[转帖]常见的对联修辞手法

潇湘妃子

常见的对联修辞手法 一、比喻法 　　"墙上芦苇，头重脚轻根子浅；山间竹笋，嘴尖皮厚腹中空"。这是一副对仗工整、形象鲜明的好联。它用来比喻一些没有真才实学、夸夸其谈的人，生动而贴切。这样的比喻手法，就是用一个为人们所熟悉的事物或现象，从而显示这种事物的性质，启发人们去思考。或者是把一些较为抽象的名词概念，变成为具体的形象去感染人。 二、人格化 　　不但诗歌、漫画有这种表现手法，对联也有。且举其中的一例："烛向灯云：靠汝遮光作门面；锣对鼓曰：亏侬空腹受拳头。"这是在封建制度下，某地元宵节的一副民间的庆灯对联。烛、灯、锣、鼓，都是常见物，但经此摆布，似是人们的一席对话。烛燃着发光，毕竟是在灯里面，但只有依傍灯笼作门面，才吸引人"欣赏"；而鼓则诉说因腹空遭受拳头之苦。彼此处境不同，感受各异。而着一席对话的内容，恰好体现出当时社会上人与人之间的关系。 　　把某些自然现象，或者是没有生命力的东西，表现为有生命的人的言语或动作，从而使之形象化，去感染人，这就是"人格化"的特征。当然，一定手法的表现，要根据一定显示生活的需要，根据一定主题与构思的需要，不宜随便乱用，以免弄巧成拙。 三、问答法 　　由于对联有着排偶特点，上下两联之间互为相关，采取一唱一和的"问答法"，较为方便。运用这一手法，要求联词结构严密，呼应自然，从一呼一应中阐明主题思想。它的作用主要是：一方面把抽象的东西通过具体形象去表达出来；另一方面用"答"对"问"，就更便于引起人们的注意和思索，从而达到深刻显示事物本质的目的。 　　从前，有人通过戏台演戏中的情景，用联语把旧社会的生涯作一番对照，通俗感人，那戏台楹联是："穷的富的，贵人贱的，睁睁眼看他怎的；歌斯舞斯，哭斯笑斯，点点头原来如斯。"又在解放前，有人替一家财神庙撰联云："只有几文钱，你也求，他也求，给谁是好？不作半点事，朝来拜，夜来拜，使我为难。"通过这样一问一答，一针见血地揭露了那些财迷心窍者的丑恶面目。 　　这种"问答法"，不但反映在阶级矛盾上面，而且还反映在描写自然景物上面。杭州飞来峰有一副对联："泉自几时冷起？峰从何处飞来？"江西省石钏山坡仙楼有一副对联："岭上梅子熟未？座中木樨香乎？"这两联同上述两联不同的，就是上下两句都是问，答案是通过游人的感受中找寻，更为有味。 四、衬托法 　　对联写作的衬托法，通常有两种。一是侧面衬托；一是反面衬托。所谓侧面衬托，对主题不作正面描写，而是通过旁边的有关事物显示出来，使主题思想含蓄，引人寻味。民族英雄郑成功祠有一副对联："东海望澎台，风景不殊，举目有河山之异；南天留祠宇，雄图虽渺，称名则妇孺皆知。"作者并不正面叙述郑成功当年如何反抗侵略，如何收复台湾的事迹，只是用"澎台风景"作示意，接着以"不殊"和"之异"作对立面，衬托上句。这样，人们很自然地联想到这位民族英雄当年的光辉伟绩来。 五、对比法 　　事物的好与坏，是事物矛盾的两个对立面，这是客观存在的。但要使人们取得正确的认识，或加深人们的认识，就要突出事物之间的矛盾所在。这样，就最好是运用"对比法"。俗话，"不怕不识货，就怕货比货"，即此道理，。运用"对比法"来写对联，亦算常见。例如郭老少年时戏对"昨日偷桃，钻狗洞不知是谁；他年攀桂，登月宫必定有我。"不同的时代，将有不同的作为。这个"对比法"，形象鲜明，词意概括。 六、集句法 　　集句，是对联写作的手法之一。古今以来，集句成联的范围很广，如集诗句、词句、贴句、俗语、成语、格言等等。在古代对联中，集句联占着很大的分量，这里，只略举数例。 好雨好山兼好客；宜烟宜雨复宜晴。 　　这是用于广东惠州西湖晴雨亭的对联，都是集自唐句。既切合亭名，又适宜于描绘亭榭风光。 　　有些集句联，不是完全集自原句，而是带有借意性质的。有人撰江西省九江瑟瑟亭联："灯影幢幢，凄绝暗风吹夜雨；获花瑟瑟，魂销明月绕船时。"上联是采自唐代元稹诗句中词意，概括诗人听到白居易被贬谪时的心情；下联是采自白居易《瑟瑟行》诗句中的词癔，描述白居易送客浔阳江头听得瑟瑟声那时的景象。而九江的瑟瑟亭正是后人为追记此古迹而建，自然显得贴切。 　　郭老曾摘取毛泽东同志词句成联："江山如此多娇；风景这边独好。"上联为《沁园春·雪》词句，下联为《清平乐·会昌》词句。不但对仗工整，意境亦清新。读后，爱国主义热情油然而生，使人充满了信心和力量。 　　象这样的"集句法"，它的特点是：用现成的句语，按照对联的形式格调凑在一起，构成一种新的意境，有时十分浑成，比自己创作的还好。 转自中国书生

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对联浅谈[拣尽寒枝] 对联是由诗词中的对偶句发展出来的一种特有的文学形式，常悬于堂前厅中。它具有极强的表述性，而且对句式结构（对仗），韵律（平仄）要求非常高。 如：鹤老难知寿 松高不记年 句式结构相同，句法相同，词性相同，叫工对 如：莫闲老圃秋云淡 犹有黄花晚节香 老圃黄花结构相同，句法相同，叫宽对 如：地产灵山，白象呈祥，青狮献瑞 天开胜境，犀牛表异，筱竹传奇 上下联由若干句组成，除对应的句要做到对仗外，上下联本身也可自行对仗，叫自对 古代中国在隋唐时期把字音分为平上入去。平声没有高低升降的变化。上去有高低升降的变化，入声字韵尾有辅音b.d.g ,读音短促。因此人们把上去入三个声调的字叫仄声。后来古平声变化成今天的阴平，阳平；上声仍读上声，部份字转入去声；去声不变，古入声开始消失，变为平，上，去。入声变上，去的还是属于仄声，变为平声的如“塔”“刹”属于仄声；而“巴”“拔”的古入声是现在的阴平，阳平。一般今声母读b.d.g.j.zh.z的，韵母没有鼻韵尾，而且读阳平调的是古入声。如：“国”“罢”“浊”都是古入声的今读平声。 掌握了哪些属平，哪些属仄，就可以以此创作诗，词，对联了，而且对古汉语的音韵就有了大概的了解了 机关联讲求技巧自然，意境联讲求情趣生动避免合掌，律联讲求格律避免什么孤平无情对讲求对仗工整有趣，不同的联有不同的侧重点。 　　 简单说说技巧联吧：技巧联的价值取向是以娱乐、好玩为目的。 　 　　拆字联的好坏在于你拆起来是否符合汉字造字法，否则就是一堆垃圾 　　 　　谐音联的标准在于：若谐一个字，那么同音字至少要出现三次，两次的不算。 要是谐一个词组的话出现两次就够了 。 　　 　　无情对的最高境界是对字而不是对词语。 　　 　　拆字兼谐音对的诀窍在于汉字中的形声字。 　　 　　至于对联格律，平仄最大的用处就是让人读起来朗朗上口，说其他的都是胡扯。如果单纯为了格律而格律，只追求形式而忽视内容，就必然会以辞害意，反而是舍本逐末了。平仄韵律是我们美化自己诗联的工具，人不能被这些工具所束缚，否则人自己就变成了平仄的工具了。 　 [黑鹰] 继承和发扬我们传统的东西往往纯粹变成了单纯的对前人“经传”的注释。譬如对待《周易》、“四书五经”便是如此，而鲜有基于其上的大胆革新和创造。如今在我们的网络对联当中，对于对联的认识便往往具有这种倾向，值得引起我们的关注。 首先一个问题，就是“何为对联？”其内涵、外延应当如何界定？我想十个人会有十种不同的说法：比如有人认为只有词性相对、上下相关、完全合律（既所谓的“律联”）才称为对联，其他的那些技巧联、无情对则根本称不上对联。这种机械化倾向显然缩小了对联的外延，容易使本应生动活泼的对联艺术僵化了。然而事实上我们应当坚持对联的艺术创作来源于丰富多彩的现实生活的观点，而绝不能给人一种“此句只能天上有”的感觉。 在评价目标多元化、评价方式多样化的今天，对联艺术当然同样忌讳搞“一言堂”：那种自认为“我是严格按照对联定义来对待对联的，大家都必须去这样理解”的想法和做法都是本末倒置、僵化错误的。我们知道：语言是人创造的，所谓的“语法”不过是帮助人们理解语言的工具，但人类的语言绝不应该，也不可能为符合某种“语法”规定而改变。对联艺术作为一种语言方式同样如此。 　　古代就有很多名联，上下联之间词性不对，重字甚至字数不等，然而却是对联庭院中的奇葩。比如“宁可站着死——不想倒着生”，再比如“袁世凯——中国人民”等等，举不胜举。以前我曾不十分系统地具体分析过相关例子，不妨拿来与诸君切磋： 　　1、冻雨洒窗，东两点西三点——切瓜分客，横七刀竖八刀 　　此联乃一典型的现场拆字游戏。其中有两点不符合“对联定义”：第一，“冻雨”为偏正结构，其中“冻”字为形容词词性；而“切瓜”为动宾结构，因而“冻雨”对“切瓜”显然不妥；第二，“东两点西三点”，其中拆的字为“东”、“西”和“点”，“两”和“三”在一起充当数量，而“横七刀竖八刀”拆的是“七”和“八”，数字是对上了，索性拆字的位置没有对正。 　　 　　 　　2、饥鸡盗稻童筒打——暑鼠凉梁嗑客惊 　　这是古代有名的谐音联。“饥鸡”对“暑鼠”；“盗稻”对“凉梁”都没什么问题，然而“童筒打”对“嗑客惊”就令人费解了：童子拿筒去打鸡，在这里“童”是主语，“筒打”是谓语，“筒”字在这里或者是副词做状语表方式，或者是宾语前置。然而“嗑客惊”意思是说嗑东西的声音使客人受到了惊吓，前后是动宾、宾补的结构，其中“嗑”字是动词。 　　 　　3、北雁南飞，双翼东西分上下——前车后辙，两轮左右走高低 　　“北雁南飞”意思是北方的大雁往南飞，属主谓结构。而“前车后辙”乃典型的并列结构，最多只能理解为偏正结构。 　　4、出对易 对对难 请先生先对——开关早 关关迟 放过客过关 　　用“先