三四句中的「不相识」、「笑问」作了很好的铺垫。四句用「客从何处来」的问句，提出问题，形象地写出了儿童的天真烂漫，和对故乡的陌生。这就把「回乡偶书」所要表达的情感，写得既自然又十分逼真了。

习作
梦归
别却家乡千里遥，思亲总在梦中瞧。
昨天复履儿时路，老母依稀又倚桥。

梦里红尘

汾上惊秋
苏颋
北风吹白云，万里渡河汾。
心绪逢摇落，秋声不可闻。

作者介绍
苏颋「音挺，公元670年一727年」，字廷硕，唐京兆武功「今陕西郿县境」人。武则天朝进士，后封许国公。后居相位，曾与宋璟合作，共理国事。工文，朝廷重要文件多出其手。当时和张说「封燕国公」并称「燕许大手笔」。有《苏廷硕集》。

浅析
唐诗在写景抒情上，很注意处理情景之间的关系。尽管每个人在写法上各有千秋，有的先景后情，有的先情后景，还有的情景结合，一句情一句景，从写景中抒情。但都力求情景相生，十分艺术地表达自己的诗意。苏颋这首《汾上惊秋》，是情景分写。首句「北风吹白云」，是先从景写起。二句「万里渡河汾」，是由景到叙事。三句「心绪逢摇落」，则由叙事到抒情。最后，「秋声不可闻」，以景语作结。一二句侧重写景，皆写那些能够表达感情的景物。三四句以情为主，又不是空泛抒情。两联各有侧重，但又「互藏其宅」，景中有情，情中有景，把情和景巧妙地结合起来。尤其是收句，以景结情，更显含蓄有味。

习作
秋愁
杨柳迎风舞，梧桐滴雨鸣。
相思怜一叶，寂寞苦三更。

梦里红尘

终南望余雪
祖咏
终南阴岭秀，积雪浮云端。
林表明霁色，城中增暮寒。

作者介绍
祖咏「约公元699年一746年前后」，唐时洛阳「今河南洛阳」人。与王维最善，开元年间中进士，官至驾部员外郎，后被贬为道州司马。其诗作多通过描写景物，来宣扬隐逸生活。明人辑有《祖咏集》。

浅析
《唐诗纪事》中，有关于祖咏写这首诗的记载。说有一年，朝廷考试举子，试官出的诗题是《终南望余雪》。按照当时朝廷规定的格式，应写六韵十二句，但祖咏只写了二韵四句就交卷了。试官问他为什么不按规定格式来写，他说：「要写的意思都写完了。」试官读后，很赏识这首诗，于是祖咏中了进士。这寥寥四句，虽不合当时的规定，至今却为人们所称道。可见，写诗作文原无一成不变的格局，也并不见得长了就好。
这首诗写得很成功，不仅仅是因为它能尽意而止，主要地是它在表达题旨上很有造诣。首句用「阴岭」二字，点明从北面看终南山。用一「秀」字，贴切地写出了终南山在严冬中怪石峋嶙的神采。二句用「浮云端」三字，点出积雪的高厚，同时，也带出了山势高峻。到此为止，就已把题中「终南望雪」四字都作了精巧的描写。剩下一个「余」字，便用三四两句极力进行描绘和烘托。句中的「霁色」「暮寒」，正是从眼前的景色和人们的感觉两个方面来烘托这个「余」字的。四句二十字，在一般文章里是微不足道的。但在祖咏的笔下，却不多不少，恰到好处，可谓圆满地完成了命题作文。倘要再有所增添，恐怕只能是画蛇添足了。

习作
黄鹤楼上眺望
青龙蜿蜒处，鹦鹉正徘徊。
两岸龟蛇静，遥知万里来。

梦里红尘

送崔九
裴迪
归山深浅处，须尽邱壑美。
莫学武陵人，暂游桃源里。

作者介绍
裴迪「约公元716年一740年前后」，唐代关中「今西安」人。初和王维、崔兴宗隐居在终南山，后曾任蜀州剌史，尚书省郎。其诗作，今存者多为「五绝」，以写自然景色见长。

浅析
一首好的绝句，它的含意很深，切忌浅薄乏味，因此，起承转合，各句皆应要求蓄意深刻。合句作结，更「要含蓄意远」。这首诗是崔九到终南山去时，裴迪为他写的送行诗。希望他到终南山后，无论入山深浅，总能享受深山的幽静和恬雅，尽历丘壑之美。并以陶渊明的桃花源来比喻崔九的去地，表示了作者对隐居生活的向往。全诗主题是一个「送」字。围绕「送」字，从「归」字写起，在「尽」字上大做文章。三、四两句，引用武陵渔人暂入桃源的典故，从另一角度反衬了丘壑之美。从「须尽」跌出「暂」字，写出不要学武陵渔人，暂入桃花源，即行出山。至此，「须尽」之意，不叙自见。同时，把诗人送别时的心境、诚望，全部饱含在诗句之中。全诗不甘久隐，含意深刻，可见，绝句只有做到含蓄而意远，方不显浅薄而无味。

习作
识恒
书山勤是路，术业苦专攻。
莫为邯郸误，回头一场空。

梦里红尘

桃花谷
张旭
隐隐飞桥隔野烟，石矶西畔问渔船。
「桃花尽日随流水，洞在清谷何处边？」

作者介绍
张旭「约公元735年前后」，字怡高，唐代吴「今江苏苏州一带」人，做过常熟尉。他善于书法。据说，醉后下笔，效果更佳，有「张颠」之称。他的草书和同时代的李白的诗歌、斐旻的剑舞，并称为当时的「三绝」。也长于七绝。

浅析
陶渊明憧憬的世外桃源，曾为一些后人所赞许。作者在桃花谷看到轻风吹拂，桃花瓣儿落入清澈的水中，引起了无限感慨。不禁发问：现在桃花已在眼前，而桃花源又在哪里呢？流露了作者对脱离现实，去过隐居生活的向往。这首诗，首句用一「隔」字，写出飞桥和野烟之景。二句用一「问」字，承上转下。三四两句，一句用一「随」字描绘出眼前实景，一句用「何处边」三个字提出问题。就此止笔，所提问题，不作回答，诗人对桃花源生活的向往，流露于字里行间。

习作
岳阳楼远眺洞庭湖大桥
隐约君山绿水中，江南浮影四时同。
洞庭浩瀚连天处，踏浪凌波一彩虹。

梦里红尘

山行留客
张旭
山光物态弄春辉，莫为轻阴便拟归。
纵使晴明无雨色，入云深处亦沾衣。

浅析
这首诗写的是山行之景，表现的主旨是留客。全诗围绕一个「留」字，通过山行所见，歌咏了山地春天的美景。「山光物态弄春辉」，一个「弄」字，用得甚妙，十分贴切地表达了山中不断变化的各色景物。景色如此之美，怎能归去呢？「莫为轻阴便拟归」，还是留下来欣赏这山中的景物为好。写到这里，笔锋一转，又引申开去，「纵使晴明无雨色，入云深处亦沾衣」。用「纵使」来写「莫为」，写出「入云深处亦沾衣」的又一景色。有景有情，层层深入，不写「留」而「留客」之意自见。写的是生活中的小事，但小中见大，悠然意远。在一般人看来，只注意雨天的雨，而不会想到晴天也同样有「雨」。诗人正是在这里给了我们新颖的启示。「入云深处亦沾衣」，可以说，是诗人在描绘山中景色之外，给予读者较为深刻的又一启发。

习作
半夜吟诗
又误周公半夜期，砚田植字正当时。
笔轻意浅君须谅，千古流传几首诗？

梦里红尘

凉州词
王翰
葡萄美酒夜光杯，欲饮琵琶马上催。
醉卧沙场君莫笑，古来征战凡人回。

作者介绍
王翰「生卒年不详」，字子羽，唐代并州晋阳「今山西太原」人。景云年间，进士出身，曾任仙州别驾，后被贬为道州司马。其诗作，存者不多，但《凉州词》一诗，脍炙人口。

浅析
反映边疆生活的边塞诗，有的情调昂扬激奋，有的是悲哀的慨叹，还有的是反战的呼吁。这首诗，诗人用饱满的笔调，十分淋漓地写出了军中的豪情逸兴和边疆战士忠勇爱国，置生死于不顾的无畏气概。由于诗人用笔曲折，使人感到好似是在借酒消愁。戴叔伦诗云：「愿得此身长报国，何须生入玉门关。」一般人看了都认为是写战士忠勇爱国的气概。这首诗中「古来征战几人回」，似乎就不作这种理解。其实，同样是这个意思，不过诗人用笔曲折了一些，带上了一种悲壮的情调罢了。这首诗，首句从「酒」「杯」写起，点明地点是在西域，并摆出一个豪华场面，给读者以形象鲜明之感。二句由「欲饮」引出饮酒的人。正在开怀畅饮，琤琤琮琮的琵琶声，在马上响起来了。一「欲」一「催」，巧妙地描绘出一种错综矛盾的情景和心情。催是催，饮还要饮。在封建帝国，一个兵士只是为皇朝镇压边民，为将帅拜将封侯而出生入死，到头来自己只能是黄沙埋白骨。面对这样的现实，兵士自然会发出一种豪迈而悲凉的感叹。「醉卧沙场君莫笑，古来征战几人回」，正是以士卒酒醉后的壮语，微微泄露了他们的复杂心情。
谈到这首诗的妙处，不能不提到它的顿挫得法。首句从酒说起，二句「欲饮」作为一顿。在句法上，为上二下五。三句写催尽管催，饮只管饮。「醉卧沙场」又是一顿，「君莫笑」一挫。四句再来一挫，方跌出正意。读起来，就很有意味了。

习作
赏花
桃李花开又一春，相邀佳丽晤花神。
花间设宴一壶酒，酒不醉人花醉人。

梦里红尘

长干曲
崔颢
一
君家何处住？妾住在横塘。
停船暂借问，或恐是同乡。
二
家临九江水，来去九江侧。
同是长干人，自小不相识。

作者介绍
崔颢「？一公元754年」，唐时汴州「今河南省开封市」人。开元年间中进士，官至司勋员外郎。他的边塞诗，慷慨激昂，雄浑奔放，很少有伤感之情，且接近民歌。

浅析
长干曲是古时歌曲中的一种。作者利用这一旧题，采用民歌形式填写了新的内容，将一对青年男女相逢时的姿态、言语，生动细腻地描摹了出来。全诗用女子的口吻来写，首句「君家何处住」是问语，先问君家的住处。二句接说自己的乡贯，「妾住在横塘」，作自我介绍。又恐自己卑贱，恐是同乡被其所笑，故必停船借问。「停船暂借问」，写出一个细小动作。四句由「借问」结到「或恐是同乡」。小巧别致，言简情深。女子羞涩心情，隐约可见。
《长干曲》之一，是女子的问语，那么之二则是男子的答词。首句用一「临」字，点出家在「九江」。二句「来去九江侧」，写彼此长年往来于江上。亦用自白，写出所以往来于九江的原由。始知原是同乡。三四两句「同是长干人，自小不相识」。把从小离家虽是同乡却不相识的缘由一笔写尽。并多少含有为己解嘲的意思在内。
这两首诗，语言平淡，浅显易懂，然却形象感人，诗味甚浓。在作法上，这两首诗都用的是乐府体裁，白描而并不用辞藻。诗人只是摹拟儿女喁喁的口气，曲曲书写，故有婉约微妙的效果。

习作
网聊情结
虚度廿三春，相逢互敬频。
屏前聊往事，意恐有缘人。

梦里红尘

越女
王昌龄
摘取芙蓉花，莫摘芙蓉叶。
将归问夫婿，颜色何如妾。

作者介绍
王昌龄「公元698年一756年」，字少伯，唐代京兆长安「今陕西西安」人。开元年间中进士，曾任汜水尉、江宁丞等职。安史之乱时，被刺史闾丘晓所杀。他是七绝圣手，其边塞诗，大多采用乐府旧题，内容也多是抒写和反映将士爱国立功和思念家乡的急切心情。其诗气势雄伟，格调高昂，尤以《从军行》与《出塞》，为后世传诵之作。明人辑其诗为《王昌龄集》。

浅析
王昌龄在他的一些绝句中，对妇女的描写颇为细腻生动。这首五绝，语言精炼，形象逼真，寥寥数语，描写了一个纯洁天真，柔情脉脉的少妇形象。「将归问夫婿，颜色何如妾？」当这位少妇摘取一朵芙蓉花，兴致冲冲地归去的时候，她心里正在猜摸着一个问题：问起自己的丈夫，他该作何回答？是这朵芙蓉花美，还是自己更显得娇艳？短短几句，有言语、有动作、有情感，形象是多么鲜明而逼真啊！读者读过之后，怎能不为诗人这种高超的技艺而赞叹呢！

习作
品心
品诗先品韵，品人先品心。
送君一句话，一句胜黄金。

梦里红尘

出塞
王昌龄
秦时明月汉时关，万里长征人未还。
但使龙城飞将在，不教胡马度阴山。

浅析
王昌龄这首《出塞》诗，诗句精炼，耐人寻味，向被后人推为压卷之作。诗人以秦汉以来，边寒战争不断，人民不得安宁的史实为背景，用深沉含蓄的诗句，真实地表达了士兵们希望国家委任得力将帅，加强边防，使人民得以平安生活的急切心情。这首诗，首先用「秦时明月汉时光」七字，生动地描绘了一幅关城夜月图。天上是孤零零的明月，地上是静悄悄的边塞。在这片荒凉的土地上，有成千上万的征戍士兵。望着明月，诗人不禁联想起历史上秦代在北方修筑长城，汉代在边塞建筑城堡抵御外族侵略的种种情形。「秦、汉、关、月」四字，这在修辞上称为「互文见义」是交错使用。说秦虽说到明月，也包括了关塞。说汉只说关塞，也包括了明月。不可理解为「明月」只是秦时才有，「关塞」也只是汉时修筑。用「秦时明月汉时关」，更为感人，富有诗意。写了「关」、「月」，二句接写「万里征人」。用「未还」二字，极巧妙地写秦、汉以来，多少征人仰望过这一轮明月，多少征人在关城上洒下了血汗，留下了脚迹。有了一二两句的铺垫，三四两句用「但」字一转，写出了全诗的主旨。如果朝廷能够任用有勇有谋，尽忠为国的「龙城飞将」，那么敌人是不敢轻举妄动，前来入侵的。诗人采用这样的方法，来表情达意，自是十分新颖的。

习作
墨客
唐代诗歌宋代词，起承转合费吟之。
假如李杜今犹在，解放时人一片痴。

梦里红尘

闺怨
王昌龄
闺中少妇不知愁，春日凝妆上翠楼。
忽见陌头杨柳色，悔教夫婿觅封侯。

浅析
唐代反映闺房少妇生活的诗，颇为不少。这是其中有名的一首。诗人以一个年青的少妇为对象，艺术地描写了思念丈夫的强烈情怀。题为《闺怨》，即闺中之愁，然诗的首句却写「闺中少妇不知愁」。用「不知愁」来写「愁」。二句又从「不知愁」来，写了「凝妆」，还要「上翠楼」。好似她真的没有一点离愁别恨。其实，这是诗人设下的一个局。三句用「忽见」二字一转，转出了真正用意。一见柳色，开始触动了心中的离愁。四句用一「悔」字，结出了少妇的全部「闺怨」，迸发出了少妇心灵深处的强烈感情。四句两层，非常巧妙地描写了少妇的感情变化和诗人所寄的同情。其诗含蓄蕴籍。层次分明，喻意深长，不说别而别情自露，不言愁而愁思倍增，不愧为「七绝圣手」之作。

习作
农家乐
垄上耕夫早晚欢。朝观晨露暮听蝉。
清修颐养能如此，不愧先生万里帆。

梦里红尘

从军行「其四」
王昌龄
青海长云暗雪山，孤城遥望玉门关。
黄沙百战穿金甲，不破楼兰终不还。

浅析
大概是由于唐代屡次对外用兵的缘故，在唐代出现了不少反映边地生活的边塞诗。从内容上看，有的是对边疆戎马生活的讴歌，有意气昂扬的一面，也有的情绪沉郁，是悲哀的慨叹和反战的呼吁。总之，从各个方面反映了那个时代的客观实际。王昌龄的这首边塞诗，着力描写了唐时西北边塞的将士，不灭外患不返家园的坚强决心。一二两句以「雪山」「孤城」为背景，首先写了边地的风光。由于战斗的惨烈，青海更加感到阴云弥漫，大片浓厚的阴云一直伸到天边。连高耸的积雪山峰都封锁在云雾之中，显得暗淡了。遥望前方，连玉门关都那么遥远，何况千里之外的家乡呢！三句用「黄沙百战穿金甲」七字，集中概括了守边将士过去的身经百战，金甲磨穿的战地生活。四句用「终不还」三字，进一步写出将士们忠勇爱国的气概。诗人饱满的笔触，淋漓的表现，很自然会使人想起中唐诗人戴叔伦的两句诗：「愿得此身长报国，何须生入玉门关。」这首诗确如他人所评：「作豪语看亦可，然作归期无日看，倍有意味。」

习作
问爱*步韵陋和水影先生
满腹离愁恨满笺，相逢凝噎锦屏前。
历经多少风和雨，有你知心有你怜？

梦里红尘

从军行（其五）
王昌龄
大漠风尘日色昏，红旗半卷出辕门。
前军夜战洮河北，已报生擒吐谷浑。

浅析
王昌龄的七绝，历史上曾有「神品」之称。还有的认为，他可以与李白并驾齐驱。这些评价，虽然有些言过其实，但王昌龄的代表作《边塞诗》确是独具特色的。历来诗家选诗，只要是选唐人七绝，就不能不选王昌龄的七绝。在这位七绝圣手的笔下，往往寥寥数笔，就把边塞军旅生活的画面跃然纸上，把所要表达的思想，通过典型化的形象反映出来。这首边塞诗，摘取守卫边塞的军士生活中的一个片断，一个镜头，用精炼的诗句，讲述了一个成功的夜袭战。第一句「大漠风尘日色昏」，点出了作战的时间、气象。二句用「红旗半卷」，写偷袭敌人的行军队伍。三句转写「前军」夜战情况。四句用一「报」字，写出这次夜袭战的战果和全军将士们振奋不已的心情。一首七绝，无繁琐的战争描写，却给读者以完整的艺术形象。一场夜战写得有始有终，有声有色，实不愧为高手之作。

习作
采莲
扑鼻荷香水榭楼，撑篙箭出采莲舟。
瑶池仙女兰花指，剖析莲心一片愁。

梦里红尘

从军行（其六）
王昌龄
琵琶起舞换新声，总是关山离别情。
撩乱边愁弹不尽，高高秋月下长城。

浅析
这首边塞诗，描写了在封建王朝统治下，戍边将士的愁苦生活。诗人截取了边寒军旅生活中的一个片断：首句从「琵琶起舞换新声」写起，使人看到在一个秋夜，军中有人奏起了新的曲调，跳起了新的舞蹈。二句用「总是」二字，接写新的调子离不开旧的内容。用「离别情」三字，暗点对离别已久的家乡的怀念。三句用一「乱」字，四句用一「下」字，把征人无穷无尽的愁闷，作了进一步的揭示。在这短短的诗章中，有动作有音响，新声旧情，撩乱的音响，婆娑的舞影，头上的秋月，脚下的长城，全被织入延绵不尽的怀乡思绪之中了。

习作
桃花
饮雪咽霜笑靥开，西园已把锦屏裁。
东君赐予三分色，饰点人家墙角栽。

梦里红尘

边愁
王昌龄
烽火城西百尺楼，黄昏独坐海风秋。
更吹羌笛「关山月」，无那金闺万里愁。

浅析
诗人在写诗的时候，尤其象《边愁》这样的边塞诗，总是从景色所引起的情感中，选择那些典型的字眼，来表达自己的感想。这首边塞诗，以景见情。一二两句，从高楼和黄昏的海风写起，用「百尺楼」、「黄昏独坐」，已隐隐点出愁意。三句用一「更」字，巧妙地烘托出由乐曲所引起的戍边将士的万里相思之情，四句「无那金闺万里愁」，一语道破主题。读后，给人以突出的感觉，就是这首诗意境开扩，情调激越，非同于一般的温柔缱绻的儿女之情。这不能不说诗人文字冼炼，用意至深。

习作
咏梅
一缕轻风飘过来，月移疏影上窗台。
开窗且把馨香引，赊片梅花额上裁。

梦里红尘

芙蓉楼送辛渐
王昌龄
寒雨连江夜入吴，平明送客楚山孤。
洛阳亲友如相问，一片冰心在玉壶。

浅析
王昌龄这首诗，从题目上看，好像是一首送别诗，是为友人送行而作的。实际上，这首诗是以写景起句，用比兴之法，寄寓了作者自己高雅纯洁的品德。诗的一二句，集中写送客，点出了作者送行的时间、地点和客人将要去的目的地。首句写雨夜饯别，二句写平明相送。首句的「入 」和二句的「送」紧相呼应。三句转写自己的为人。临别致意，辛渐系回洛阳，未写自己对洛阳亲友的关心，而转写洛阳亲友对自己的询问。四句出人意外，不说彼此的思念之情，不说客居的感慨，单用「一片冰心在玉壶」作结，意在告诉友人，自己是决不会被功名、富贵所诱惑。「冰心」、「玉壶」，纯洁高尚，是清廉自守的。本诗描摹生动，比喻奇特，抒情深刻。

习作
见「绿蚁新醅酒」句戏作
明月清风杯里酉，将来玉盏敬朋友。
座中豪客尽开怀，绿蚁斟完再斟酒。

梦里红尘

春宫曲
王昌龄
昨夜风开露井桃，未央前殿月轮高。
平阳歌舞新承宠。帘外春寒赐锦袍。

浅析
这是一首反映皇宫内妇女生活的怨诗。诗人借汉武帝宠爱平阳公主的家奴歌妓卫子夫，而抛弃其表妹陈皇后「即陈阿娇」一事，写了皇帝喜新厌旧和封建社会妇女一旦红颜衰老，就被遗弃的可悲结局。这首诗含蓄不露，讽刺颇深。从这首诗看，有些诗作，运用含蓄的手法，往往是同讽刺相结合在一起的。这首《春宫曲》，一二两句，是在写景，既写「桃」，又写「月」，用「昨夜」二字，已有含蓄之意，使人知道意之所指。三四两句不去直写宫人之怨，偏从侧面得宠者写起，枯荣相比，愈见可怨。「新承宠」、「赐锦袍」，虽然没有去明写陈阿娇被遗弃的可悲结局，但已把这种讽刺十分含蓄的表达出来了。这即有人所说，诗中最忌直说正意。直则没有余味，曲则愈见神韵。

习作
采莲
仙子莲舟水上漂，芙蓉玉面一般娇。
瑶池深处歌惊鹭，划破长空响九霄。

梦里红尘

长信怨
王昌龄
奉帚平明金殿开，且将团扇共徘徊。
玉颜不及寒鸦色，犹带昭阳日影来。

浅析
长信宫是汉朝太后居住的地方。汉成帝时，班婕妤很受宠爱。后来，因为赵飞燕姐妹得宠，班婕妤为避其嫉妒，请求离去，到长信宫去奉侍太后。诗人以此为题，替她写了这首《长信怨》。首句写「奉」，二句用「共徘徊」暗点怨情。三句用「玉颜」比「寒鸦色」，寒鸦还能从昭阳殿里，带着温暖的日影飞过来，而班婕妤心中的怨情，就无处申诉了。

习作
叹班婕妤
避妒隐身长信宫，玉颜已误怨无穷。
闲看帝宠双飞燕，也是时移一场空。

梦里红尘

相思
王维
红豆生南国，春来发几枝。
劝君多采撷，此物最相思。

作者介绍
王维「公元698年一759年」，字摩诘，唐代河东祁「今山西祁县」人。二十一岁中进士，官至尚书右丞。四十岁以后，一直过着亦官亦隐的生活，晚年成了一个佛教徒。王维是个多才多艺的人，于诗古、律、绝兼长，而且精通绘画、音乐，书法也很有造诣。前人称他：「诗中有画，画中有诗。」有《王右丞集》。

浅析
古代表达爱情的诗，占有大量篇幅。王维这首五绝，却是其中最有名的一首。诗人借用红豆的别名「相思子」，以一位姑娘的口气，直率地表达了自己对爱人的深厚情谊。这首诗，虽是直接咏物，但却大有因物寄寓相思之意。先以「红豆生南国，春来发几枝」起句，然后，三句承上启下，四句「此物最相思」，结出相思的正意。这样写来，起到了余音绕梁的效果。全诗字句自然流畅，朗朗上口，表达的爱情深沉而不轻浮，感情真挚而不陋俗，故深受历代文人好评，一直流传至今。

习作
狂
古木风吹折，浮萍雨打沉。
若君挥一管，天地动豪吟。

梦里红尘

鹿柴
王维
空山不见人，但闻人语响。
返景入深林，复照青苔上。

浅析
古人云：「文章本天成，妙手偶得之」。这首诗，是诗人中年后，居辋川「今陕西蓝田县南」时所作。可以说是妙手偶得的佳作。它天成自然，毫无造作之迹。首句写静，二句写动，静中有动；三句写动，四句写静，动中有静。寥寥四句二十字，把动静写得十分贴切。一二两句「空山不见人，但闻人语响」，写人不见人。三四句「返景入深林，复照青苔上」，写景人自见。反复吟诵，很有推敲之味。佳处不在语言，与陶渊明「采菊东篱下，悠然见南山」是同一表现方法。

习作
98抗洪
鄂渚南来水，湘江北去秋。
军民如铁壁，浩气岳阳楼。

梦里红尘

竹里馆
王维
独坐幽篁里，弹琴复长啸。
深林人不知，明月来相照。

浅析
这首诗写的是一首闲适的生活。这与王维晚年过着亦官亦隐的优游生活有很大关系。诗人在这里通过对田园生活的描绘，来写隐逸生活，在艺术手法上是极见功力的。由「独坐」写到「弹琴」，由「幽篁」写到「深林」，相互映带，相互回还，有静有动，有景有声。一种独隐的生活情趣跃然纸上。三四两句「深林人不知，明月来相照」，又对以上作了点缀。竹林、明月、琴声、长啸，在这一幅天织美景之中「独坐」的人，其生活的闲适、幽静，不是清晰可见吗！这首诗，体物精细，状写传神，具有诗人独特的艺术风格。

习作
竹
修篁日日新，劲节更精神。
犹喜风和雨，将来涤俗身。

梦里红尘

杂诗
王维
君自故乡来，应知故乡事。
来日倚窗前，寒梅著花未？

浅析
关于写诗，古人有炼字之说，讲究一字之工。有的为一字之工，呕心沥血：「吟安一个字，捻断数茎须」。但炼字不如炼意。一首诗，须有意境的创造，形象性的表现，方可称为好诗。意境不妙，纵有佳句，也是枉然。王维这首诗，字句平淡无奇，但他构思巧妙，意境优美，感情真挚。写作手法，是以第一人称询问的形式开始，显得格外亲切。一二两句「君自故乡来，应知故乡事」。是概写。三四两句才是细描，「来日倚窗前，寒梅著花未？」故乡的父老亲友，皆不在诗人的问答之中，唯独关心和问起的是倚窗前的寒梅，有没有开放。这是暗点时令吗？不是。诗人对故乡的怀念，正是通过这样生动的形象，巧妙地表达出来了。

习作
重温地雷战有感
重温地雷战，日正猖狂。
卫国多奇计，英雄斗志。

梦里红尘

鸟鸣涧
王维
人闲桂花落，夜静春山空。
月出惊山鸟，时鸣春涧中。

浅析
王维这首《鸟鸣涧》，是他题赠友人皇甫岳的《皇甫岳云谿杂题五首》中的第一首。一二两句「人闲桂花落，夜静春山空」是写景。三四两句「月出惊山鸟，时鸣春涧中」也是写景。第一联写人、花、夜、山。第二联写月、鸟。诗人选用落、空、惊、鸣四个字，表现了其中的声息、动态。读之，使人有可闻可见之感。可见，诗人选词造字是很下了一番功夫的。意与言会，间不容发，可谓其辞益工。

习作
吟诗难
屏前敲键忙，植字砚田芳。
吟尽花间句，犹嫌取断章。

梦里红尘

辛夷坞
王维
木末芙蓉花，山中发红萼。
涧户寂无人，纷纷开且落。

浅析
感事抒怀之作，因篇幅有限，常以用典来表达较多的意思和情感，然在写景的诗作中，却很少有这种现象。在王维的写景绝句中，用典就更少了。诗人总是以平淡无奇的诗句，淡淡几笔，创造出一种极妙的境界。这首《辛夷坞》，首句从芙蓉花写起，二句写它长在山中，此刻已生发几朵花苞。三句写人，用「涧户寂无人」作衬，四句「纷纷开且落」，仍回到芙蓉花上来。全诗不用一典，紧紧围绕芙蓉花来写，仅仅二十字，将辛夷坞的一片幽景写的如在目前，足见诗人功力。可谓体物精细，状写传神，「别是一家体裁」。

习作
墙角梅
墙角一枝红，香生雨雪中。
凌寒花灿烂，岂是借东风。

梦里红尘

息夫人
王维
莫从今时宠，难忘旧日恩。
看花满眼泪，不共楚王言。

浅析
宁王依仗权势，夺取了一个卖炊饼人的妻子作侍妾。在一次宴席上，宁王问她是否还怀念原来的丈夫。她没有回答，只是流了眼泪。王维以此为题，引用典故，作恰当的比喻，即席吟成此诗。据说，宁王后来又将她送归了原夫。这首诗，一二两句，似对非对，写出「今时宠」和「旧日恩」，三句「看花满眼泪」，运用反衬的修辞手法，作进一步描述，四句结到「不共楚王言」。全诗都是叙事，没有一句抒情，但细细吟诵，又觉得句句都是情语。诗人又运用反衬手法，使这首五绝，发挥出了更为深刻的艺术力量。

习作
恋桃园
桃花十里红，灿烂醉陶翁。
笑看凡间事，何如世外中。

梦里红尘

九月九日忆山东兄弟
王维
独在异乡为异客，每逢佳节倍思亲。
遥知兄弟登高处，遍插茱萸少一人。

浅析
这是王维十七岁时所作的一首名诗。他用形象思维，把寄居他乡、思念亲人的心情，真实地描写出来。先是开门见山，托出主题，然后，用比兴手法加以深化，给人以逼真、形象生动之感。首句由一「独」字写起，接着连用两个「异」字，加以衬托，写出「异乡」、「异客」的凄苦。别人在热热闹闹的过节，我更加感到寂寞凄凉。二句用一「倍」字，不仅写出节日的特点，并且进而托出佳节思亲的急切之情。三句承上启下，专忆此时此刻被思念之人的登高，更转进一层。最后，用反意作合。既不直说我忆兄弟，也不讲兄弟忆我，而只叙遍插茱萸少我一人。在兄弟们插上茱萸的时候，一定会为少我一人不能欢聚而十分遗憾。此刻，他们一定会加倍地想我，并为我挂牵。不说自己想念家乡的兄弟，反说家乡兄弟在想念自己。实际上，说的还是我忆兄弟。这正是「倍思亲」感情的进一步深化。这首诗，语言质朴，用意婉转。一句一转，自然流畅，感情至深，是千百年来为人乐于传诵的名作。

习作
春愁
须是雷霆雨水多，残英听雨亦哀歌。
借问东君驻何处，好将相思种荒坡。

梦里红尘

渭城曲
王维
渭城朝雨浥轻尘，客舍青青柳色新。
劝君更尽一杯酒，西出阳关无故人。

浅析
这是一首非常有名的送别诗。唐时，曾有「此辞一出，一时传诵不足，至为三迭歌之」的记载。在唐代，人们送别时，常常吟到它，甚至有人把它谱成歌曲来唱。刘禹锡诗云：旧人唯有何戡在，更与殷勤唱渭城。白居易亦有诗云：相逢且莫推迟醉，听唱阳关第四声。可见，这首诗作在当时影响是很大的。它集中表现了送别时，朋友之间的深情厚意。这首诗，重在第三句。一二两句，先描绘了晨雨洗刷后旅舍、柳树的风貌。早晨的阴雨天气，路上的尘土被雨点沾住飞不起来；带来一种微凉的感觉。写出离别时的一种特定气氛。然后，三句一转，劝君更尽一杯酒，方把送意表露。四句西出阳关无故人，是一句绝妙的诗句，既深情又婉转。送行者不说朋友远去的感伤，也不说彼此的难舍难分之情，而是从对方落笔，说行人在异乡不能见到自己，用无故人，进而说明更尽，把送意说尽。一杯酒贮满了朋友间的深情厚意。诗人采用用景和抒情交融的笔法，加以高度概括，提炼成为一首辞意兼美的绝句。自然亲切，有如一幅情感真挚的送别图画。

习作
         少年行*送别
漫卷旌旗战鼓催，桥边柳下启新醅。
人生此去风和雨，更尽阳关酒一杯。

梦里红尘

少年行
王维
出身仕汉羽林郎，初随骠骑战渔阳。
孰知不向边庭苦，纵死犹闻侠骨香。

浅析
王维这首边塞诗，以慷慨激昂的情调，抒发了边防战士为保卫疆土献身的英雄气概。诗人把描写的对象，选择为一个刚入伍的少年加以描写，有叙述有议论，先写战渔阳，尔后提出纵死犹闻侠骨香。全诗写得很有气势，既无悲腔，更无儿女之情。所表现的感情果敢，意气风发，确是英雄气概的体现。它抒发了诗人对保卫国土将士的尊敬，讴歌了他们戍守边疆，不畏艰苦，勇敢作战，视死如归的高尚品德和风格。

习作
少年行*下海经商
紫燕筑巢来往忙，无暇赏取百花香。
孰知生活泥泞路，也向江湖问短长。

梦里红尘

静夜思
李白
床前明月光，疑是地上霜。
举头望明月，低头思故乡。

作者介绍
李白「公元701年一762年」字太白，祖籍陇西成纪，先世因故被流放西域，五岁随父迁绵州「今四川绵阳彰明县青莲乡」，自号青莲居士。幼年时博览群书，二十岁开始在蜀中漫游。四十二岁时被唐玄宗召见，命为供奉翰林。五十八岁问罪狱中。六十一岁时，李光弼征讨史朝义，他请缨杀敌，但行至金陵，因病折回，次年病故于族叔李阳冰家中。李白是我国历史上的伟大诗人。他的诗作富有积极的浪漫主义色彩，而且创造性地运用一切浪漫主义手法，使内容与形式得到和谐与统一。杜甫曾经称赞他的诗的特点是，「笔落惊风雨，诗成泣鬼神。」有《李太白集》。

浅析
这首诗是诗人在漫游途中之作，写的是在寂静的夜晚思念家乡的感受。这样的题材，古人作诗颇多，可有谁写得情景如此逼真，落笔这样轻松呢？诗人运用白描手法，写得真切，说得透彻。字面上没有什么惊人的地方，构思也并不显得有什么新奇之处。然而，深挚的感情藏在表面的平淡之中，耐人寻味，动人的正是那种平淡。「其淡语皆有味，浅语皆有致。」
全诗二十字，不用一典，似全不费力，皆为寻常口语，但一经诗人道出，则别有一番风韵。一二两句，「床前明月光，疑是地上霜」，思潮起伏，不能入眠，忽然月光照在床前；睁眼一看，夜深寒气袭人，看到床前一片白色，以为是秋霜降在床前。一「霜」字，用得恰好。既说了月色的皎洁，又表明了季节的寒冷。三句「举头望明月」，承上启下，写出了一个小小的动作。一二三句，都是在情中写景。最后，四句「低头思故乡」才点出思乡的主题。一「思」字，包括了多少内容，足给读者以丰富的余想。这首诗，情景交融，自然贴切，没有雕琢和词藻的堆砌，是一首为后人传颂的五绝。凡在异乡望月的人，吟诵此诗，思乡之情更烈。这不能不说是此诗的艺术魅力所在。

习作
七夕
去时情切切，从此两茫茫。
七巧双星渡，君于水一方。

梦里红尘

独坐敬亭山
李白
众鸟高飞尽，孤云独去闲。
相看两不厌，只有敬亭山。

浅析
李白一生特别喜欢漫游。在漫游途中，写下大量热情奔放、歌颂祖国山河的浪漫诗歌。但有时作者孤独一人，心中也产生苦闷之感。这首诗，就是作者用拟人化的手法，给山河以生命和感情，来寄托自己的孤独之情的。诗人独坐敬亭山，欣赏山中景色，以对自然景色的热爱和依恋，也反衬自己内心的抑郁和嫉世愤俗的心情。诗的主意在一「独」字，却没有从独字下笔，而是从「众」写到「尽」，二句方写出「独」。三四两句，围绕「独」来写「山」和「我」，点出似乎「山」也感到寂寞，和「我」彼此依托，在相随作伴。一群飞鸟从山谷的树丛中，掠起飞走；天上飘来一片孤云，也悠然而去，离开了敬亭山，消失在太空，面前只有这座敬亭山并不走开。青山相对坐啊！在这茫茫天宇之间，似乎只有你才和我终日盘桓。诗人这种情景交融的写法，丰富了诗歌的艺术形象。

习作